《最後生還者》的一切（或幾乎）都歸功於維果莫特森主演的這部偉大的後世界末日電影

遊戲發行前四年最後的我們,約翰·希爾科特小說改編自科馬克·麥卡錫並潛水維果·莫特森等科迪·斯密特-麥菲在一部後世界末日公路電影中，道路。

一場未知災難的倖存者，一位父親和他的兒子試圖在一個滿目瘡痍的世界中生存，那裡的所有人類似乎都消失了。他們的生活無非是為了生存，每天努力尋找食物和抵禦寒冷，並繞道避開其他往往充滿敵意的倖存者群體。

這個音調聽起來很熟悉嗎？這很正常。有任何相似之處最後的我們絕對不是偶然的。約翰·希爾科特 (John Hillcoat) 的電影和改編自科馬克·麥卡錫 (Cormac McCarthy) 的小說是頑皮狗遊戲的主要影響因素之一由 Neil Druckmann 和 Bruce Straley 創建，於 2013 年發布。

一個故事和床上

生存問題

就像改編自的同名小說一樣，道路 更願意關注將世界化為灰燼的災難的後果，而不是原因。科馬克麥卡錫書中無所不知的敘述者在約翰希爾科特的電影中被父親的畫外音所取代，他記得以前的世界。以及它的結束。一道大閃電，搖晃起來，時鐘停在了1點17分……大約十年後，男人和孩子在通往南方和大海的路上徘徊。代表人類殘存的普遍原型，這兩個角色沒有名字。由於社會已不復存在，因此不需要名字來在社會上識別和定義自己。

從這些問題中解脫出來，道路聚焦主角在後世界末日世界的日常生活。很少有電影以如此現實的方式描繪角色為生存而戰。威脅他們的危險很多，首先是寒冷和飢餓（維果·莫特森也因為這個角色減重了大約十五公斤）。

永遠是可口可樂

就像在電子遊戲中一樣，角色們在空房子裡尋找最小的櫥櫃和抽屜他們在尋找有用物品的途中發現的東西：食物、工具、武器。當角色通常被迫配給並用塑膠袋或紙塞進破鞋以保護自己免受寒冷時，一罐食物或一條毯子代表了無價的發現。當他們不被迫睡在外面時，他們會在廢棄的汽車或房子中度過奢華的夜晚，盡量不引起其他倖存者的注意。

因為就像後世界末日故事中常出現的情況一樣，主要威脅是人類。父親避免與其他倖存者群體見面，因為擔心遇到小偷或食人殺手……面對這樣的觀點，自殺問題無所不在。從父親記憶中閃回的母親選擇自殺，到路上遇到的被吊死的一家人，父子倆在整部影片中都與死亡擦肩而過。這戲劇性的選擇看起來幾乎是一種解脫，一種可能的出路。因此，父親將最後兩球留給兒子和自己，作為最後的手段。

鄉巴佬食人者

之後的世界

下一個世界如何上演？崩潰之後，災難（我們假設是生態災難）之後，生命將會消失，至少就我們所知是這樣？約翰·希爾科特執導，忠於科馬克·麥卡錫的小說一個滿目瘡痍的世界，一切（或幾乎）都死了。

透過他的美學選擇，約翰·希爾科特 (John Hillcoat) 做出了道路一個大規模荒涼的表現。描繪被毀壞的風景、鬼城、生鏽的汽車和倒塌的橋樑的畫作是銀幕上最美麗的畫作之一。廣角鏡頭讓人物沉浸在荒涼之中，他們迷失在無邊無際的混亂中，在汽車、船隻的殘骸、枯樹和灰燼中。

荒涼

不飽和的調色板，灰色調（這部電影幾乎看起來幾乎是黑白的）反映了垂死世界的狀態。地平線上沒有希望。當角色經過時，植物和動物消失了，樹木死亡並倒下。大海似乎已經遠離海岸，載著船隻進入城鎮和平原的中心。巨大的大火蔓延開來，將世界上僅存的一切化為灰燼。即使是海洋，作為人物最後的希望，最終也只是一團被濃霧籠罩的水域，沒有地平線，沒有希望。

然而，這些不飽和的色調與一些美麗的時刻，稍微更加豐富多彩。父親在夢中見到妻子（查理茲塞隆飾）並重溫過去幸福時光的回憶，以溫暖的色調點亮，趨於黃色。某些無害的物品會變成真正的寶藏，例如發現了一罐紅色可樂，隨著時間的推移，它已經失去了一點光澤，但它仍然是孩子喝的第一罐。不要忘記角色沐浴的瀑布中的霧氣形成的彩虹。

毀滅色情片

這些時刻有很多沉重而嚴肅的故事充滿了有益的氣息。洗澡、理髮、發現裝滿罐頭食品的避難所，甚至隨後的皇家大餐，都成為角色灰色生活中難得的歡樂時刻。這種敘事結構也見於最後的我們， 隨著艾莉和喬爾之間關係的發展，喬爾和女兒的閃回和回憶、當前的緊張氣氛和溫柔和同謀的時刻交替出現。

這灰色世界中的一縷色彩

好人們

我們怎麼能保持希望，為什麼還要繼續活在這樣的世界？唯一將父親的性格與生活和世界連結起來的就是他的孩子。 「有時我會給他講一些關於勇氣和正義的故事，儘管我記不太清楚了。這個孩子讓我確信我的存在。如果這不是神的話，那是因為他從未說過話。父親在影片開場的獨白中說道。

在道路如最後的我們,兒童的形像​​是成人的良心和道德指南針。在道路，該男子繼續帶著兒子向南前進，希望找到更溫和的氣候、更多的資源，或許還有其他不那麼敵對的倖存者。在最後的我們喬爾在艾莉身上找到了一個替代女兒，一個需要保護的新孩子，而在他失去自己的女兒多年後，也就是疫情爆發之初。

痛苦的回憶

不了解文明的天真的孩子的形像是成年人的保障，給了他希望，給了他繼續生活的理由，最重要的是提醒他他的人性。這種質疑在電影、遊戲和系列中都很常見：引導角色發展的是道德選擇，他們選擇「帶火」而不是屈服於恐懼和仇恨。

而當在道路父親拒絕幫助一個無害的老人，他的兒子在那裡叫他遵守規則，提醒他這個他甚至不知道的世界的主要道德。當父親反過來拿走試圖偷車的倖存者的所有衣服時，孩子表示反對和抗議，即使他沒有贏得官司。因為即使成年人追求善良，他並不總是擺脫仇恨、報復或不道德的選擇來保護自己和孩子。作為喬爾的最終選擇最後的我們。

最後的我們

顯然，影響最後的我們是多個。據其創作者稱，該系列遊戲的反烏托邦基礎很大程度上受到了道路，還有其他參考資料，例如《人類之子》、《我是傳奇》、《驚變 28 天》、《陰屍路》等生化危機，對於感染者來說，他們為遊戲增添了額外的威脅，靈感來自一部具有不可否認的塑膠美感和虛無主義和絕望主題的電影，最後的我們 為玩家提供兩全其美：在超過二十小時的遊戲過程中，角色的發展強化了身臨其境的情感體驗。