麥克白：批判

它的改編以挪威之戰開始，這是麥克白的最初功績，也是他垮台的根源。從這個介紹開始，影片將我們帶入一系列場景、慢動作的戰鬥序列中，這些場景立即增強了作品的圖像力量。我們會不時引用莎士比亞傑作的美學更新，這對《沉默的戰士》來說也同樣有效。繞線參考比權力的遊戲。如果嚴格來說這些言論不是不準確的話，它們還不足以解釋庫澤爾所完成的電影姿態。

不僅僅是現代或“時尚”的化身麥克白導演力求在影像中再現劇中佔據舞台前方的凡人夫婦的急速飛行、狂熱和放蕩。這段影片不僅是視覺上華麗的插圖（事實也是如此），而且是對瘋狂的純粹總結。

從誇張的攝影，到所有演員經過深思熟慮和令人欽佩的控製過度表演，還有佈景中展現的粘稠的巴洛克風格，一切都有助於放大原始文本本已驚人的影響力。除了有時壓倒性的、常常令人痛苦的、總是讓觀眾融化的藝術效果之外，影片還揭示了庫澤爾方法的謙遜。

因為他的舞台表演從不試圖超越作品，也從不試圖放大它。麥克白試圖在視覺上體現莎士比亞傑作的每一個變化、細微差別和震撼，從不允許自己進行元話語、簡單的安排或無聊的解釋。這段影片旨在傳播對具有無與倫比的力量的創作的嚴肅而熾熱的熱情。

因此，麥克白令人敬畏的複雜性沒有其他目的，只是為了最好地服務於一個永恆的故事，接近完美，它帶出了無限的細微差別，從反英雄的純粹悲劇到他的血腥的黑暗浪漫主義。如果這種取向阻礙了電影本身的存在，並且可能使它只能吸引已經熟悉其延伸部分的觀眾，那麼我們仍然會被它的圖像所困擾，被他引發的眩暈所陶醉。