比利艾略特：政治叛亂和迪士尼故事之間的巨大龐克差距
從拳擊到芭蕾，有時只有一步之遙，這一點可以證明：比利·艾利奧特，該片導演史蒂芬·達爾德里誰透露了傑米貝爾。
當音樂好聽的時候，英國電影總是毫不猶豫地取悅我們，在2000年代前夕，它接連拿出了兩張王牌，分別是藝術大師等完整的蒙蒂，每項都多次獲獎。俗話說得好：「無二無三」。就是這樣比利·艾利奧特史蒂芬·達爾德里 (Stephen Daldry) 執導的第一部電影，追隨他們的腳步，榮獲包括四屆英國電影學院獎（英國奧斯卡獎）並將年輕的傑米貝爾推向聚光燈下。
巧合的是，該片於同年在坎城影展導演雙週展映黑暗中的舞者由拉斯馮特里爾 (Lars Von Trier) 創作，在官方競賽中入選。儘管它們在紙面上有相似之處，比利·艾利奧特以一種既歡快又溫暖的方式接近主題，因此與丹麥電影製片人的渦輪抑鬱衝動相反。而我們之間，如果要比較的話，更多的是要和迪士尼的經典動畫做比較。
拿出緊身衣
弗雷德·阿斯泰爾，我在這裡！
從片頭開始，比利出現在螢幕上，隨著歌曲的節奏在他的房間裡飛來飛去宇宙舞者來自霸王龍組。我們不僅立即向導演對音樂的肯定品味致敬（電影的其餘部分將不止一次地證實這一點），而且標題的選擇也明顯提到了年輕主角的處境：“我12歲時就開始跳舞了。我在街上跳舞。我從媽媽的子宮裡出來跳舞（…）」。很難說得更清楚，看到比利翱翔在空中就已經反映出他渴望用自己的翅膀飛翔。
然後，此介紹將建立整個故事片，並在社會編年史這不斷地讓英雄重新站起來，並且數一下他們相反，它會變得更高。一方面，比利在英格蘭的一個小鎮發展，那裡的採礦活動是居民唯一的意外之財。另一方面，他夢想著超越自己的處境，並選擇跟隨夫人學習芭蕾舞。威爾金森（朱莉沃特斯飾）而不是他拳擊俱樂部的人。一種叛逆甚至有點龐克的態度在整部電影中，他越來越自豪地宣稱這一點。
天使般的臉孔，卻有著狂野的氣質
在一次幫助他打破門的踢腿和一系列讓他重擊地面的踢踏舞之間，比利不遺餘力地尋求身體重新控制他的環境。因此，每段音樂插曲都成為小男孩擺脫他似乎注定要承受的社會和家庭束縛的機會。，就像迪士尼作品中的某些主要英雄或女主角一樣（阿拉丁或花木蘭是典型的例子，第一個像無賴一樣擺脫貧困，第二個則採取男性和好戰的行為來對抗男人） 。
因此，成就自我意味著與工作中的決定論和偏見作鬥爭。是的，在我們這個父權制和以男性為中心的社會中，芭蕾舞並不完全是男子氣概的階梯，當他的父親和哥哥去學習你對舞蹈的熱情時，小比利將付出代價。這也是性別和身分認同問題出現的地方比利·艾利奧特，而達爾德里和劇本的偉大智慧在於避免走簡單的捷徑，特別是透過表明英雄的性取向沒有含糊之處，不像他最好的朋友，在顯然愛上了他。
既然沒有假冒，我就是男孩
我的家庭看起來很窮
1984年作為英雄藝術精神覺醒的背景絕非巧合，因為這一年恰逢英國礦工罷工，這是該國的一個重大事件。以這種方式將小故事和大故事並置可以加劇戰鬥為了比利，也為了他的每個家庭成員，從父親和哥哥開始，瘋狂的罷工者。一個非常美妙的想法是將他們對瑪格麗特·撒切爾政權的不服從與比利母親去世後不可能哀悼聯繫起來，瑪格麗特·撒切爾無意於摧毀煤炭工業。
家庭陷入危機這裡再次成為使迪士尼卡通聞名的故事的基本主題，以及電影中略帶灰色的銅綠，這已成為英國電影的一種美學形式。像肯洛奇»（因此支持工人階級），強調了人物的痛苦。
這其實並不是無害的，而比利卻在外面閒逛，試圖透過攀爬屋頂等方式來真正增高，而他的家人通常都在家裡與世隔絕、匍匐在地。這就是英雄所體現的熾熱希望和他身邊的人的冷漠絕望之間的差異。他們有時會示威反對秩序的力量（當刮風下雨時，我們會感覺到內心的革命性在轟鳴，但請放心，這是可以治癒的）。
除了舞蹈，還有反抗
甚至在民眾不滿情緒上升之前，比利就選擇避開寄生在這座城市的軍事背景。看到他在街上平靜地走過一排像糾察隊一樣筆直的警察面前，就足以明白他並不懼怕權威。他為了自己的熱情而隱藏所有武裝部署的能力將逐漸融入他的家中，引導他的父親和哥哥，即使我們沒有忘記失憶的祖母，也讓他們認識到團結的重要性面對逆境。
因此，Daldry 的整個分期系統是基於家庭成員逐漸聚集在同一空間，在這種情況下，客廳是整個房子緊張的神經中樞。最初，他們各自孤立，但由於舞蹈和音樂，他們最終將相互融合。這已經在一個平行的蒙太奇序列中成形，比利、他的父親、他的哥哥和他的祖母似乎對這首歌做出了遠程的反應我喜歡布吉霸王龍（是的，又是他們，我們沒有抱怨）。當全家人都在等待這個小男孩是否通過試鏡時，一切終於達到了高潮。
艾略特家族集結
英國表演
如果比利是他身邊的人（以及大多數年輕觀眾）的靈感來源，那麼他的翻譯也必須是整個電影團隊的靈感來源。傑米貝爾從兩千多名候選人中脫穎而出，儘管肩負著艱鉅的任務，但他很快就確立了自己的地位。 “拍攝行程簡直就是一場惡夢。我們才七週大。孩子們只能在上午 9 點到下午 5 點之間工作，週六不能拍攝。比利的角色必須一直跳舞。所以很緊「，史蒂芬·達爾德里在接受該網站採訪時說道獨立電線。
除了演員和他虛構的另一個自我之間的背景相似之外，傑米貝爾也來自英格蘭東北部，具有舞蹈天賦，這個角色本身指的是受職業驅動並受到導師/替代父母指導的年輕神童的形象，在本例中，夫人威爾金森。我們可能誇大了（或沒有），但我們再次認識到迪士尼經典動畫的不變之處，主角必須依靠他的守護天使的明智建議才能完成他的命運（莫格利與巴希拉，大力神與菲羅克忒忒斯）或吉姆霍金斯和西爾弗，這樣的例子不勝枚舉）。
無邊
比利和他的老師練習得越多，他就越向世界敞開心扉，並且不再只在他房間的狹窄範圍內跳舞，就像片頭的情況一樣。這部電影成為了他的成功故事，尊重英雄的典型模式，緩慢但堅定地吸引自己的注意力。每一次新的編舞都會擴大他的觀眾隊伍，標誌著他對他的迷戀又上了一個階段。首先是夫人。威爾金森在一場史詩般、感人至深的表演中看到了他，然後是他的父親，然後是他試鏡的一場比賽的評審團，最後是所有觀眾在成年後登上舞台欣賞他。
顯然（儘管）在完全不同的類型中，黑天鵝多年後，他還憑藉著著名的最後一句台詞，使他的女主角成為了這部劇的巔峰之作：“我很完美！« .柴可夫斯基的芭蕾舞劇，天鵝湖，作為最終表演結束的背景比利·艾利奧特當然增加了兩部電影之間的鏡像效果。但與阿羅諾夫斯基不同的是，達爾德里並沒有讓他的主角表演得越多，就越不可愛或不那麼人性化。相反，他的才華和他引起的同理心是一起成長的。
一顆明星誕生了
一個鼓舞人心的英雄和一個鼓舞人心的演員的誕生，比利·艾利奧特因此在歷史現實和故事之間找到了適當的基調。史蒂芬·達爾德里 (Stephen Daldry) 對這部電影的成功非常熱衷，後來將其改編成音樂劇，並於 2008 年聘請了另一位年輕演員擔任主角，即湯姆霍蘭德（是的，這就是他職業生涯的開始）。如果有些人喜歡這種「舞台」版本，我們會忍不住回到為大螢幕設計的版本。
