曼克：Netflix 上的《Cinema Magic》評論

曼克芬奇

喚起缺少，我們可以簡單地討論黑色和白色的輝煌時刻埃里克·梅塞施密特。我們可以詳細討論用於再現1930年代的典型氛圍，同時創造出獨特的風格：降級令人難以置信的 8K 數字，尋找那個時代膠片的質感，同時添加划痕、划痕，甚至著名的香煙燒痕來模擬捲軸變化，但從未否認其 Red 相機 Ranger 的規模。

我們還可以專注於電影音景上的瘋狂工作。芬奇和他的音響工程師 Ren Klyce 樂於壓縮聲音以尋找樂趣的方式接近當時電影的聲音，在它們的劈啪聲、震動聲、劈啪聲之間，捲軸更新的流行並恢復了其非常可識別的銅綠。因此，我們可以讚揚二人組的工作特倫特·雷茲諾–阿蒂克斯·羅斯使用舊麥克風錄製的原始配樂，僅使用古樂器創作，以便更好地沉浸其中。

曼克，美得讓人窒息

我們也可以解決以下問題：加里·奧德曼在皮膚中赫爾曼·曼凱維奇無疑比為他贏得奧斯卡最佳男主角的那部更令人印象深刻黑暗時刻2018年，沒有戴假髮；就連高分阿曼達·塞弗里德（他迄今為止最好的角色）再次證明芬奇是一位偉大的表演導演。

我們還可以談論出色的編輯柯克·巴克斯特（從那時起他就一直與芬奇一起工作班傑明‧巴頓奇事）來激發、增強或突顯電影的密集故事情節。最後，我們只能讚美大衛芬奇的方向。不可否認，離開電影院六年，大衛芬奇並沒有失去他的才華，鏡頭的構建（梅耶爾的生日、最後的晚餐）和場景的編排（選舉之夜）都是令人驚嘆的奇蹟。

不，談論所有這些最終都太簡單而無法批評缺少，這是大衛芬奇的第十一部長片，也是導演為 Netflix 製作的第一部電影。因為，即使所有這些因素都促成了缺少，這並不是這裡真正有趣的地方。

絢麗的一幕

公民曼克

在完全觸及問題的核心之前，需要強調的是，大衛芬奇的長片是多麼的嚴酷和粗糙。從一開始， 以其黑白、長長的對話和無數的人物，缺少無疑會將觀眾留在路邊。半小時後，該訊息幾乎透過約翰·豪斯曼（John Houseman）之間的交流直接傳達給觀眾（薩姆·特勞頓）、奧森威爾斯的助手和曼克。

第一個給了他對未來場景第一頁的看法公民凱恩有缺少用他的話來說：「寫作非常出色，但你知道這一點。他對權力的渴望，他需要被那些擔心他的過激行為的人所愛，但是…你對電影觀眾的要求很高。這有點像大雜燴。一堆亂七八糟的閒聊，一些像跳豌豆一樣移動的場景。故事比較分散，我們需要一張地圖。你願意簡化一下嗎？ »

曼凱維奇將回應：「歡迎來到我的大腦，老夥計。故事是一個大圓圈，就像一個巨大的肉桂捲。不是一條直線到出口。你無法在兩個小時內概括一個人的一生，最多只能給一個概述。 »

美國，《公民凱恩》前衛《公民凱恩》

因此，其意圖非常明確：大衛·芬奇（本質上是傑克·芬奇）無意透過詳細介紹所有內容來引導觀眾。因此，介紹了歐文‧撒爾伯格,路易斯·B·梅耶爾,本·赫克特甚至查爾斯·萊德勒幾乎不存在，每個觀眾都必須自己完成個人工作才能將一切放回原位。

因為是的，缺少要求很高，需要觀眾的注意力，最重要的是他們想要堅持下去的慾望，大衛芬奇拒絕將他的電影變成一個簡單的維基百科條目（幸運的是）並進入娛樂的束縛基本而平淡入侵好萊塢。

事實上，當豪斯曼批評時公民凱恩（然後標題為美國人）、兒子和父親芬奇終於談起缺少。這部電影的結構有點像奧森威爾斯他所敘述的概念。它的閃回結構並不像公民凱恩（也許是為了不失去所有觀眾）只有兩個時間性和一個時間順序，但是它需要不斷的投入才能了解來龍去脈。

關於這個主題，即使沒有什麼可以阻止你看缺少沒有見過公民凱恩，了解大致的輪廓是非常受歡迎的，因為它提供了一個視角，最重要的是，它為更好地理解芬奇的設計提供了寶貴的幫助。所以你必須想讓它把你自己投入到芬奇的 Netflix 長片，因為許多訂閱者可能無法觀看它誰將在平台上啟動它。

奧森威爾斯，幾乎是幽靈般的

電影的另一面

然而，儘管如此，缺少這不僅僅是一部適合電影愛好者的電影。長期以來，這部長片一直被錯誤地視為一部以作者身份為中心的作品公民凱恩以及 24 歲的年輕狼奧森威爾斯 (Orson Welles) 之間的激烈合作 (湯姆伯克）和小丑赫爾曼·J·曼凱維奇。最後，他們的對峙很簡短，並歸結為長片最後四分之一的一個小片段。

大衛芬奇最感興趣的是曼凱維奇本人的故事以及引導他寫作的內心鬥爭公民凱恩。遠非一部簡單的傳記片，缺少這是一部關於創作的精美而真誠的作品，尤其是在好萊塢這樣一個被金錢分割和腐爛的系統中成為藝術家的想法（當時已經如此，今天仍然如此）。

因此，大衛芬奇首先講述了一個完全衰落的人的故事，他不再相信好萊塢已經變成什麼樣子，並且將以最終史詩般的姿態，決定做他想做的事（« 講述他知道的故事 »）（他一生中第一次）與這個腐敗的製度作鬥爭，這個制度配不上構成它的人才。一種讓他身心重生的方法（奧德曼的角色在影片開始時臥床不起並正在康復中，最終將獲得最大的回報站起來）最重要的是意識到他必須扮演的角色。

曼克，從小丑到征服者

在 大衛芬奇沉浸在曼凱維奇曲折的思想和記憶中，然後享受重建創作背後的謎題。公民凱恩同時向他的父親傑克·芬奇致敬。缺少這不是對好萊塢黃金時代的簡單致敬（這是對好萊塢黃金時代的嚴厲批評），而是對大衛父親和編劇職業的頌歌。

在第一次會議期間馬里恩戴維斯和曼克，塔爾伯格輕蔑地將曼克介紹給路易斯·B·梅耶爾“他只是一個編劇”。準確地說，這種對幕後職業的蔑視，旨在遠離投射在導演、演員或製片人身上的光芒，大衛芬奇承諾透過展示其力量和英雄主義來阻止它。因為如果金錢具有無可爭議的力量（能夠扭曲選舉），那麼筆和藝術（真實的、真實的）的力量無疑要大得多、美麗得多，最重要的是更加誠實。

如果編劇透過一個「簡單」的場景，撼動了等級制度，改變了心態，最終顛覆了世界呢？導演七書，因此，向他的父親，尤其是所有陪伴他的編劇致敬，他在二十五年的職業生涯中從未寫過一部長片。如果最重要的是他們，他的電影背後的真正藝術家呢？

阿曼達塞佛瑞德 (Amanda Seyfried) 飾演瑪莉安戴維斯 (Marion Davies)

魔術師的冒險

因此，在這段辛酸而憂鬱的致敬背後，電影製片人最終提出：對自己的宏偉而謙虛的反思。透過性格缺少，大衛芬奇質疑自己，質疑自己的才華和優點。曼克，這個厭惡米高梅金錢競賽的人，否認這種為了政治目的而操縱藝術的行為，不理解對他的作品“對觀眾要求太高”的批評，並且在很大程度上對如此動畫化的東西感到失望，最終芬奇本人。

他從他的第一部長片開始異形3, 看到自己的願望被痛苦和獨裁的製片人所阻礙，近年來，他繼續指責好萊塢所走的道路。他不得不放棄眾多項目，工作室“缺乏想像力”並且拒絕製作缺少，迫使芬奇到別處尋求庇護，與救世主一起Netflix，（假）製片人給了他全權委託和他的藝術大師。

是時候聽聽大衛怎麼說了

讓他有機會自由地拍攝他最個人化的電影（他從 90 年代初就開始製作這部電影），最重要的是一部屬於他自己的電影。為了終於給自己一個機會來完成一個長期的專案並部署你心中的一切作為一名藝術家（顯然是他對好萊塢的批評），也是作為一個人和公民。

和缺少無疑是這位電影製片人最難接觸的電影，也是他（？）最富有的電影之一。在這種黑白崇高的精神漫步中，這顯然是一個電影、藝術和創作的問題，但它也是對孤獨、媒體操縱、救贖、對真理、理想、認可、尊嚴的追求的反思……因此，要大膽，甚至自以為是，想像一秒鐘能夠描述所說的一切缺少在一個文本中（已經太長了）。

然而，有一件事是確定的：電影仍然是神奇的，大衛芬奇的最新電影是他經歷過的最美麗的事情之一e 在最近的記憶中。

Mank 自 12 月 4 日起在法國 Netflix 上播出。