《俠盜一號:星際大戰外傳》-反抗軍評論
迪士尼製作的第一部衍生作品,其製作過程特別複雜,甚至是惡夢般的,俠盜一號:星際大戰故事的加雷斯·愛德華茲, 和菲麗希緹瓊斯,肩負著讓大眾相信這個傳奇故事的艱鉅使命星際大戰可以在迪士尼和漫威已經經歷的系列化工業化中倖存下來。
好腳好衝擊波
俠盜一號:星際大戰故事因此邀請我們探討引言中提到的事件第四集,即義軍聯盟回收死星的計畫。從這個假設中產生了塑造這事件的兩個因素。首先,我們在一個沒有絕地武士的世界中運作(除本·克諾比外,所有絕地武士都被維德和帝國屠殺)因此,原力不再是整個傳說中戲劇性和壯觀的強化者。其次,這是一個了解更多有關叛亂的機會,而迄今為止,這些內容在電影中大多被忽略了。
加雷斯‧愛德華茲 (Gareth Edwards) 深知,要帶給人們生機,俠盜一號:星際大戰故事,它必須絕對對待和體現這兩種思想,即使這意味著徹底改變語法星際大戰。忘記充足的舞台喬治·盧卡斯以及所申請的副本J·J·艾布拉姆斯。這裡展開的世界正處於戰爭之中 而且善與惡的界線特別模糊,正如所有角色的特徵所證明的那樣,這些特徵是由他們與暴力的(模糊的)關係定義的。這種範式轉變的第一個結果是相機,通常是扛在肩上,黏在角色身上,跟隨他們的搖晃和身體最輕微的彎曲。
菲麗希緹瓊斯:《我叛逆》
俠盜一號:星際大戰故事經常陷入爭論,考慮到可讀性,大量的規模遊戲,最重要的是有時近乎純粹的令人眼花繚亂的過渡藝術,剪輯時,煙火和編輯完美結合。我們可能擔心「黑暗」方向會扭曲該系列的 DNA 和傳統問題。相反,愛德華茲將善與惡作為他作品的中心問題。
觀眾因此發現自己被撕裂了。一方面,一場被誤導的叛亂絕望迫使她採取殘酷且適得其反的暴力。另一方面,一個帝國,當然殘酷和暴力,但能夠作為混亂的替代品,甚至是社會海角出現。因此,菲麗希緹·瓊斯率領的部隊面臨的挑戰不再是贏得決定性的勝利,而是贏得勝利。塑造叛亂,感謝這種絕望而又具有像徵意義的行為。
由於這裡不存在天行者王朝的問題,也不存在偽裝成世代衝突的行星問題,俠盜一號:星際大戰故事終於有幸體現了這個傳奇的標誌性標題:很好一場在星空中進行的戰爭這是一個問題。
迭戈·盧納 (Diego Luna),獨奏系列之前的第一步
我是你的前傳
由於遊戲沒有使用光劍、超自然力量或心靈感應機械神,因此不僅增強了戲劇性,而且首次每一次戰鬥、每一次對抗都有真正的利害關係。相機知道這一點,因此讓我們發自內心地沉浸在我們的英雄身邊,沒有距離和第二度。
這是史詩般的衝鋒俠盜一號:星際大戰故事 由於該計劃非常繁忙,所以幾乎沒有留下任何樂趣——除了一些機器人 K-2SO 的複製品。很簡單,這段鏡頭是迄今為止電影中最壯觀的《星際大戰》片段。狗鬥、槍戰、伏擊、星際衝突…這部電影包含的精彩片段幾乎與整個第一部三部曲一樣多。
這種好戰的洪水只真正發生在鏡頭的第二部分。首先,重拍帶來的轉變,有時非常實用和機械,是最明顯的影片不緊不慢,力求以最勤奮的方式建構一個多個聲音的故事。
嘿,本·門德爾森扮演一個壞人
星塵
更多的俠盜一號:星際大戰故事不僅僅是一場附帶冒險黑鷹的隕落並兩側引用現代啟示錄。從紙上看,這個以短篇小說為重點並禁止使用武力的故事脫穎而出這星際大戰迄今為止最悲慘的。如果對話有時佔用太多空間,它們會包含一些磁性金塊(“地平線有問題,沒有地平線」),例如傳奇故事從那時起就沒有提供過新的希望。
即使在詩意的維度上,這部電影也讓我們與這個傳奇故事達成一致是一個角色(星塵)的綽號,這個角色顯然很天真,但在這趟旅程的最後時刻,他透露出自己具有崇高的憂鬱意義。
黑人士兵
重傷
迪士尼訂購的第一部衍生劇並不是然而,並非沒有小缺陷。我們仍然不知道這部電影有多少部分是在什麼條件下重新拍攝的,但我們時不時地感覺到一種希望讓機制變得更明顯、更簡單,這會損害更原始的人類材料,但毫無疑問對於工作室。
叛軍維達
如果福里斯特惠特克的性格,有點維德和庫爾茲上校的混合,給視網膜留下深刻印象,我們可以清楚地看到工作室(自八個月前發布第一個預告片以來)如何扁平化這個角色。有幾個場景就是這種情況,令人驚訝的是,我們感覺到這些場景缺乏實體感或不必要的多言。例如,需要將不少於三個值得的獨白串在一起獨立日在電影開始激烈的第三幕之前。
這些鬆弛的打擊,比以前少得多星際大戰:原力覺醒在其他方面不那麼荒謬,仍然是稀有的礦渣之一星際大戰這是我們很久很久以前見過的最激烈的一次。
俠盜一號成為該傳奇中最壯觀的作品,也是唯一與之相媲美的作品帝國的反擊從戲劇性的角度來說。
其他評論
《俠盜一號:星際大戰外傳》希望透過絕望的戰爭,讓傳奇變得史詩般、悲慘、壯觀、更加純粹。如果文筆更精細、人物輪廓更清晰、節奏更紮實,情況本來可以是這樣。
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