哥吉拉版羅蘭艾默里奇:好萊塢災難的完美教科書案例
1998 年的《哥吉拉》可能是獻給怪獸之王的最糟糕的電影之一,但羅蘭艾默里奇並不是唯一對這場災難負責的人。

之中最好的等最糟糕的自此以來,一直致力於哥吉拉的電影他的神奇誕生1954 年,沒有一部影片能像 1998 年執導的美國翻拍片那樣激起如此多的憤怒或溫和。羅蘭艾默里奇。
儘管他本人不為所動,這部長片賦予了這個角色新的生命,讓他能夠走出日本,並把他介紹給年輕的觀眾,他們帶著溫柔和同情的目光回顧他,同時哥吉拉粉絲認為他是怪物之王的可憎之物和侮辱。
與其在懷舊的懇求中為它辯護,或者通過回到已經廣泛指出的無數錯誤來對其進行喋喋不休,我們更喜歡看看這個項目本來可能是什麼以及導致它陷入災難的原因。因為即使他做出了一大堆既可疑又不可能的選擇,而且他在很大程度上參與了這次失敗哥吉拉,羅蘭艾默里奇並不是唯一對這場災難負責的人。
打擾一下,努布拉島往哪邊走?
我最喜歡的大怪物
與人們看到時的想法相反哥吉拉1998年,該項目首次出於對哥吉拉的熱愛以及它在電影史上的代表性。更可悲的是想像他可能會變成什麼樣子。一陣子,一切因素共同促成了第一部獻給怪獸之王的美國長片取得了巨大成功但正如通常的情況一樣,一個關於延誤、大筆資金和驕傲的故事毀掉了所有這些美好願望。
史蒂夫·邁納很早以前就已經試圖將哥吉拉帶回好萊塢。 1983年,一年後十三號星期五:三維謀殺案,他正在致力於另一部名為《哥吉拉:怪獸之王 3D,但當一切都步入正軌時,華納兄弟放棄該項目,認為3000萬的預算太高了。
正如該網站所說科幻日本多年後,即1990年代初期,卡里伍茲等羅伯特‧弗里德 得知東寶已準備好迎接美國哥吉拉在一次會議期間亨利·G·薩珀斯坦與日本工作室保持特殊關係的傑出製作人。索尼的兩位製片人意識到他們可以獲得的機會然後向哥倫比亞(1989年被索尼收購)和三星(1987年被哥倫比亞收購)提出了這個想法,但遭到拒絕。
……甚至是索納島,呃
卡里伍茲堅信一部關於哥吉拉的美國電影可以成為一部成功系列電影的開始,他決定繞過傳統的戲院,直接會見索尼總裁,彼得·古貝爾和他一樣興奮的他將專案委託給三星(工作室總裁)麥克·麥達沃伊不是特別喜歡)。
1992年10月,三星副總裁,肯·倫伯格,前往東京親自與東寶談判合約,將開發權讓給哥吉拉一份更有利的協議:日本電影公司負責在日本領土上進行開發並將收入收入囊中,它可以繼續製作自己的電影並在國際上收回一定比例的門票和衍生產品銷售。
回報,《三星》可能會製作翻拍版以及電視劇衍生劇(這將成為哥吉拉系列)並且可以使用 1954 年至 1975 年間出現的哥吉拉宇宙中的所有怪物。已經想像出三部曲哥吉拉是美國製造的。
在雨中歌唱
東寶非常關心哥吉拉的表現方式,他們派了三星必須遵循的指示列表。這份文件(長達75 頁)絕對定義了與哥吉拉有關的一切:他的起源(由核能誕生的怪物)、他的行為(他攻擊人類,但不吃人類)、他的外表(他必須有四隻爪子)每條腿上有三排背板和一條長尾巴)並包含其他指示,例如它不應該被嘲笑或它不會死(笑)。
另一方面,這款美國哥吉拉的宣布受到了工作室中某些大人物的鼓勵,例如本田五郎,該系列多部影片的傳奇導演,中野照義,負責第一個特效哥吉拉甚至中島春夫從 1954 年第一次出場到 1972 年,他一直穿著怪獸之王的服裝。
我要了生魚片
救世主
既然哥吉拉來了,我們仍然需要知道如何處理他。有一段時間,製片人在好人與邪惡的哥吉拉之間猶豫不決,最終選擇了一個摧毀一切而不是殺死怪物的版本。 1993年初,卡里·伍茲和鮑勃·弗里德會見了幾位導演和編劇,向他們進行推介, 不提姆波頓,吉姆等約翰·托馬斯(誰寫的掠奪者)或作者克萊夫·巴克(Clive Barker),他特別執導《猛鬼追魂》——契約並寫道糖果人。
在因缺乏靈感而多次拒絕該項目後,崔羅西奧等泰德·艾利奧特 決定和開始寫劇本。利用成功的優勢阿拉丁,他用它寫的羅恩·克萊門茨等約翰·馬斯克,二人組希望圍繞哥吉拉提供一些新的東西,具有嚴肅的故事情節,遠離東寶的過度行為。執著於寫實主義,他們的靈感來自於莫比迪克等1993年11月提交第一份副本。
所以,這個新哥吉拉看起來還不錯。
在這個劇本中,政府僱用的科學家基思·盧埃林博士在半夜被叫去一個秘密地點。他與妻子吉爾和女兒蒂娜分開,被帶到阿拉斯加的一個洞穴底部,在那裡一個從睡眠中醒來的巨大生物並摧毀其路徑上的一切,殺死研究小組和士兵。
十二年後。亞倫·沃特(Aaron Vaught) 是一位偽科學家,因其有關恐龍和龍的書籍而聞名,他和他的助手馬蒂·肯下(Marty Kenoshita) 前往日本的一家精神病院探望一位見過哥吉拉的漁民(羅蘭艾默里奇以讓·雷諾和他著名的打火機)。吉爾·盧埃林現在與亞倫沃特一起領導一項絕密項目,尋找造成阿拉斯加事件的野獸並殺死了她的丈夫,而蒂娜是一個叛逆的青少年,經常犯小偷小摸。
同時,一個外星探測器降落在肯塔基州,吸收了多種動物,為巨大的雜交生物賦予了生命。
別再用光照射它了,這樣我們就看夠了
像往常一樣,軍隊追捕哥吉拉並試圖殺死他,但怪物抵抗了攻擊並摧毀了軍隊派來對付他的所有坦克、潛艇和其他飛機。吉爾了解到,由於世界末日的野獸,一個外星種族正在宇宙中殖民,並且發現古代地球文明用恐龍基因創造了哥吉拉,以保護它們免受這種威脅。有著美洲獅身體、蝙蝠翅膀和蛇製成的舌頭的外星怪物(名為獅鷲)出現並摧毀了紐約。
人類明白哥吉拉是它唯一的希望,怪物戰勝了這個生物,吉爾原諒了他殺死她丈夫的行為,並與她的女兒和解,一切都好,結局也好。與之前的日本作品相比,這個故事不僅僅是經典(而且與哥吉拉等哥吉拉II:怪獸之王),但是誰尊重魔物之王和東寶的指示,故事既精彩又充滿戲劇性。
我們記錄了哥吉拉的時速為 40 公里/小時
同時,在訂購第一批模型後傑弗瑞·法利(斑點,西梅蒂耶爾,異形3),該工作室將該項目提供給幾位導演,不要提姆·伯頓,喬但丁,詹姆斯·卡梅倫,雷利史考特,兄弟倆柯恩甚至特里·吉列姆。就這樣。
注意到感謝萬能戰士等 星際之門:星際之門、製片、編劇迪恩·德夫林還請了導演羅蘭艾默瑞奇,但是出於對哥吉拉的蔑視,電影製片人拒絕了,他認為他是一個有趣的角色。當東寶變得不耐煩並決定恢復自己的電影製作時,哥吉拉 vs 太空哥吉拉等哥吉拉 vs 毀滅者、卡里伍茲和鮑勃弗里德終於找到了負責將哥吉拉帶到美國土地的人:簡·德·邦特。
啊,但這不是侏羅紀公園2嗎?
當時,這位荷蘭電影製片人已經在幾部大片中擔任攝影指導,例如骨肉,水晶陷阱,追逐紅色十月或者基本本能,但最重要的是剛剛爆炸速度(公平地說),幾個月前發布的。
對哥吉拉充滿熱情,對特里·羅西奧和特德·埃利奧特的劇本感興趣,他一頭栽進了這個項目,想像一個巨大的怪物,就像恐龍一樣真實侏羅紀公園,一發布就成為參考。他去日本會見東寶高管,在那裡他受到了搖滾明星般的歡迎,然後對羅西奧和艾利歐特的劇本做了一些小改動:故事情節回到一年而不是十二年,當她的丈夫發現哥吉拉而死時,吉爾陪伴在他身邊,獅鷲探測器降落在猶他州而不是肯塔基州。 1994年底,劇本完成,可以開始製作,但一切都會很快退化。
危害人類罪和交通違規行為
在空心地球的深處
Jan De Bont 招募了一位長期合作者,博伊德·謝爾米斯曾與他合作拍攝過多部廣告並負責視覺效果速度。與三星簽約後不久,導演將訪問史丹溫斯頓因創造了終結者、外星女王、鐵血戰士或…恐龍而聞名侏羅紀公園。特效專家指派最好的插畫家之一來設計怪物的第一張圖紙,馬克「崩潰」麥克里裡,一名蜥蜴愛好者,曾從事鐵血戰士2,剪刀手愛德華或者蝙蝠俠,挑戰。
在等待史丹溫斯頓工作室說服三星時,設計師里卡多德爾加多和雕塑家卡洛斯·萬特被招募來發展模型、概念藝術和故事板。兩個人將會意識到哥吉拉、獅鷲和劇本中某些地點的數十個草圖,這些草圖將被採納或放棄當史丹溫斯頓的工作室最終被三星聘請來設計哥吉拉和電影中的其他生物。
揚·德·邦特 (Jan de Bont) 決心利用最新的技術進步,於是前往 ILM(由喬治·盧卡斯),由於日程已經超滿,他拒絕了這個提議,解釋說沒有公司這是可以處理此類項目所需的特效。電影製片人隨後求助於詹姆斯·卡梅隆創立的數位王國公司,該公司只接受了部分作品。其餘的視覺效果由子公司 Sony Picture Imageworks 和 Fox 旗下的另一家公司 VIFX 負責,而蒂姆·麥戈文(全面回憶,最後的動作英雄)監督一切。
小個子是朋友
賈科莫·吉亞扎 (Giacomo Ghiazza) 和大衛·拉塞爾 (David Russell) 被選中繪製故事板並項目正在進行中。製作出哥吉拉和獅鷲的模型,然後送到數位王國進行掃描。約瑟夫·C·內梅克三世(終結者2:審判日,戰爭遊戲,審判之夜)下令建造第一批佈景,怪物開始在史丹溫斯頓工作室的工作室中成型,揚·德·邦特表示裡莎·布拉蒙·加西亞選角導演表示,他 希望海倫亨特等比爾帕克斯頓對於標題角色(你還可以找到我們的文件致力於 龍捲風)。
拍攝計畫於 1995 年 3 月進行,但當 Jan de Bont 要求預算為 1.2 億美元(而預測則需要 1.4 億至 1.8 億美元),索尼立即停止。工作室試圖透過刪除劇本中的所有內容來降低成本,但經過幾次無果的談判後,Jan De Bont 於 1994 年 12 月底離開該項目。
特里·羅西奧和泰德·埃利奧特明白,他們的劇本將會受到打擊,並收到索尼提出的令人驚訝的要求:想像一下,工作室可以為哥吉拉打造一個系列,而無需支付東寶式的版權費用。兩位編劇和團隊其他成員關上門與揚·德·邦特同時。根據導演和某些傳言,工作室正在尋找任何藉口不製作這部電影,希望哥吉拉更接近霸王龍。
伏擊
一個糟糕的主意
索尼參與唐麥克弗森從特里·羅西奧和泰德·埃利奧特那裡獲取劇本,並儘可能以最便宜的成本講述故事。卡里伍茲思考大衛芬奇接替揚·德·邦特,但索尼甚至懶得去見他。沮喪的製片人和他的助手鮑勃·弗里德不再相信它,三星將哥吉拉放在一邊,直到製片人克里斯李決定將這個項目交給他的兩個朋友:迪恩·德夫林和羅蘭·艾默里奇。
已經第一次拒絕了,兩人還是不服氣,想法比美國哥吉拉曾是 « 一個愚蠢的想法»正如迪恩·德夫林後來透露的那樣。後獨立日羅蘭艾默里奇曾想過再拍一部以隕石為主題的災難片,但當他得知這一消息時深遠影響等世界末日正在準備中,他終於改變了主意,偶然被翻拍的想法所吸引哥吉拉 據說是對 50 年代的老怪物電影進行現代演繹,例如狼蛛或者失落時光的怪物。
迪恩·德夫林和羅蘭·艾默里奇同意拍攝這部電影,但是索賠恩特完全控制, 和 ”哥吉拉像野生動物一樣快速移動,而不是某種奇怪的生物」。他們兩個都先看哥吉拉他們對電影的特效和嚴肅性印象深刻(這表明他們以前從未看過這部電影),但這並沒有改變他們對怪物的看法。在節目中粗剪在 TNT 廣播中,羅蘭艾默里奇表示他不喜歡看兩個生物互相爭鬥,然後在接受 CNN 採訪時,他宣布他“不想與原來的哥吉拉有任何關係»,僅保留其核起源。
而且他還保留著怪物標誌性的尖叫聲。至少。
確信哥吉拉只不過是一個有趣的角色,除非重新發明,否則永遠不會吸引更廣泛的觀眾,三星高層給予他們全權委託。在 2016 年的訪談中赫芬頓郵報,羅蘭艾默里奇會重複他一開始就不是哥吉拉的粉絲並透露他發現“第一代哥吉拉的外觀與眾不同」。可以說,屠殺是不可避免的。
顯然不知道東寶特效總監圓谷英二的工作,他還聲稱日本工作室使用了服裝,因為工作室對定格動畫一無所知(部分使用,出於預算和日程原因,東寶更喜歡服裝)。
在羅蘭艾默瑞奇的推動下,擺脫了標誌性的怪物設計,派崔克·塔托普洛斯(超級瑪利歐兄弟,星門,星門,獨立日)設計了一個全新的哥吉拉,更小,更薄,更敏捷,手臂更長,老虎謝爾汗的下巴叢林之書(因為他喜歡)而且風格介於霸王龍和龍之間。
同時,獨立日在戲院上映,進一步提升了羅蘭艾默瑞奇和迪恩德夫林的知名度。令人驚訝的是,他們前往日本向東寶展示了他們的哥吉拉的外觀,東寶證實了這一點,可能厭倦了等待這款美國哥吉拉的發布。
我們看到的越少,事情就越不醜陋
該場景完全改變了該生物的待遇:哥吉拉不再是這個毀滅一切、以放射性為食、抵抗任何攻擊、面對其他怪物的巨型怪物,而是一隻吃魚、躲在地下、面對軍隊逃跑、尋找產卵地點的巨型鬣蜥。導演和編劇也決定放棄哥吉拉的原子呼吸並用簡單的呼吸代替(火是後來才加的,顯然是為了取悅哥吉拉粉絲)。
沃克恩格勒在接受電影官方網站採訪時表示,第一部哥吉拉激勵他成為特效導演,然後繼續解釋「哥吉拉一直是個穿著西裝的慢動作男人,環顧四周摧毀建築物,看起來很愚蠢。» 除了少數技術人員向日益擔憂的粉絲洩露資訊之外,似乎沒有人知道哥吉拉是什麼。
被困
Centropolis Entertainment(羅蘭艾默里奇的製作公司)很快就與索尼達成了協議。組裝好演員陣容後馬修·布羅德里克, 讓·雷諾,凱文鄧恩,瑪麗亞·皮蒂略甚至漢克·阿扎利亞,於1997年5月開始拍攝,預算估計為1.5億美元,不包括行銷成本(即比 Jan De Bont 當時聲稱的多 3000 萬)。
三星要求在一年後,也就是 1998 年 5 月 20 日的陣亡將士紀念日週末上映這部電影。特效馬虎,就像電影中的幾乎所有其他內容一樣。動畫師每天 24 小時工作,輪流睡在辦公室中間的睡袋裡,以便能夠準時完成。索尼提出延後發布,但艾默里奇和德夫林拒絕了,他們絕對希望遵守強加給他們的日期e。
沒關係,我們能處理
第一個預告片顯示,哥吉拉的腳踩碎了紐約自然歷史博物館的霸王龍骨架,但並未透露該生物的完整形態。帶著大量的預告片、廣告和廣告牌,三星正在推出一場與怪物一樣龐大的促銷活動,耗資約 8000 萬美元,有一句臭名昭著的口號:“尺寸很重要»(可翻譯成法文“尺寸最終很重要»)。
視覺效果是1998年5月18日電影首映的最後一刻完成紐約麥迪遜廣場花園和洛杉磯電影院。上映後的回饋非常糟糕,但索尼知道所有最大的影評人都在同一時間舉行的坎城影展上,這讓索尼放心了。
原子霸王龍
該片最終於1998年5月20日按計畫在戲院上映,在票房上取貨,不如預期,國內收入為1.36億美元,國際收入為3.79億美元。觀眾批評這部電影試圖(徒勞地)複製侏羅紀公園,它糟糕的選角,特別平庸的對話和令人尷尬的幽默,但最重要的是它的怪物除了哥吉拉之外的一切。在日本,批評更嚴厲,失望更大,營收僅 3,300 萬美元,只有三星預測的一半。
除了他的外表與他所崇拜的怪物毫無關係之外,日本公眾還震驚的是哥吉拉可以用簡單的飛彈擊落並帶回地球你巨獸等級。 1984 年至 1995 年間穿著怪獸服裝的演員薩摩健八郎在 1998 年芝加哥舉辦的哥吉拉大會上離開了放映會。
觀眾對怪物出現的反應
從一開始,電影公司就對哥吉拉抱持錯誤的觀念,沒有人相信他能吸引西方觀眾。簡·德邦特渴望證明自己,並將童年時期的怪物搬上銀幕,他被自己的野心沖昏了頭腦,這對於第二部長片來說無疑太過偉大了。
正如這部電影及其眾多聲明所證明的那樣,羅蘭艾默里奇從根本上對哥吉拉一無所知,他對翻拍《哥吉拉》的想法更感興趣。失落時光的怪物裡面有一種叫做哥吉拉的生物,而不是提供它版本的怪物,使其在流行文化中被提升為神靈的地位。
然而,一切並沒有那麼可怕:東寶利用日本大眾對舊哥吉拉的懷念,試圖盡快忘記這項侮辱啟動聲音製作哥吉拉2000。工作室會毫不猶豫地取笑這個版本,親切地稱為 GINO(僅名義上的哥吉拉),首先哥吉拉、魔吉拉、王者基多拉:巨獸全面出擊,然後在哥吉拉:最終戰爭,善良的老哥吉拉輕輕一甩尾巴,就讓美國版哥吉拉飛進了雪梨歌劇院,然後用原子吐息結束了它。
安息吧,三星三部曲
在經歷了這樣的失敗之後,三部曲計畫很快就被三星遺忘了。尤其是羅蘭·艾默里奇和迪安·德夫林解雇了工作室之後。依合約規定,哥吉拉系列已開發完畢,第一集於 1998 年 9 月播出。該程序不僅正確,而且更加尊重角色和他的神話,同時設法創造自己的身份,無論它是什麼。
該系列將在年輕觀眾中取得一定的成功,幾乎本身就證明了羅蘭艾默瑞奇導演的電影的存在。許多孩子和觀眾仍然會感謝這部故事片,因為它向他們介紹了這種顯然被稱為哥吉拉的生物。當他們真正發現它時,他們就愛上了它。在另一部電影中。
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