回顧一下最好的改編作品之一史蒂芬金在電影院裡，由導演事,克里斯汀。
在最適合大銀幕的作家中，毫不誇張地說，史蒂芬金在美國類型電影中佔有非常特殊的地位。的確，國王一直對第七藝術有著濃厚的熱愛，尤其是當它提供邪教改編時（灼灼,苦難,逃亡者）。但正如我們常說的，婚姻往往是好是壞，電影不只一次證明了這一點，特別是迄今為止最新的重大失敗黑暗之塔。
這是 2017 年好萊塢大片中的一部毫無價值的大片，也是對史蒂芬金作品的徹底背叛。麥克·弗拉納根等基本長版是睡眠醫生，於 2019 年上映。許多人不只一次在那裡斷牙。除了證據之外史丹利·庫伯力克和他的灼灼， 有克里斯汀，第七部電影約翰·卡本特， 其他“恐怖大師”當時他的傑作遭受了商業上的失敗，事。
而如果在其純粹商業秩序的表像下重獲成功，克里斯汀這不正是約翰卡本特大師將國王的作品改編成電影的最佳版本嗎？
準備好搭車了嗎？
恐怖大師
如果我們不想透過提醒您約翰卡本特是誰以及他在 80 年代美國類型電影中佔據的重要地位來侮辱您，那麼仍然有必要提醒您背景克里斯汀在電影製片人的電影作品中。在他的前兩部長片之後，暗星（1974）等突擊（1976），它是萬聖節，面具之夜（1978）卡彭特取得了他的第一個重大評論和商業成功（預算32.5萬，全球票房7000萬美元）。
被認為是電影史上票房最高的電影之一，萬聖節使他成為製片廠眼中值得賺錢的導演，並透過他的以下電影取得了商業成功（多霧路段,1997 年紐約）。但在他的第六部長片中，事，卡彭特將經歷他第一次墜入地獄。於 1982 年發行，同年與某ET 外星人導演的恐怖而虛無主義的寓言已經不再需要呈現，它在全球票房上取得了巨大的成功。史蒂芬史匹柏（10 預算為 7.92 億美元）。
卡本特沒有預見的外星人即將到來...
為了比較，約翰卡朋特的電影只賺了 1900 萬美元，僅比 1500 萬美元的預算多一點。1982年，事才變成43e年度最賺錢的電影，史匹柏和他的ET佔據美國票房第一名。受到來自各方的殘酷批評，他們不理解他的電影的悲觀主義和犬儒主義，而電影製片人將很難消化這種批評和商業上的失敗。
直到幾年後，當它在 VHS 和 DVD 市場上發行時，什麼事將被認為是其作者的真正傑作，就像銀翼殺手的雷利史考特，同年上映，也遭遇了同樣的命運。
但失敗的事這也破壞了長片背後的工作室和電影製片人之間的關係，這將使他第一次錯過與史蒂芬金的會面。事實上，約翰·卡本特必須適應Firestarter（查理和VF）大師的另一本小說，在商業失敗後，環球影業乾脆決定撤回這個計畫。事。在成為好萊塢最賺錢的導演之一後，卡本特發現片商突然背棄了他。
票房看起來不像是幸運符…
同時，製作方理查德·科布里茨在迷你劇的製作過程中與作家變得親近塞勒姆的吸血鬼。史蒂芬·金隨後將他接下來兩部尚未出版的小說的手稿寄給了他。第一個，誰，在 1983 年上映了一部相當有效的希區考克式驚悚片，而第二部的版權， 克里斯汀，甚至在小說出版之前就被科布里茨購買並開始製作。製片人立即想到了與他合作拍攝電視電影的卡本特43樓謀殺案幾年前。
替換為馬克·L·萊斯特關於適應點火器（對於我們所知道的電影德魯·巴里摩爾在標題角色中），他同意執導克里斯汀預算為 1000 萬美元，在經歷了痛苦的失敗之後，將其視為重新獲得商業成功以重新開始職業生涯的機會事。對電影製片人來說本應是一項簡單的工作，對許多人來說卻變得如此簡單兩位恐怖大師之間的明顯會面以及他們對純粹邪惡的共同迷戀。
德魯巴里摩爾《Firestarter》
邪惡及其千面
這是他的第三部電影，萬聖節,這個純粹邪惡的形象第一次出現，偽裝成美國類型電影史上最可怕的對手之一。一個對手因為沒有臉這一簡單事實而令人恐懼。綽號《形狀》，邁克爾·邁爾斯這個角色被介紹於面具之夜透過主觀視角拍攝的開場序列。在這個場景中，觀眾發現自己處於偷窺者的位置，透過一個在房子周圍徘徊的殺手的眼睛，然後闖入殺死佔據房屋的年輕女孩。
直到開場的結尾，我們才發現兇手不是別人，正是一個小男孩，他剛剛用刀謀殺了他的姊姊。這種主觀鏡頭或行動斯坦尼康攝影機的噱頭在導演的電影作品中經常出現，尤其是在代表這個不露面的邪惡人物時。
情況也是如此事，鏡頭幽靈般地穿過南極洲一個偏遠車站的空走廊。特別是跟踪一隻看似無害的狗的遊蕩，但後來證明它是比看起來更內在和無形的邪惡的攜帶者。即使卡彭特今天仍然努力獲得資格克里斯汀純粹的食物工作，他的電影也不例外。
不露面的邪惡...
在投入了在住宅區的房屋之間散佈恐怖的蒙面殺手和通過模仿各種生命形式融入孤立車站的裝飾的外星人的輪廓後，這一次，邪惡潛伏在一輛 1958 年 Plymouth Fury 的引擎蓋下，它有著簡潔的紅色車身。如果當時長片海報上的標語提到了這種賦予無生命生命的想法，那麼它也並非無關緊要（“如何殺死沒有生命的東西？»）。
摘自他在 20 世紀 50 年代的一家汽車工廠的介紹（小說中沒有的開場鏡頭），背景歌曲壞到骨頭裡作者：喬治·索羅古德（George Thorogood）（也出現在終結者2：審判日），Christine在鏈上其他模特兒中脫穎而出。由於其絢麗的色彩和奇怪的無線電，使其本身成為一個角色，在其引擎中擁有靈魂。一輛看起來像地獄的汽車，激起男人的慾望，風險自負（一個人在打開引擎蓋時手被卡住，另一個人因為敢於用雪茄煙灰弄髒他的白色座椅而窒息而死） 。
致命的魅力使他成為一個既誘人又可怕的角色，這與魔鬼本人形成了明顯的相似之處。如果不是透過主觀層面的凝視，為由機械部件組成的身體賦予人造生命，我們又如何能夠使不具有生命力的事物變得更有活力呢？除了自動打開的車頭燈、轟鳴的引擎和播放 50 年代情歌的收音機，克莉絲汀也看了一眼。
這就是所謂的整容…
當她開始追捕並殺死那些妨礙她的人時，我們就會看到這種表情，就像我們透過她的眼睛目睹了邁克爾·邁爾斯的第一起謀殺案一樣。在卡本特那裡，邪惡是看不見的，因為它透過窺視衝動取代了旁觀者的目光。
克莉絲汀本身作為一個電影怪物的完整之處在於她轉變成有血有肉的生物的能力，就像有機變形的事。確實很難不提到這個令人興奮的自我修復過程，在鏡頭後製過程中設計的，來自被液壓壓碎的汽車部件的特寫。得益於編輯科學，克里斯汀透過修復巴迪磁帶造成的扭曲，使影像變得栩栩如生。這種有機的維度在高潮中顯得更加重要，推土機造成的變形使它看起來像引擎蓋上長牙齒的生物。
一種華麗的生物，在螢幕上確實會燃燒，最終使它成為來自地獄的生物，它既屬於卡本特的電影目錄，也屬於國王的怪物馬厩。因為，如果兩位作者在克里斯汀這個人身上有同樣的妖怪，那麼他們也同樣認為美國的邪惡本質上是邪惡的。
真是一輛車啊...
美國男性
如果邪惡隱藏在兩位大師各自作品中日常生活的平庸之中，那麼它在作家的小說中將採取多種多樣的形式。無論是小丑那, 一隻大狗誰，甚至在目前的情況下是一輛汽車克里斯汀。卡彭特身上沒有邪惡的臉孔，國王的恐怖寓言中有數千個，通常符合我們的主要恐懼，特別是那些與童年有關的恐懼，這是他最喜歡的主題。
但在哪裡那等站在我身邊採用關於從童年到成年過渡的起始故事的形式，克里斯汀似乎更傾向於解構這種圖式，透過講述一個青少年因對紅色的熱情而陷入地獄的過程。在卡本特的電影作品中，克里斯汀 作為一部純粹的 80 年代青少年電影，紮根於那個時代，就像電影一樣約翰·休斯（早餐俱樂部,費里斯·布勒的瘋狂一天），確認大師作品中素材所佔據的括號狀態。
當個少年真難啊…
不同的是，與約翰·休斯的喜劇不同，克里斯汀 這是一部更黑暗的青少年電影，當然帶有電影製片人特有的黑色幽默，但它描繪了一個對自己感到難過的青少年所遭受的折磨。阿尼‧坎寧安 (基思·戈登）在該類型的敘事結構中擁有經典失敗者的一切。害羞的他是高中時一群惡霸的受害者，他最好的朋友是丹尼斯（約翰·斯托克韋爾），一個在各方面都代表著自己完全相反的高中生（運動型、少女男孩等）：到目前為止，我們幾乎找到了所有的陳腔濫調。
突然，克里斯汀出現在現場，她破舊的身體和老式的魅力讓阿尼真正愛上了她。生命中魔車的到來，直接影響了少年的性格，少年信心大增，甚至邀請了利（亞歷珊卓保羅），連丹尼斯都邀請不到的全校最漂亮女孩。如果製片人理查德科布里茨被手稿所誘惑克里斯汀,這首先是為了“慶祝美國人對汽車的迷戀”。約翰·卡彭特完美地抓住了史蒂芬·金試圖透過這種痴迷來講述的本質，同時將其融入他對當代美國的看法。
確實，在上世紀80年代，在美國青少年中，擁有一輛好車成為權力和有毒男性氣質的代名詞阿尼對他的紅色普利茅斯憤怒的美麗輪圈的迷戀或多或少反映了他那個時代特有的這種社會現象。你只需要看到可憐的莉在長片中經歷的一切，就像她、她的男朋友和她的車之間的三角戀。
這只是開始......
當克里斯汀告訴阿尼她嫉妒他和他的車的親密關係時，克里斯汀在一次汽車影院的約會中不遺餘力地想要窒息他，但出了問題。阿尼毫不猶豫地在言語上甚至身體上攻擊她，尤其是當他發現巴迪和他的團夥對她的車做了什麼後將她推開時（基斯戈登出其不意地打了亞歷珊卓保羅，讓銀幕上的女演員倒吸一口氣）。當然，克里斯汀在電影的高潮中，他確實試圖殺死她。
因此，影片中的女性角色得到了她應有的待遇，這看起來像是一個符合定義美國男性最具男性意義的規範中的所有方框的節目。更多的克里斯汀最重要的是，它講述了一個青少年對周圍人進行報復的故事，就像一輛汽車碾壓那些擋道的人一樣。無論是令他窒息的清教徒家庭的父母，還是折磨他太久的惡霸，甚至是他的女朋友和最好的朋友，除了不理解他與他的融合紐帶之外，克里斯汀，從背後接近（剪輯時場景被剪掉）。
被誤解，甚至被親人背叛等等的感覺。簡而言之，金在他的作品中描繪了青春期特有的情感，卡本特透過捕捉大師主題的精髓，透過他電影中特有的邪惡表現，成功地適應了這一點。這就是我們所說的兩位這一流派大師之間的一次美妙的相遇。
青春期，黑暗時期…
票房紅框
1983年在美國上映時，克里斯汀無論是來自評論家還是公眾，都獲得了相當積極的反響，同時在美國票房上取得了令人尊敬的商業成功（1000萬預算，2100萬美元）。在法國，這部電影也獲得了評論家和公眾的成功，觀影人數接近百萬，這是自此以來從未有過的。紐約 1997。約翰卡朋特在失敗後重新獲得商業成功的配樂事與哥倫比亞影業公司建立了信任關係，哥倫比亞影業公司將再次與電影製片人合作拍攝他的下一部電影，史塔曼（1984）。
除了卡本特的電影作品之外，這是一部浪漫的公路電影，他將其定義為« 工作室裡的一個錯誤 »，在他的傑作失敗後總是以一種歉意的態度。一個小小的成功，比商業更關鍵，這會為它的演員帶來傑夫布里吉斯他第三次提名奧斯卡最佳男主角獎。這種認可將使其電影製片人能夠重返更個人化的項目滿大人之爪中傑克伯頓歷險記（1986）。對武打電影的誤解致敬徐克,這將是電影製片人簡歷上的另一個商業和批評上的失敗，在視訊市場獲得救贖之前，例如 事。
凱倫艾倫和《星人》中的傑夫布里吉斯
如果像往常一樣，史蒂芬金再次對這部改編感到失望，那麼當他的作品被一位著名電影製片人精心改編時，作者顯然並不欣賞（你好）灼灼),克里斯汀 時至今日，許多人仍認為這是作者對電影的最佳改編作品之一，事實也確實如此。因為如果卡本特仍然繼續聲稱這部改編對他來說只是一項簡單的工作，背後沒有真正的動機，那麼他仍然成功地將金對純粹邪惡的痴迷搬上大銀幕，在他之前很少有電影製片人做到過。
克里斯汀 因此也許不是約翰卡本特最好的電影，但它無疑是對國王作品最忠實、最自由的改編，這已經不那麼糟糕了。而在等待的過程中剛找到導演的殺手車的翻拍版，我們嘗試去理解為什麼史蒂芬金在這裡如此難以適應。
