的孤兒院有午夜過後幾分鐘,胡安·安東尼奧·巴約納開創了一個非常熟練和令人興奮的職業生涯（是的，即使在侏羅紀世界2……）。符合不可能的事,雪圈該劇改編自真實事件，即1972 年一架烏拉圭飛機在安第斯山脈墜毀。製作一部具有敏感和發自內心的舞台的電影，可在Netflix。
巴約納節日
雪圈 從一開始就部署了一個主要主題：攝影。如果引言中的鏡頭將人物聚集在機場停機坪上，那就是為了讓即將到來的暴風雨前的寧靜和生活永遠不朽。但胡安·安東尼奧·巴亞納走得更遠，因為其他照片將被拍攝和觀察，作為將在山上創建的另類社會的許多證據和記憶。
透過改編這支橄欖球隊在飛機失事後被困在安第斯山脈的噩夢般的真實故事，導演意識到圍繞這一廣為人知的新聞事件的幻想。透過保存轉瞬即逝的瞬間，透過保存轉瞬即逝的事物，重建的概念成為長片的核心問題。重現這樣的創傷事件的限度應該是多少？
其中一張有問題的照片
巴約納的偉大智慧在於接受他的主題的本質：在這個倖存者長期被排斥的山脊上，雪圈只能擁抱人物及其證詞的主觀性。就像攝影一樣，作者的電影捕捉了暫停的時間片段，其中生者的聲音與死者的聲音一樣多地被表達（宏偉的敘事結構，我們不會破壞其中某些令人癱瘓的驚喜）。
這個想法更加重要，因為這個特定的背景隱含地喚起了特殊的死亡地點。在這個荒涼的繭中，她無所不在且難以駕馭，她也面臨著各種因素，並陷入了某種停滯狀態。由於寒冷，屍體永遠不會真正消失，除非被其他人吞下。
明顯地，這個故事中備受討論的同類相食成為影片的敏感點，觀眾在轉彎處等待。如果巴約納不迴避它，他就會以必要的技巧對待它，這樣它的震撼維度就永遠不會忽視道德困境。他仔細地拍攝了圍繞這個問題的辯論和對立邏輯，以便透視這種最終團結的悖論，這種人類在生存的棱鏡下聚集在一起，同時跨越了先驗的障礙。
當你在巴黎看到雪的時候
善意的生存
雪圈從而促使觀眾進行同樣的內省，這是完全沉浸在舞台中的重要階段。我們了解是什麼吸引了電影製作人關注這個主題，尤其是這本書雪社Pablo Vierci 2009 年的證詞重新定義了對事件的看法。
透過短焦距，突顯了最小的細節、最小的紋理和團隊可用資源的明顯缺乏，每個鏡頭都緊貼著身體的相互作用及其在這片冰冷的沙漠中的轉變。逐步地，我們感覺寒冷和氣味畫面中出現的罕見生命跡像似乎達到了一種詩意的崇高（從人物嘴裡噴出的霧氣）。
非常痛苦的一幕
正如巴約納的情況一樣，這種美感體現在故事的情節維度（由邁克爾·吉亞基諾引發焦慮和憂鬱的音樂所承載）與盡可能緊貼艱辛的願望之間的不穩定平衡中。們的經歷。的實力雪圈，就是設法正面應對其主題的嚴酷性及其道德問題，不陷入聳人聽聞的粗俗。然而，這部電影並沒有避免某些陷阱，無論是它有點麻醉的長度還是它對完整性的追求，在這樣的集體電影中必然很複雜。
如果我們可以批評整個故事難以刻畫故事中某些主要角色，那麼我們幾乎可以原諒它，因為其實現的力量，其本能水準超過了已經令人印象深刻的不可能的事。胡安·安東尼奧·巴約納還在這兩部作品之間編織了迷人的聯繫，以及他們拒絕屈服於虛無主義的絕望故事。
“雖然遠，但很美”
一部精彩的電影（從各個意義上來說）
當倖存者在朋友的死亡中尋找意義時，一種靈性的形式出現了，儘管這片領土的性質似乎已被人類（救援直升機無法發現他們）和上帝遺棄。攝影的空靈衝動證實了巴約納電影的象徵價值：面對逆境，人類成為自己的宗教。
相信自己的超越能力成為一種必要，它可以讓一個人忍受最壞的情況並實現不可能的目標。有點像在重力桑德拉布洛克在充滿敵意的環境中透過與人類的身體狀況重新建立聯繫，重新發現了生存的品味，雪圈 從親密開始，像卡斯帕·弗里德里希（Caspar Friedrich）的畫作一樣擴展。
人物們接受了自己在可怕的廣闊世界中的渺小，並在華麗的廣角鏡頭中擁抱了它的美麗（這是自魔戒？確認什麼胡安安東尼奧巴亞納電影的連貫性。如果他在這裡研究一個如原標題所示的“雪社會”，那麼他會深入研究源於我們本能、對生存的渴望和對死亡的恐懼的系統，所有這些都採用了一種類似於準神話的普遍方法。這是最令作者鬱悶的地方。
《雪圈》自 2024 年 1 月 4 日起在 Netflix 上線。
這是一部緊張而精湛的生存之作，但最重要的是一部解除崇高戒備的作品。胡安·安東尼奧·巴約納絕對是一位偉大的電影製片人。
了解有關的一切雪圈
