阿凡達 – 批評 na'vi

未來人

任何仍然對詹姆斯·卡梅隆的承諾和可能性心存疑慮的人，在發現阿凡達，讓他認罪。他是一位富有遠見的電影製片人，一位技術預言家，他的新信仰是──就像終結者2、審判日曾經是它的時代——新電影院的基石。如果明顯的技術進步使藝術家的願望得以大大豐富，那麼不同技術的混合使用就是通往新宇宙的理想通行證，而新宇宙的極限只有想像力。卡麥隆對他的宇宙充滿信心和信念，只需要幾分鐘、幾個鏡頭和一個畫外音，觀眾就可以相信它，迷失其中，感受到它。

很少有如此快速和直接的設定，但英雄幾乎沒有時間記住這一切只是一個夢，他已經成為一個化身，觀眾也一樣。他在潘朵拉星球上。真正的。潘朵拉星球、它的動物群、它的植物群、它的種族群體幾乎是真實存在的，比迄今為止我們所認識到的任何事物都更加真實。遠遠超越了整個微觀世界的準科學建構（自從那時以來，我們還沒有見過如此豐富、詳細和強大的動物寓言和宇宙。 星際大戰），改變的是把電影帶給觀眾的方式。

憑藉精湛的立體 3D 和名為“The Volume”的表演捕捉，他參與了衝突，在事物中成形。阿凡達只能透過鼻子上戴上杜比 3D 眼鏡以 3D 方式觀看和體驗。 2小時40分後，影片創下了時間和健康紀錄。確實，眼睛不流血，總是驚奇，大腦也沒有自己打結，還在宇宙中嬉戲。

經典別緻

詹姆斯·卡梅隆完全意識到這種與圖像和感官的新關係的困難和複雜性，進入這個有趣的世界可能會對故事造成損害。這就是為什麼它依賴一個簡單而經典的情節，已經在其他地方講述過（風中奇緣,與狼共舞,叫我喬，藍色小精靈？有人可能會說，這是藉口、陳腔濫調、天真幼稚。

只是說故事的詹姆斯只是瘦身，淨化了所有的冒險故事和所有的電影故事，最終得到了本質、本質。說、寫都是愚蠢的，但差別在於舞台，在於夢境與現實的逆轉，在於這種暗示、成長、展開的信念。阿凡達未來與過去的結合（50 年代的科幻小說）以及現在與未來的結合（電影的未來？）之間缺失的環節，納美人這些合成角色比現實中的角色更具吸引力和人性。本身。好像史克魯奇比金凱瑞更真實、更可信。

怪獸公司

但是，值得慶幸的是，詹姆斯·卡梅隆並沒有被重塑，他對昔日 B 系列及其神話人物的熱愛都體現在一個角色上，那就是誇里奇上校。充滿了瘋狂和尊重史蒂芬·朗，他是一個特種部隊具有軍事上的誇誇其談和令人厭惡但因此令人愉快的性格，一個完成的腫脹與天才融合在彎道處遇到的迷人的野獸的行列中。外星人,終結者,深淵……這個角色提醒我們對卡梅倫的感覺有多好。

因為在故事的兩個主軸之間（保護環境以及英雄傑克·蘇利和美麗的當地人奈蒂莉之間的關係），卡梅隆從未犧牲過追求本質和在推桿藝術中做出令人敬畏的願望。當他想讓我們驚嘆時，他就很出色。當他描述巨大的戰鬥時，他是無情的。當它增強某些關係時會出乎意料。詹姆斯·卡梅隆終於可以第一次擺脫“世界之王» 體現他自己創造的神。控制物質和思想、具體和抽象、所說和暗示。

儘管西格妮‧韋弗再次確立了自己作為唯一真正女強人的地位，美麗的柔伊·索達娜是一種感性、敏感和自由主義的呼喊，導演找到並觸動了一個獨自詮釋卡麥隆風格的人物：山姆·沃辛頓。發現於紙牌 然後終結者4,這位演員集智慧、陽剛和情感於一身，是凱爾里斯式憂鬱中的完美英雄（終結者），他像約翰·康納一樣具有救世主的力量（終結者2），兒子純真德巴德·布里格曼（深淵），他的哈利·塔斯克風格的幽默（真實的謊言）甚至是他潛意識裡對傑克的希望泰坦尼克號。他在影片中也變成了另一個人，即使他放棄了自己最人性的特質，也展現了自己。一個強烈而瘋狂的想法。

儘管在電影版本中進行了一些公然的刪減，這降低了某些角色的強度（包括那些米歇爾·羅德里格茲等喬瓦尼·裡比西),阿凡達最終超出了我們對他的期望。如果可以的話。

弗洛朗·克雷茨和文森特·朱爾