當史蒂芬史匹柏和湯姆漢克斯在機場邂逅一部浪漫喜劇時，航廈，一部和它的英雄一樣有趣又感人的電影，但沒有那麼輕鬆。
儘管該片於 2004 年上映後取得了小小的成功（預算為 6000 萬美元，美國票房為 7700 萬美元，國際票房為 2.19 億美元），並且在公眾中獲得了狂熱的崇拜，航廈繼續分裂和考慮史蒂芬史匹柏電影作品中的一個次要元素。也許是因為它位於兩幅傑作之間如果可以的話請抓住我等世界大戰這是他罕見的未獲得奧斯卡提名的電影之一。
然而，這部輕鬆而親密的假浪漫喜劇湯姆·漢克斯等凱瑟琳·澤塔-瓊斯東方被忽視的金塊這更證明了這位大片大師是一位天才的說故事者，他才華橫溢，有能力用人文主義和感人的寓言掩蓋對 911 後美國的政治諷刺旨在讓陷入困境的世界重新煥發魅力。
最後的觀眾
陌生土地上的陌生人
作為他再次證明了這一點西區故事史蒂芬史匹柏是一位跨越時代和流派的導演，他的電影充滿了時代精神。 2003年，繼之後它的改編少數派報告等如果可以的話請抓住我突然，他聽說了安德魯·尼科爾的劇本（歡迎來到加塔卡）和薩沙·傑瓦西（Sacha Gervasi）根據一名男子被困機場的真實故事改編，並決定接管機場。順便，他問傑夫·內森森（速度2,如果可以的話請抓住我）對其進行修飾，以便«探索我們所處的時代的某些原始問題«編劇在製作說明中說。
乍一看，這個故事對他來說似乎是一個陌生人發現自己迷失在一個他一無所知的宇宙中一個回到喜劇和他熟記的主題的完美藉口，同時也延續了他之前的長片所帶來的娛樂性和內省性的休息。尤其是他的朋友湯姆漢克斯（Tom Hanks）已經成為他最喜歡的演員之一，他已經參與了扮演維克多納沃斯基（Viktor Navorski）的項目，維克多納沃斯基是一個典型的史匹柏角色，在一場政變後發現自己無國籍並被困在紐約約翰甘迺迪國際機場。
《阿甘正傳》與《孤單一人在世界》之間
在 2004 年多維爾電影節上放映這部電影時，史匹柏解釋了他的願景：「對我來說，這是一項關於寬容的研究。任何機場航站樓都為您提供大熔爐體驗。在一個航站裡，來自不同國家、不同信仰、不同政治意識形態的人們和平會面。當你被困在機場時，你有機會與在其他地方永遠沒有機會見到的人交談，因為他們住得太遠，因為在機場外面，一切都更加分區。 »
因此，他與製作設計師亞歷克斯·麥克道爾 (Alex McDowell) 重新設計了紐約甘迺迪機場 (拉斯維加斯帕拉諾,搏擊俱樂部,少數派報告t) 表示為美國社會的縮影。在這個永遠運動的中轉區，成千上萬的乘客經過這裡，一大堆小故事交織在一起，維克托是一個孤獨、迷失、隱形的人。
當他被特工瑟曼（巴里·沙巴卡·亨利飾）扔到候機樓中央時，這一場景讓人想起一名獄警向囚犯解釋要遵守的規則，蜘蛛攝影機拍攝的精彩空中跟踪鏡頭展示了溺水的角色。
兩個時區之間的美國的一部分
當維克多在這個地獄般的官僚體系中迷失並透過這個預製樣本發現美國時，這部電影呈現出一種超現實的、卡夫卡式的、性格的本性善良與冷漠和非人性的宇宙發生衝突。
航廈當善良的英雄透過旅遊書籍學習英語，透過從購物車中收集零錢找到錢，並開始了解這個似乎一切皆有可能的空間的功能時，它永遠不會失去其令人驚訝的簡單性，並增加了喜劇性的小品。然而，在免稅店明亮的外表下，以及維克多巧妙融入這個嚴峻環境的背後，史匹柏揭露了破壞美國社會機體的所有不平等現象。
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維克託所同情的各種員工清楚地表明美國是一個建立在移民和團結基礎上的國家，但也代表了美國夢的終結和一個視而不見的國家的虛偽從居民假裝正常或接受幕後悲慘工作的那一刻起：恩里克·克魯茲（迭戈·盧納飾）送餐盤，希望最終能夠向簽證官托雷斯（佐伊·索爾達娜飾）表白他的愛，托雷斯是一位隱藏自己對愛人的簽證官。星際爭霸戰;喬·馬爾羅伊（奇·麥克布賴德飾）是個幻想破滅的行李搬運工，只關心自己，而古普塔·拉詹（庫瑪爾·帕拉納飾）則負責掃地。低頭「，因為害怕被送回家。
四周，消費社會無所不在，卻難以接近對於那些沒有錢的人來說，快餐中的垃圾食品是維克託在找到建築工作之前唯一能負擔得起的食物。
融入人群
克拉科日安在紐約
即使史蒂芬史匹柏從未直接提及此事，他也充分利用了 9 月 11 日的創傷以及由此產生的普遍偏執情緒。譴責美國的安全漂移和美國政府的荒謬法律。
影片的整個政治觀點從開頭就顯而易見，這奇怪地讓人想起了辛德勒的名單：到達美國就像一台巨大的自動化機器，外國人不再代表個人、經濟或文化的豐富，而是需要接收、控制和歸檔的可疑商品。
這些面孔一張一張地在海關官員面前遊行，而機場安全主管弗蘭克·迪克森 (Frank Dixon) 和9/11後反動精神的體現，透過在其馬賽克監視器螢幕上以種族主義和輕蔑的眼光觀察乘客來保護公民。
而且他顯然繫著一條紅色領帶
透過這個人的旅程，他代表了這個制度中的一個缺陷，在這個制度中，人、自由和感情都受到扼殺，導演談到對這個已經自我封閉的國際化美國來說，這是一個相關且近乎憤世嫉俗的訊息出於對對方的恐懼。
維克多·納沃斯基 (Viktor Navorski) 剛抵達，特工瑟曼 (Thurman) 沒收了他的護照，他因此失去了身份，隨後得知他現在“不可接受的» 然後發現自己被扔在航站樓中間，而迪克森則用相機跟踪他，同時等待能夠將他驅逐出境，因為缺乏空間和理由將他送進監獄。這位野心勃勃、僵化的辦公室獨裁者無論如何都想除掉他，甚至鼓勵他非法返回紐約。
維克托將輕鬆地躲避陷阱，克服這個充滿敵意和封閉的宇宙中的所有障礙。漸漸地，當他馴服自己的環境、建立自己的生活並與其他被社會遺忘的人建立聯繫時，機場的寒冷和藍色被這個善良而仁慈的角色所散發出的溫暖所取代。史匹柏忠於自己，將自己置於好人、邊緣化者和落後者的陣營中，以維克多特有的溫柔態度推進他的故事。
燭光晚餐，欣賞停機坪美景
在導演的樂觀願景的推動下，他依次借鑒了弗蘭克·卡普拉、查理·卓別林或巴斯特·基頓的經驗，航廈然後切換到一個坦率而感人的寓言維克托逐漸獲得了他人的認可，並與似乎比他更失落的空服員阿梅莉亞·沃倫（凱瑟琳·澤塔-瓊斯飾）開始了戀愛關係。
然而，他與她所設想的浪漫最終證明只是另一個幻滅，證實了美國祇是一個幻想。整部影片取材自旋轉的輕盈與悲傷的現實之間的不和諧，一個人為了生存而被迫與一個瘋狂的國家機器作鬥爭（這場鬥爭以古普塔獨自拿著掃帚站在準備帶維克托回家的飛機前的崇高場景為象徵）。
直到最後，史匹柏都確保善良總是在逆境中獲勝，並用愚蠢和美好的感情來掩蓋他的故事，但是就連電影的結局也似乎帶著苦樂參半的感覺。在最終能夠完成他的任務後，維克多·納沃斯基不想留在紐約或成為美國公民，而只是返回家鄉，寧願回到他所熱愛的虛構國家，也不願留在這個非常真實的國家。
“我要回家了”
史匹柏在威尼斯影展介紹該片時表示，他「想拍另一部讓你笑、哭、讓你想要變得更好的電影”，明顯暴露了他的意圖：“這是我們需要更多微笑的時刻，而這正是好萊塢電影應該在困難時期為人們帶來的東西。«
和航廈他將電影的兩個方面結合起來，選擇了比政治更輕鬆的視野，彷彿他以前仍然更喜歡用大孩子的眼睛來看待美國。世界大戰落在地球上並且慕尼黑來驅除過去的惡魔。
