世界末日：絕望的評論

天啟號

對此的懷疑是合理的，因為為了能夠爭奪金棕櫚而以第四檔設計和生產的東西揭示了澤維爾·多蘭之前的作品中已經發現的缺陷。從魁北克的雜誌中解放出來，並明確決定給他的故事披上新的清醒外衣，電影製片人把他的風格剝離到骨子裡，即使這意味著（暫時）擺脫他歇斯底里和酸性的裝飾，跟隨一個假浪子的角色，回到多年前離開的家庭，以宣布他即將死亡。

不幸的是，故事的目的是讓情感蓬勃發展，讓故事的內部暴力綻放，卻揭露了令人尷尬的貧困的上演。除非你是反鏡頭的粉絲，否則你很難不對影片中無休無止的冗長的爭鬥打哈欠，這些爭鬥被組織成令人非常期待的情節和對抗。時不時地，相機會因罕見的剪輯閃回而被喚醒。造型上非常有成就，不幸的是它們凸顯了整體的膚淺和情緒漸強的過度機械化的構建。

瑪莉詠柯蒂亞

在不破壞拉加斯作品結構的情況下，多蘭很難適應這一系列的二重奏曲目，有時是正式的，有時是激烈的。然後，這部電影在其風格效果和美學、透明和傳統誇耀的重壓下崩潰了。剪輯不僅僅是意義，當它被沖昏頭時，為了風格而追求風格，為了影響力而追求影響力，除了作為太快準備的甜點的糖霜過甜。

如果我們能指望演員陣容能稍微挽救這部影片免於徹底失敗的話，那麼魁北克俚語的消失就會使多蘭的電影枯竭，剝奪它真正的獨特性之一，同時凸顯演員的缺陷。我們常常在對話的隧道前無言以對，沒有任何答案聽起來真實，節奏也從未啟動。的歌迪亞有蕾雅·賽杜經過加斯帕德·尤利爾， 全部這個小世界在悲傷中掙扎，僵硬得令人尷尬。

娜塔莉貝伊

娜塔莉·巴耶

最終，在這個被未言明的事、受挫的情感和惡毒的怨恨所吞噬的家庭中，相機太多了。劇院允許的觀眾和舞台之間共享的肉體和靈魂在這裡沒有立足之地。正如電影的最後一刻鐘所證明的那樣，或者說，為了產生一種（侵入性的）文本，從其明顯的枯燥中汲取情感力量，舞台表演不能再依賴於演員，而是訴諸於光與影的遊戲。這是一個隱喻性的武器庫，可以讓強尼哈利迪的音樂錄影帶看起來堪稱技巧的高度。

從那時起，我們幾乎很想看到過度勞累的風格效果只是世界末日美學空氣的呼吸，舞台的突破。但在這裡，整體的空虛與少量塑膠發現之間的對比也重新喚起了這種自我末日所帶來的枯萎感。與美國影評​​人猛烈宣稱的相反，澤維爾·多蘭的最新電影並不是他最糟糕的作品，但無疑是他最清醒的作品，不幸的是，這部作品對於她甚至不再有優雅地製造消遣。