大都會：評論

很難處理像這樣的電影都會作者：弗里茲朗。誕生近 85 年後，它已成為電影和都市神話，成為許多導演、建築師和科幻小說迷的靈感來源。這也是一個傳說，其修復的歷史清楚地凸顯了這一點。法老預算為 500 萬德國馬克，財務深淵，據報道為 85,000 馬克。這部電影的完整版本放映得很少，為了在國際上上映，它有大量的片段被剪掉、重組、肢解、化為烏有。直到70 年代，像恩諾·帕塔拉斯(Enno Patalas) 這樣的一些修復者自己找到了它並將其重新組合在一起，像偵探一樣追踪到了能夠重建原始電影的最小文件：列出了每個盒子的審查記錄在德語中，原始樂譜給出了場景的順序、它們的初始持續時間，並考慮了缺失的內容，即顯示缺失序列圖像的拍攝照片。

20 世紀 80 年代，這部電影經過多次重新剪輯，重新引起了人們的興趣，特別是電合成作曲家喬治·莫羅德爾 (Giorgio Moroder) 的剪輯，他創作了《閃舞或者午夜快車他透過提供自己的版本來享受這部電影的樂趣。一些電影或視聽文件開始採用它的美學，銀翼殺手有表達自己，大衛芬奇執導的麥當娜音樂錄影帶。 1990 年代和2000 年代，歷史學家的計畫得以實現，數位技術使得對這部電影的首次修復成為可能，這被認為是確定的，直到2008 年劇院政變，當時完整的16 毫米版本的電影得以修復。

今天，這部電影仍然帶有這種追求的傷痕。多處划痕，不精確的框架，但整部電影都在那裡，或者幾乎因為序列無法保存，因此將被解釋卡取代。但對於電影和 20 年代的德國來說，它的重要性是相當大的，因為這部電影的所有輝煌都只是喚起它，它對城市宏偉的渴望，否則我們會在其他電影中找到，例如柏林大城市交響曲由 Walther Ruttmann 設計，其未來主義建築以美國摩天大樓為藍本，並結合了歐洲的相當大的藝術復興。都會將裝飾藝術、新客觀主義以及包浩斯的某些特徵與某些序列的表現主義相結合，特別是科學家和地下墓穴的序列，人類的未來是在其中構建的，這些序列被組織為所有緊張局勢的催化劑歷史的交匯，現代與過去的交匯，進步的競賽，以及機器人魔像神話的重生，這個術語六年前在捷克戲劇中首次使用，魯爾由 Karel Capek 執導，這是他第一次在電影院露面。聯合國教科文組織並沒有犯錯，於 2001 年將其列入《世界記憶名錄》。

毫無疑問是這樣的都會這是一部偉大的作品，一部具有驚人美感的電影，甚至在其字幕中也進行了造型實驗的形式創新。這也是一部極其簡單的電影，揭露了關於善/惡的二元和摩尼教原則的眾多概念，其上層世界是光明的、生活富裕的，而下層世界是工人、貧窮、骯髒的，人類淪為國家。這就是它唯一的缺陷所在，劇本寫作。改編自弗里茲朗當時的妻子西婭馮阿爾布的小說，都會這是一部最糟糕的道德電影，其結局對許多人來說可能顯得愚蠢和令人反感。每個人都很安全，尤其是孩子們，在最好的世界裡一切都很好，愛贏得併拯救世界，大老闆和工頭握手（不是基本工人，因為它也不應該弄髒），只有科學家和他的機器被擊敗，就好像他們是故事中唯一的兩個惡棍一樣。道德和社會秩序是安全的，工人階級接下來會發生什麼事？影片不予評論。嗯，它很漂亮，但並沒有走得太遠。

因此，我們將忘記場景並專注於形式，這是一個真正的美學實驗室，其中包含無聲電影在特效和鑲嵌創作方面的一些最有趣的實驗，特別是舒夫坦效應。我們將避免談論電影的預言性一面，觀眾可以自由地看或不看。然而，我們永遠不能否認，即使在今天都會它的宏偉和浮誇的一面仍然存在於每個人的記憶中，並沒有失去其輝煌，並且仍然作為許多電影或電子遊戲的矩陣。