可可：對死者的批評

死亡非常適合他

在電影中，我們經常反對意義、情感力量和技術成就。電影《李·昂克里奇等阿德里安·莫利納正確地提醒我們，它們不是互相對抗，而是相輔相成，一個人的技巧揭示了另一個人的力量。事實上，我們不應該在故事的建構和主題上尋找影片的成功。

米格爾是一位有抱負的音樂家，他的熱情被家族傳奇所挫敗，並踏上了死亡王國去挖掘一件文物，如果他的不幸遭遇沒有太多敘事創意，他們常常讓我們眼角流下美麗的淚水，並且永遠不會忘記鬆開我們的下巴。

米格爾

如果我們如此頻繁地被這個故事所感動，那麼它恰恰是由於圖形的精緻，某些圖像的瘋狂景深，以及對具有純粹崇高色彩的宇宙的象徵和神話構成的瘋狂關注。憑藉著常常宏偉的藝術指導，李·昂克里奇等阿德里安·莫利納作為說故事的人，他們可以盡情發揮自己藝術的精準性，透過簡單的剪輯，卻總能捕捉主角的情感歷程，讓我們感受到。

視覺上豐富而壯麗的宇宙

就像在家裡一樣

毫無疑問，最年輕的孩子會欣賞當代美國動畫製作的巔峰。然而，渴望驚喜、原創性的觀眾，或者只是對他們所觀看的作品的敘事結構感興趣，冒險不時禮貌地發出一聲無聊的嘆息。

家庭，是影片的中心主題之一

因為儘管如此奢華，可可 常常給人一種走捷徑的感覺一旦給他提供了選擇（即使是在他的骨骼的設計中，總是被設計成永遠不會嚇到年幼的孩子），甚至在他的角色的寫作中。儘管我們很欣賞他那隻友善的雜種狗，但很難不把它視為皮克薩斯原型的翻版。

同樣地，情況的順序往往過於清晰，因為打電話。一旦米格爾加入了殭屍，這個問題就逐漸消失了，但它玷污了電影的第一部分，給人一種感覺，這更像是對優秀作品的重讀。馬諾洛的傳奇（福斯工作室於 2014 年發行的電影，主要由吉列爾莫·德爾·托羅），作為一種強烈的原創創作，由無可爭議的創作慾望驅動，就像公司最偉大的成功一樣。