2018 年萬聖節很成功，《魔鬼終結者：黑暗宿命》卻失敗了。修正主義續集的未來是什麼？
續集、翻拍、重啟，好萊塢有無數的策略來延長特許經營權。修正主義的續集是它的最新頭像，但它真的有未來嗎？
不太新也不太舊
曾經有一段時間，在經歷了幾年的閒置和續集降低了相關品牌的規模和興趣之後，重啟階段迫在眉睫。我們記得，在這個小遊戲中，恐怖系列，尤其是恐怖片，為集體想像付出了沉重的代價。所以，對於每個傳奇故事都畏縮和自我諷刺， 的在，從頭開始逐漸成為一種必然。
但重新開始意味著巨大的風險，尤其是在社群網路時代。將整個遺產扔進垃圾桶重新思考可能會疏遠粉絲群。社群明白，它不具備人數優勢，但可以產生媒體噪音，為促銷活動定下基調，或者更確切地說，敲響喪鐘。為粉絲重新啟動是不夠的，但重新啟動對抗他們幾乎是不可想像的（無論我們是在談論特許經營權還是重播一部開創性的電影）。
新時尚的先驅，還是證明規則的例外？
類型電影和恐怖片仍然是好萊塢道德的優秀溫度計，直到萬聖節才開始復興。當 Blumhouse 正式確定其項目以產生第一部的直接續集時對卡彭特來說，驚訝和懷疑是合理的。但由於良好的戰略選擇，特別是約翰·卡彭特的投資，導演大衛·戈登·格林在票房上取得了巨大的成功，如果說他的電影讓一些系列電影的粉絲感到失望，那麼它整體上並沒有被視為背叛。
從那時起，修正主義續集計畫成倍增加，將特許經營的整個部分扔進垃圾桶。這種現象為何以及如何可行？
釋放或隔離
在紙面上，給出原始部分的直接續集（就像）或迄今為止的最後一章（就像之後繼續T2）看起來很解放。這個想法是為了保護我們自己免受失敗或無用的情節發展、被公眾否認的續集或選擇荒謬的敘事選擇的影響。
毫無疑問，正是這種反思主持了建設的開始。，其未來現在不確定。經過一個討厭，導致品牌腦死，然後是非常臭的翻拍，該系列與其說是被公眾拋棄，不如說是因其錯誤而癱瘓。所以選擇了工作室找出第一部計畫續集的劇本，由 Edward Neumeier 和 Michael Miner 在 20 世紀 80 年代末撰寫。
“啊，是的，我們的續集/重啟真的超級自由，嗯”
但這個選擇是否釋放了能量並拯救了傳奇？最初受聘指導該項目的導演的溝通尤其雄辯。尼爾布洛姆坎普（Neill Blomkamp）一被正式任命為導演，就表示他想做« 杜普爾範霍文 »就好像不嘗試複製原版電影是不可想像的。這都是一個概念的悖論如果它聲稱要消除和解放一系列失敗，那麼它就會直接走上正軌，幾乎立即扼殺所有創造力。會發生什麼事我們永遠不會知道擁有最近。同樣的評論適用於，她熱衷於宣稱自己是既定的風格和藝術方向。
以至於他的電影的製作變得非常複雜。已被批評將同一個布洛姆坎普的計畫扼殺在萌芽狀態。一個假設的，破壞了傳奇的連續性，因為希克斯和紐特的角色在那裡會非常生動，並且會把故事帶到與大衛芬奇完全不同的方向。至於這一集是否會導致撤銷後續章節的發展，導演確認不會泯滅整體連續性，但好萊塢根據特定時刻進行調整的傾向和票房結果不再需要確定。顯然不願意交出他花了幾十年才重新控制的神話的鑰匙，並且儘管令人失望 普羅米修斯在《雷利史考特》中，雷利史考特選擇擴展並延續這個宇宙，而不是把它的連續性丟進馬桶。
《異形 5》是創意僵局的象徵？
每個人都會評斷成功與否普羅米修斯等盟約（劇透：這非常好，有一天你會看到曙光），但斯科特是《異形》的掘墓人，他允許特許經營權在一段時間內保留一個電影主張的空間，而不是基於擁抱的商業變化對於濕粉絲來說，這咖啡有點濃。
停止還是靜止？
正如我們所看到的，刪除特許經營權的一部分可能是在譴責自己遵循比嚴格連續性更人為的工作計劃，或者比「傳統」翻拍的概念更令人反感。但為什麼 2018 年萬聖節版本的票房如此出色（與）為什麼讓很多觀眾滿意？
也許正是因為砍刀，以及仍然是一個特例。特許經營權發起人a、從他的 3e作品以變形、不一致和重大偏差而聞名，從搞笑到可悲。因此，無論幾個月前發布的章節的真實狀態如何，該系列本質上能夠吸收許多轉變或重新發明（如 2 所示）e章節製作者）。
“好吧，這是一次黑暗的失敗”
因此，真正的考驗將是， 然後：我們會知道移植是否成功。如果它能吸引新觀眾，如果老觀眾同意伴隨這場血腥的剪輯。然而，可以肯定的是，這種趨勢將很難廣泛傳播。基於稍微複雜的系統，即一種倒退，至少需要公眾具備一點知識，而在好萊塢正試圖生產最通用、最平易近人的品牌的時候，這個等式具備了走鋼絲者練習的所有要素，在沒有網的情況下進行練習，一場風暴，由一位單腳帕金森氏症患者發起。
顯然，只有票房才能充當太平紳士。但《魔鬼終結者：黑暗宿命》的失敗可能會損失高達 1 億美元，而他們也陷入了困境等表明該概念至少存在創造性缺陷和不可否認的點火延遲。
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