安道爾：最好的《星際大戰》系列是被《星際大戰》殺死了嗎？

儘管好評如潮，該系列安多爾失敗了迪士尼+。盧卡斯影業肯定搞砸了嗎星際大戰？

如果司機曼達洛人大張旗鼓地推出迪士尼+，我們無需等待特許經營權星際大戰發現自己經常為該平台做出貢獻。當然，這種方法允許一些很好的實驗（星際大戰:幻象），但與喬治·盧卡斯的宇宙相關的大量項目卻受到了越來越寬鬆的對待。

之間波巴·費特的書（噁心）和歐比王·克諾比（什麼這些詩句的作者將捍衛至死，儘管它有明顯的缺陷），星際大戰2022 年尤其令人失望，這是圍繞傳奇主要標誌的匆忙製作的跡象。然而，這些數字證明了盧卡斯影業策略的可行性，至少在短期內是如此。

走向無限和過度推銷

即使米奇沒有透露其數字，尼爾森和其他桑巴電視台分析的觀眾總是值得懷疑，但他們已經證明了：該系列星際大戰持續吸引越來越多的觀眾，與不斷增長的 Disney+ 訂閱者數量一致。

不幸的是，在哪裡歐比王將成為 2022 年系列賽第三好的開局（僅次於怪奇物語等龍之屋），安多的首次亮相遠沒有那麼令人興奮。儘管反饋非常好，但我們還是毫不猶豫地認為它是最好的系列 星際大戰（包括在我們的專欄中），建議東尼吉爾羅伊未能說服觀眾。我們是否應該從中看到對遙遠的銀河係不可避免的不感興趣…？

「為什麼波巴費特的觀看次數比我多？這太不公平了！ »

原力安全員

要做到這一點，我們首先要回到迪士尼對盧卡斯影業的收購。甚至在開始製作第四、五、六集之後的三部曲之前，該公司幕後最持久的謠言就聲稱要翻拍新的希望會被考慮的。無論如何，發現原力覺醒確認了迪士尼選擇的方向，大耳鼠只能打臉的牆：將所有粉絲聚集在一個旗幟下，就像原始三部曲的鼎盛時期一樣。

J·J·艾布拉姆斯的方法，專注於第一次的記憶和奇蹟星際大戰，既想重新引起轟動，又想消除人們對盧卡斯預言的褒貶不一的看法。不幸的是，為了擺脫這種觀眾之間的分裂，後記只是挖了一條無法吸收的溝渠，在有點過於舒適的懷舊和笨拙的更新慾望之間撕裂（L最後的絕地武士）。

明顯的 micmac天行者的升天，以帕爾帕廷的危險回歸為標誌（《帕爾帕廷不知何故回來了》，十年來最具納瓦克風格的台詞），迫使盧卡斯影業以慘痛的方式吸取教訓：的擴展 星際大戰導致了幾種類型粉絲的誕生，必然想把它們放在同一個籃子裡，只能導致更多的分歧和緊張。

星際大戰粉絲之間的良性辯論

從那時起，該系列試圖糾正這種情況，特別是曼達洛人。事件發生五年後絕地大反攻喬恩費儒 (Jon Favreau) 的創作決定接近年表中仍鮮為人知的部分，並引入了一位新英雄，同時允許自己能夠召喚更多已識別的圖標。就戴夫·菲洛尼而言（複製人戰爭,叛軍,不良批次）一直認為其動畫系列是針對那些希望填補宇宙最小縫隙的鐵桿粉絲的建議。

並不是所有的東西都能取悅所有人，有時很難向懷舊的成年人（或完全回歸）解釋這一點，他們拒絕將某些創作視為是為除他們自己之外的觀眾（如果是孩子）設計的。然而，強制性的過度開發星際大戰迪士尼+已經開始讓這種平衡變得困難，因為曼達洛人變成了一根承載著所有其他樹枝的樹幹，以至於波巴·費特的衍生劇成為了第三季的前奏兩段題外話關於曼多、格羅古，甚至是路克天行者。

« 看看我，我現在是隊長了！ »

從這個角度來看，安多爾已經是一個異常現象了。誠然，該系列從技術上講是前傳俠盜一號（即間隙的間隙），但除了主要主角和與電影相關的一些細節之外，托尼·吉爾羅伊（Tony Gilroy）的寫作（已經在寫）俠盜一號還有傳奇賈森·伯恩）假設創造自己的基調和自己的縮影，沒有輕鬆的令人髮指的粉絲服務。

即使加雷斯·愛德華茲的長片在影院取得了巨大成功，盧卡斯影業也必然高估了它的受歡迎程度，以及公眾尋找一個遠不那麼有趣的角色的願望。吉爾羅伊沒有弄錯，他讓卡西安·安多（Cassian Andor）成為了行動的非自願驅動力，成為故事運作中的準被動英雄，觸發了超出他範圍的事件。

再加上故事的黑暗和成熟的氛圍，面向間諜驚悚片及其複雜的後果，你就有了一個（最終）不走尋常路的項目。問題是這種令人興奮的策略只會失去公眾，盧卡斯影業能夠透過令人驚訝的效果俘獲它曼達洛人（尤達寶寶的出現增強了這一點）和伊旺麥奎格的甜美臉孔歐比王·克諾比，其懷舊潛力引爆了專櫃。

“你知道我要說什麼…”

更少的明星，更多的戰爭

事實上，我們感覺在安多爾 有點雙頭甚至精神分裂的做法，就好像該系列比迪士尼計劃的演變提前了兩年發布。總是需要留在原始三部曲的範圍內（帝國的崛起仍然是一個令人著迷但過度開發的時期），同時尋求擺脫已經太多的空白區域。

意識到這種懷舊的孤立所代表的僵局，盧卡斯影業最終做出了反應，創造了高度共和國，這是神話中的一個全新部分。星際大戰發生在大約兩百年前幽靈的威脅。目前，只有書籍和漫畫負責解決這些問題，但是該系列侍僧將會是第一個真正搬上銀幕的人，希望重新點燃缺氧的火焰。

真是美好、和諧…

可以說，（相對）失敗安多爾並不能真正讓人放心，因為這種開放性星際大戰似乎旨在將特許經營權與各種類型混合在一起，以更好地更新它。但這正是托尼吉爾羅伊所做的，他編織罕見的偏執維度在那裡，反抗軍為了「共同利益」毫不猶豫地犧牲自己，而我們跟隨帝國成員相信他們的法西斯行動的有效性。

說實話，自從這部傳奇故事回歸到我們大大小小的銀幕上以來，該系列似乎成功地佔據了粉絲們所期待的銀幕外空間。由於他的政治極端主義，安多爾扭曲了通常的“博物館” 星際大戰，展示了沒有任何高貴的抵抗的陰暗面，並給出了社會默認容忍的帝國的舒緩影響的具體例子，就像這些巨大的六邊形辦公室排列得過於完美的對稱性一樣。

C'est feng-shui

吉爾羅伊巧妙地運用了這種凝視，因為觀眾與角色同時發現了一個破壞個體並將其轉變為簡單的物化工具的系統的恐怖。第8、9 和10 集的精彩弧線發生在納基納5 號監獄，我們和卡西安被隔離在一個集中營裡，這個集中營與盧卡斯的宇宙中的一切都不一樣——我們寧願看到其完美白色背後是對他第一部電影的致敬謝謝 1138。

這一切都是無知的問題，直到我們永遠看不到的其中一層發生了一場大屠殺。但更好的是，這個括號讓我們能夠透過容忍不人道情況的監護人的殘酷和冷漠來理解帝國的精髓。如果盧卡斯總是在他想像中的獨裁政權和納粹主義之間建立明顯的聯繫，安多爾完美地詮釋了管理的便利性這會導致任何人做出最糟糕的行為。衝鋒隊一直是這種非人性的轉喻，而吉爾羅伊更喜歡拍攝低層人物，簡單的人，他們的臉沒有被遮蓋。

我沒有太多時間，我的心思已經轉向別處

原力的最後堡壘？

該系列從中汲取了其特殊性：我們追蹤人們和日常生活，包括臥室的隱私（這是第一次）。當然，從節奏的角度來看，該系列的開頭有些受到影響（這也可以解釋在迪士尼+一次性播出的前三集結尾缺乏參與度的原因）。

然而，獨裁主義的入侵更加令人不安和暴力，最終演變成一場騷亂。安多爾居住著超越其普遍性的政治即時性提出新聞，無論是美國（黑人生命也是命，國會大廈等）還是歐洲（黃背心）。但這真的是大眾在迷人的世界中尋找的嗎？星際大戰，尤其是在許多人反駁政治在既定流行文化宇宙中的地位的時候（我們的評論部分經常向我們證明這一點）？

“幫幫我，星球大戰迷們，你們是我唯一的希望”

話雖這麼說，無論一個人是否宣講安多爾，它的缺乏成功提出了一個更令人擔憂的問題：是不是已經太晚了星際大戰？在想要重新啟動官方正典的過程中，後學只會帶來一場冷水，而帶有令人困惑的方式的杜撰文本幾乎沒有幫助（遊俠索羅：星際大戰故事）。僅僅為了遠離天行者傳奇而剝奪自己的介紹性滾動文本是不夠的...

該系列試圖接管，但傳奇很快就失去了探索外圍的力量，最終像電影一樣（波巴·費特,歐比王， 等等阿索卡）。偉大的神話人物和“貴族”星際大戰總是被強調，而電影和連續劇之間的區別可以（應該？）與偉大的歷史平行星際大戰和較小的故事。

當然，很明顯，對特許經營權的過度開發很快就變得疲憊不堪，或者至少比迪士尼的另一個主要品牌漫威快得多。 MCU 以其豐富的項目發揮了其優勢，就像我們對我們最喜歡的系列進行的令人放心的約會一樣，星際大戰只是失去了它的稀有性，以及隨之而來的非凡維度。遺憾的是，這部遭受苦難的系列最終成功地重塑了喬治盧卡斯的宇宙…