薩爾托上的小斧頭或史蒂夫·麥奎因迷人而強大的政治壁畫

選集小斧頭由奧斯卡獎得主史蒂夫麥奎因執導、廣受好評的電影將於 2021 年 2 月 26 日抵達法國薩爾托。

這是公告中最大的驚喜之一蒂埃里·弗雷莫去年 6 月的 2020 年坎城影展標籤：選自以下兩部影片史蒂夫麥奎因。這位榮獲奧斯卡獎的導演為奴十二年事實上，在之後決定放棄大螢幕寡婦們專注於選集小斧頭。一系列五個長集（或迷你電影，考慮到其長度）史蒂夫·麥奎因 (Steve McQueen) 著手追溯 20 世紀 60 年代至 80 年代倫敦黑人社區（尤其是西印度群島社區）的歷史。

他著手創作五部作品的方式截然不同，但在處理相同問題的方式上卻產生了共鳴，即係統性種族主義、警察暴力甚至排斥。史蒂夫麥奎因在流派和情感之間遊走這是一幅關於倫敦黑人社區的迷人壁畫，以及一個遠未消失的時代。

法國串流媒體平台 Salto 在亞馬遜眼皮底下成功奪取了一顆寶石。為了給您一個想法，Ecran Large 決定快速回顧這五集。注意迷你劇透。

紅樹

紅樹林九人審判案是一群英國黑人活動人士，他們在倫敦諾丁山地區舉行示威活動，譴責警方對其社區的暴力行為，隨後被捕。紅樹林餐廳尤其受到這種騷擾和種族主義的影響。

2020年10月，亞倫·索金回到電影院（或者更確切地說，回到 Netflix）芝加哥七月節並將他的意圖描述如下：“這部電影不是歷史課，也不是關於 1968 年的——它主要是關於今天的”。和紅樹，史蒂夫麥奎因可能會在他的選集的第一部分中使用相同的術語來傳達他的設計。就像索金的鏡頭一樣，紅樹提出了一個驚人的觀察：當時的種族不公和問題今天仍然引起共鳴在英國（和其他地方）。

顯然，這位英國電影製片人在這裡主要關注英國警察所犯下的種族主義和種族暴力。至少我們可以說的是，他的舞台技巧比《電影》的編劇更令人印象深刻。社群網路,尤其要歸功於他對連拍鏡頭或長固定鏡頭的熱愛（有點像飢餓）。

倫敦九號

這可能會賦予更大的力量紅樹:史蒂夫·麥奎因的能力透過他的表演將圖像的意義增加了十倍。在警方突襲紅樹林餐廳期間，當所有人都被疏散時，鏡頭停留在移動的平底鍋上。看似無傷大雅的畫面，卻折射出嚴酷的現實：暴力過後，罪惡依然存在，甚至影響遠超過直接受害者。

這就是紅樹林九人領導的戰鬥中的利害關係，特別是紅樹林九人所體現的優秀人物。利蒂西亞·賴特等瑪拉基卡比。這不僅僅是一場反對壓迫者的鬥爭，它最終是一場針對一個社會的鬥爭，這個社會透過其由多數群體（因此是白人）設計的製度，試圖分裂他們以削弱他們（最後三分之一的令人難以置信的計劃序列） ）並維持現狀以留住其領導人。更，這是一場為黑人社區、特別是其未來孩子的更美好未來而進行的鬥爭。因為紅樹林九人在這裡戰鬥的不僅是對自由的渴望，更是為了生存的可能性。

這就是如何紅樹最終將其自身作為隨後的選集的一個明顯的切入點，作為圍繞不同部分的背景的建立小斧頭。一個有力、有意義且常常感人的介紹。

黑人的命也是命

情人搖滾

瑪莎和派蒂參加了一個布魯斯雷鬼搖滾之夜，黑人青年聚集在一起跳舞、相愛、唱歌、歡笑、自由和生活。

多麼令人驚訝啊情人岩史蒂夫麥奎因電影作品的核心通常是如此粗糙、那麼堅硬、那麼暴力。在這本承諾的選集中，第二段小斧頭以一種更詩意、夢幻和充實的方式閃耀。遠離正面的法律問題紅樹林、情人岩在舞池上提供了一段崇高而感性的插曲。

鏡頭以一種充滿活力、充滿活力的舞台效果，捕捉了這些尋求自由、感覺和生活的黑人青年的溫暖、活力、心靈，最終捕捉到了靈魂。史蒂夫麥奎因因此拍攝了隨著音樂節奏移動的身體或根據歌曲產生和結束的愛情。電影製片人的一種新方法，彷彿他的風格突然被電影注入了阿卜杜勒拉蒂夫·克西什和催眠的聲音舞蹈序列梅克圖布我的愛。

裡面有凱奇切

還有一些幾乎是實驗性的東西可以遵循情人岩坦特這一集完全基於這個沸騰的夜晚，並被證明是一種感官體驗。在一個多小時的時間裡，身體碰撞，人物相互沉思，目光交匯，聲音團結起來，黑人青年終於從他們如此受壓迫的世界中解放出來。因為這個夜晚最終只是一個釋放的休息，歡樂勝過其他，在時間之外的片刻，問題似乎如此遙遠和徒勞。

情人岩首先是黑人女性的括號，她們的日常生活比男性更困難。短暫離開俱樂部聽起來像是悲傷地回到現實，但不僅如此。在這種人性的溫暖之中，導演沒有忘記也展示了無所不在的暴力（不幸的是），特別是在社區內部透過男人（通常是有毒的），同時提供了帕蒂的肖像（阿瑪拉傑街奧賓），堅定的年輕女性，自由並能掌控自己的慾望。

史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）對他的設備的激進性和從中產生的令人回味的力量感到驚訝。毫無疑問，導演從未提供比這更令人著迷的時刻戀人搖滾。

生命之輕

紅、白、藍

在他的父親被兩名警察襲擊後，勒羅伊·洛根選擇加入執法部門，希望從內部改變這個系統。

如果整個小斧頭與時事產生強烈共鳴，紅、白、藍正面（並且出色地）解決了警務中的系統性種族主義。史蒂夫麥奎因的手法更加乾燥，他的舞台表演符合努力的概念，即主角在電影中的努力。他在破碎的體系面前不斷掙扎儘管如此，他還是願意尊重這一點。

和約翰·博伊加自postlogy以來就證明了他的全部才華星際大戰，他埋藏的憤怒將全部力量賦予了一個以令人氣憤的殘酷拍攝的故事。麥昆透過簡單的特寫鏡頭描繪了這個處於內爆邊緣的緊張身體無助感面臨先驗無法解決的社會分歧。

完美的約翰·博耶加

因此，導演有智慧以省略的形式給這一集，而不是得出過於明確的結論。毫無疑問，這並非巧合紅、白、藍就在迷你係列的中間，因為它對那些同意親自動手為社區服務的中間人公平對待。

麥奎因運用了令人興奮的鏡子遊戲，強調了他的英雄的存在危機，他試圖調和的兩方都鄙視他的英雄。透過披上殘酷寓言的外衣，這一章就像一隻伸出的手在這些神秘英雄的好戰遺產的推動下，邁向更光明的未來。

秩序與道德

亞歷克斯·惠特爾

作家亞歷克斯·惠特爾的真實故事。從他在孤兒院和家裡度過的童年，到他發現自己對音樂和 DJ 的熱情，包括在 1981 年布里克斯頓起義期間入獄。

他以在社會評論中表現出的緊縮政策而聞名，麥昆被迫依靠說故事的力量當他拍攝一部傳記片時：作家亞歷克斯惠特爾的傳記片。這並不是說他沒有那些著名的長鏡頭，這些鏡頭逃離了一般的節奏，從舒適的小說中提取出一種特殊的磨難。當惠特爾一次又一次地被按在地上，沒有經過任何形式的嘗試時，他的相機捕捉到了壓迫的力量，以及它不可避免的存在。

但為了將這樣一個故事壓縮成短短一個多小時，他依靠的是非常經典的倒敘結構，這一點已經證明了自己。正是在這裡，體現了這一集以及更廣泛的電影的所有微妙之處：能夠在適當的時刻依靠清醒，它小心地避免技術或美學表演，盡可能貼近主題。因此，舞台表演成功地使與共同編寫的場景栩栩如生。阿拉斯泰爾·西登斯永遠不要忽視這一集的焦點，即社區文化興起的故事，即使這涉及到插入照片紀錄片。

越獄

陷入某種社會憤怒和他希望更好適應的文化包袱之間，該角色正在尋找他的身份儘管權威人士竭盡全力否認這一點。這是一個極其複雜的過程，需要遵循這位嶄露頭角的藝術家的風範，才能忠實地記錄他的旅程。任務完成了。

當然，編劇二人組的野心並不僅僅停留在編劇的塑造上。在他的整個職業生涯中，他闡述了文化和政治運動之間的相互聯繫，這些運動不可避免地會玷污年輕人的思想，因為它們與他們所受的系統性歧視密切相關。惠特爾常常不由自主地全心投入各方面，最終知道如何透過從年輕時汲取靈感來表達自己。這就是麥昆和西登斯感興趣的地方：經驗的力量那裡蘊藏著一股衝動的岩漿，就像 20 世紀 70 年代和 80 年代的倫敦一樣猛烈而鼓舞人心。

一個令人恐懼的當前故事

教育

金斯利是一個活潑的小男孩，他很難集中註意力並學習閱讀。由於認為他無法遵循正常課程，他的老師決定將他送往專門機構。至少教授們讓他相信這一點。

該選集的最後一章，也許是最能說明其標題的一章，直接取自鮑勃馬利的同名歌曲。小斧子的小斧頭，這是對不公正的認識潛入了那些沒有意識到其範圍的個人。這是一個孩子的理解教育體係不是用來教育他的這是一位母親意識到自己被騙了，一位父親不想再讓自己的兒子走上與自己相同的道路。

這種能量的積累，脆弱、脆弱、謙虛，麥昆完美地捕捉了它們。他始終堅持人物的動作，捕捉不理解如何轉變為挫敗感，挫敗感如何轉變為憤怒，憤怒如何轉變為承諾，他記錄了一場膽怯的反抗的誕生，我們在整個鏡頭的第二部分中感受到了其電力的沙沙作響。必須說的是，它再一次匯集了無可挑剔的演員陣容，從頭到尾都準確地完成了自己的工作。

特別殘酷的社會條件

受 Bernard Coard 於 1971 年出版的小冊子的啟發，這一部分為這五個故事提供了一個理想的結論。在同一樂章中奉獻了對困擾英國社會的不平等現象，同時以極大的同理心描述了維持它們的機制，也描述了不可避免地引發它們的行動。這種三位一體的平衡在殘酷的移動序列中得到了強有力的體現，例如在痛苦的閱讀過程中，一位母親和她的兩個孩子突然意識到自己的處境。

最後一章有一顆巨大的心，但它並沒有脫離貫穿選集的階級意識。當新近政治化的女性組織起來，讓人們知道她們遭受的社會暴力時，傾聽她們的聲音恭喜你聯絡上了瑪格麗特柴契爾夫人作為政壇新人，我們記得麥奎因也是一位偉大的辛酸電影製作人。

自 2021 年 2 月 26 日起，Small Axe 的全部內容將在法國 Salto 上發售