羅馬：後牙鬆動的評論家

男人的電影

上下文無助於理解羅馬人一部自傳體作品，導演透過講述一個墨西哥資產階級家庭的動盪歲月，回到自己的墨西哥童年。從影片一開始，導演就清楚地揭露了他的野心，以及他為將在我們眼前發生的艱鉅的美學戰鬥所投入的創造力。

電影製片人親自在這裡負責影片的攝影並非巧合。（從頭到尾都很華麗）。該計畫不僅是個人的，而且似乎是出於濃縮作者職業生涯中所有知識和成就的願望，無論是在寫作方面還是在純粹的舞台或視覺掌握方面。

羅馬人，或者克萊奧的故事，她與一個她仍然是利益相關者的家庭永遠保持距離

因此，我們發現了鋼絲序列鏡頭人類之子（減去驚訝的慾望），無限複雜的燈光鷹架重力, 招標卡還有……還有你媽媽！，所有這些都被卡隆巨大的電影迷重新排序，他慷慨地混合了大拖把和羅西里尼，白熾度為塔可夫斯基和魅力袖子。

結果往往是一場盛大的盛宴，觀眾的喜悅，有時甚至是震驚，正如導演最初以非凡的敏銳度所管理的那樣，銳化我們的目光而不是引導它，馴服我們的感情而不是征服它們。

一種超現實的誘惑常常在壓倒電影的邊緣

還有你的羅馬

但每個時刻的豐富性、電影的豐富性有時會扼殺導演鏡頭無休止追求的優雅。有時我們會感覺到這種狂歡的豐富性不允許主題完全展開。,羅馬人經歷一連串的效果，都很精彩，但有時過於外露。那種太飽、幾乎不平衡的感覺隨即浮現。

我們常常想起他的同胞和朋友的電影亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊納裡圖 以及他對展示和傑作的痴迷（荒野獵人,鳥人）。歐伊，羅馬人激發真正的感官陶醉，無可否認，它是迷人之美的襯托。但它的輝煌有時會忘記它的主題的原材料：它的人物。

前景與背景之間的可怕遊戲

為了強調主角們是多麼忘記真正考慮克萊奧，這個在失望的愛情和無法戰鬥的階級之間搖擺的僕人，卡隆他本人將其歸入奢侈情感槓桿的行列。當他在兩個獻給他的精彩場景之間插入一個插曲，在自引和審美論證之間，關於存在的問題重力，我們感覺到他的電影諾亞方舟瀕臨破碎，就像巴別塔一樣，令人著迷但不穩定。

同樣，在一個強有力的分娩場景中，藝術家雖然完美地掌握了他所要求的機制（這裡是前景和背景之間的交流），但以情感衝擊的名義對待電影中的女主角，就像對待電影中的女主角一樣冷漠。這部電影失去了它在電影技巧上所獲得的人性。