枯葉：你永遠看不到的最美麗的電影回顧

Kaurismáki 使用說明

Aki Kaurismäki 一直利用電影來研究人際關係。在天堂裡的影子期間，他研究了垃圾收集者和超市女售貨員之間的關係。在我雇了一個殺手讓-皮埃爾·利奧德是一個被公司解僱的人，他在死亡邊緣找到了愛情。近40年來，這位芬蘭電影製片人提供社會和浪漫電影，包括悲喜劇枯葉是簡短的摘要。

這位國際媒體的寵兒總是致力於將他的角色置於危險和荒謬的境地，試圖得出行為分析。電影製片人變成了一名科學家，並將他的場景變成了實驗室。枯葉並沒有偏離規則，相反，綜合了一位導演的作品，在成千上萬的作品中具有可識別的觸感。對環境的執著、病態的憂鬱、拯救的愛：Kaurismäki 帶我們進入熟悉的領域。

你好悲傷

在枯葉，角色是研究對象，是我們剖析其行為的存在。安莎和霍拉帕是赫爾辛基市中心的兩個孤獨的靈魂，一切希望都被禁止。一個不再相信愛情，認為豬比人強，另一個也不相信愛情，借酒澆愁。

他們是枯葉：這些飄零的靈魂，隨著風的方向而無法戰鬥，跌跌撞撞地踏上了一條很可能變成愛情的故事的道路。在一座似乎希望他們受到傷害的城市中心，兩個角色不再有戰鬥的意願。Kaurismäki 將赫爾辛基變成了一個不再允許夢想的憂鬱沙漠。

一隻狗的一生

凝結悲傷

正如通常的情況一樣，Kaurismäki 的主角除了當代社會強加的障礙之外，還為自己設置障礙。安莎和霍拉帕壓抑自己的憂鬱症並拒絕治療。兩人都做零工，薪水高得離譜。他們不知道為什麼就起床去上班──當然不是因為他們的微薄薪水。然而，儘管我們這個時代有這樣悲傷的寫照，考里斯馬基還是更喜歡喜劇而不是戲劇，讓角色的冒險變成一系列荒誕搞笑的笑料。

「——我因為喝酒而感到沮喪。 – 但為什麼要喝酒？ – 因為我很沮喪。» 這位芬蘭電影製片人正是根據這種惡性循環的原則創作了他的長片，引導他的角色陷入悲傷的循環。Kaurismäki 去除了框架上的顏色，轉而採用陰暗骯髒的灰色。他補充道，電台正在播報來自烏克蘭的可怕消息（芬蘭與俄羅斯接壤，邊境線長達 1,000 多公里）。

三千年等你

要拒絕這種憂鬱雞尾酒，需要一見鍾情。在赫爾辛基的一家卡拉 OK 酒吧，該男子與安莎相遇，並立即對這位前超市女售貨員產生了感情。老了，因為她因為想給乞丐產品而被解僱，而這些產品無論如何都會被丟進垃圾桶。

對抗這種最徹底的非人化，只有愛。一種簡潔的愛，偏愛外表的力量和對言語的小關注。但考里斯馬基孤立了他的主角，儘管他們很好，但他們會發現自己在可能包含兩個身體的環境中交替孤獨。一張椅子有人，另一張空著。角色們彼此尋找，卻從未有過交集，而觀眾則無助地觀察著兩種觀點。

即使角色相遇，他們也不會完全佔據空間：鏡頭的不對稱反映了安莎和霍拉帕的笨拙，他們更擅長悲傷而不是愛情。在枯葉，主角們對抗一個看不見的對手：Kaurismäki 的相機。一條充滿厄運和混亂的隧道。要擺脫困境，只有一個辦法：叛逆。

當事情不順利時，總會有電影院

叛逆的婚禮

在他樂觀（甚至烏托邦）的故事中，電影製片人讓愛成為抵禦死亡和無聊的盾牌。對他人和藝術的熱愛：電影院和卡拉OK是唯一可以實現夢想的地方。在這裡，日常生活不再有騷擾，希望優先於絕望。導演趁機眨眼。

因為在他用從不侵入的相機捕捉到的外觀和小動作中，Aki Kaurismäki 向我們展示了一系列電影攝影的影響。小小的居委會經過鄙視高達的作品，羅科和他的兄弟們作者：維斯康提…以及非常值得懷疑的死者不會死，其映後充滿了搞笑的電影笑話。憑藉其跨越時代的不拘一格的節目，這個電影院成為一個避難所，一個時間之外的空間。

感情的顏色

叛亂從電影院開始。第一次約會後，安莎和霍拉帕採取了不同尋常的行動來生存並讓愛情獲勝。一個人買了第二個盤子和一小瓶香檳，另一個人偷了花並試圖戒酒。安莎的公寓是長片中唯一色彩繽紛的空間，溫暖人心，凸顯共同未來的可能性。

在《枯葉》中，每時每刻都能感受到 Aki Kaurismäki 的存在。導演幾乎被神化了，為他的角色創造了越來越怪異的情境，即使他們即將掌控自己，也看到情節牆擊中了他們，差點沒能殺死他們。但面對命運的必然性，電影製片人提醒我們，愛是相信美好明天的充分理由。