一個國家在戰爭、屠殺、英雄主義和愛的背景下誕生，這是邁克爾曼第一部偉大電影的豐富內容。
竭誠為廣大市民提供防治害蟲的服務熱，他已成為探索數字可能性的電影冠軍邁阿密風雲,麥可曼是美國藝術家之一作品受到最多的評論、分析和爭論。這位描繪破碎的西方現代性的肖像畫家提出了幾個令人興奮的建議，但直到 90 年代中期才取得了成就。
1992年起，他出演 最後的莫西干人一部雄心勃勃的歷史情節劇，在經典好萊塢壁畫的外表下，已經包含了作者的許多主題。充滿悖論的創造，鷹眼的冒險不斷溜走，改變自己，更好地吸引觀眾，為他們提供一個淒美而難忘的故事。
儘管這部電影可在 Netflix 上觀看，讓我們回到使它成為作者最激動人心的故事片之一的要素。
誰偷了莫西干人的戰斧？
冒險遺產
最後的莫西干人這不僅僅是一個普通的故事，因為它改編自美國文化的重要文本之一，這部小說很快就成為美國的神話支柱之一。詹姆斯·費尼莫爾·庫珀 (James Fenimore Cooper) 於 1827 年撰寫，最後的莫西干人 是五部小說系列中的第二部作品，皮絲襪的故事，它同時記錄了美洲國家的出現和原住民的物質和文化的消失。
這部小說立即獲得了成功，以至於它很快就成為標誌性的創作，並成為大西洋彼岸讀者的驕傲之源。的確，這篇文本在歐洲激起了極大的熱情，它受到廣泛的評論，迅速成為整整一代人的偉大史詩畫作。奇怪的是，他的一些同時代人，特別是作家，特別抵制這本書，指出它與歷史的眾多相似之處，以及庫珀有時被諷刺的特徵，被同化為一種亞沃爾特·斯科特。
嗯，那是一把槍
在一篇無情的文字中，題為費尼莫爾·庫柏的文學犯罪從字面上看，「費尼莫爾·庫柏的文學罪行」（數量有114個，這可不是一件小事），偉大的馬克·吐溫進行了無情的deze練習，在這個過程中忽略了是什麼使小說的力量和力量。他將是最早建立由當地人養育的西方人神話的人之一，被要求以自己的肉體體現美國歷史（並象徵性地部分消除類似種族滅絕的殖民統治）。
整體的節奏感、冒險的節奏、浪漫的曲折，使他成為偉大的北美故事的大師標準，是注定要以古老的大陸為樂的文學的讚助人。
因此，《第七藝術》多次查看該文本並對其進行改編也就不足為奇了。在曼介入之前，我們列出了至少 7 部大銀幕改編作品，以及 3 部連續劇改編作品。其中一張特別標記了這位電影製片人，他非常熱衷於向他致敬。它是喬治·B·塞茨，於 1935 年製作，其中主持倫道夫·斯科特。值得注意的是這種情況菲利普‧鄧恩誰引起了他的注意。以至於後者將出現在 1992 年的電影中，該片借用了他的前任的大量對話，而曼恩希望完整保留這些對話。
這是一個令人驚訝的選擇，好萊塢並不以過於自滿地看著後視鏡而聞名。但準確地說，迄今為止最新改編的庫柏經典作品的導演正是玩弄時尚的藝術家、時代與時間性。
Magua，一個有點憤怒的對手
新古典主義還是偉大的消遣？
當時導演玩得很大。當然，他的第一部長片，紙牌1981年在坎城影展上給人留下了深刻的印象，並獲得了非常正面的評價。當然，他的系列邁阿密的兩名警察立即受到狂熱追捧，它將在很大程度上塑造集體記憶中的 80 年代風格。但相對失敗的是第六感等工業事故總數黑色堡壘讓他陷入了一個微妙的境地。他非常需要成功。
兩年前，與狼共舞享受國際成功並獲得奧斯卡獎。這項成功將催生一系列歷史作品和西方主題的復興。因此，小馬隊對歷史壁畫的熱情將使其恢復財務和媒體健康，可以肯定的是，如果沒有最後的莫西干人，對他來說驗證法老的說法要困難得多熱其昂貴的選角、近 3 小時的持續時間以及其激進性。
然而，導演並不打算完全屈服於好萊塢當下的指令，並保留一定的觸感。特別是不尋求堅持西方美學正如他在專欄中所解釋的那樣，製片人在尋找什麼堆疊2021 年，在一次專門談論他對電影的新剪輯的採訪中。
庫伯力克？你說庫伯力克嗎？
「是的，我喜歡新前沿的概念……而且我也喜歡西方。但我的電影不是西部片。順便說一下，我認為《與狼共舞》的真正區別在於它顯然是一部西部片，我覺得《與狼共舞》很精彩。 »
事實上，他的長片如果帶有好萊塢的偉大技巧和史詩般的娛樂性，就會在很多場合讓我們感覺到它絕不是一部傳統的學術作品，也許正是因為作者本身就是一個活生生的矛盾體。出生於1943年的他本可以成為新好萊塢的年輕人之一，並在洛杉磯投資。但他已經沒時間了。而製片廠則將製作的鑰匙交給了雄心勃勃的年輕導演和編劇。他寫的劇集斯塔斯基和哈奇甚至維加$。
兩姊妹因悲慘的命運而連結在一起
西部
他的風格和敘事感很好地適應了媒介，只有當它透過足夠的家庭獲得足夠的力量時，他才能夠逃離它，並將他的超肯定移植到黑暗的房間裡。但如果它完美地概括了八十年代的勝利，它的語法可以概括為閃閃發光的框架的華而不實的編排。他接受過古典訓練，對政治感興趣（尤其是 1968 年簽署了有關法國的紀錄片），同時屬於多個電影和思想流派。
他的電影也是如此，這就是它具有立即可識別的銅綠的原因。真正的好萊塢風格，但比競爭對手更“殘酷”來自同一時代。這是一部大自然中心的偉大史詩，其中夜晚扮演著重要角色，其攝影經常敢於讓我們沉浸在黑暗中。一部強大而無情的情節劇，但有能力變成一部帶有大屠殺傾向的戰爭片。
純粹的情節劇…摻雜了曼尼安比色法
在這方面，有趣的是，曼恩總是以一種有時接近故事的偉大普遍敘事的姿態，但卻成功地吞噬了自己的敘事軟體。當人物沉浸在大自然中時，一切都被打亂並重新配置。根據空間是英國人、民兵、休倫人還是莫西干人的空間，相機會進行調整，攝影也會改變。這部電影並不是「簡單地」重新解讀美國建國的歷程，而是講述了那些從根本上對立（更不用說是不可調和的）個體所經歷的冒險，以及他們如何努力逃離主導潮流，但從未成功。
“狩獵就是射擊”
良好的舉止
從本質上講，曼尼亞英雄是紙牌，專家。投資於貿易、工藝或技術知識的個人，直到你與它合而為一，完全掌握它。這種投資遠非代表對紀律、命令、規則的服從，相反，它始終是揭示主角身份的實踐，而且常常是解放的載體。無論是調查連環殺手、策劃雄心勃勃的搶劫、侵入電腦伺服器還是致力於新聞事業，在邁克爾·曼的作品中，英雄們將自己完全投射到一種啟發他們、啟發世界並使他們能夠獲得獨立的替代品的實踐中。
一場標誌著不歸路的對抗
這正是對話的內容最後的莫西干人1935 年由菲利普鄧恩 (Philip Dunne) 撰寫，曼堅持保留。我們不只一次覺得他們有點過時了，但他們的音樂性和精確度讓我們看到了納撒尼爾/獵鷹之眼的性格有多大（丹尼爾戴劉易斯，變形）是一種筆者癡迷的堅實沉澱。作為一個被最後的莫希干人收養並成為其中一員的西方人，他甚至在意識到這一點之前就已經投入了生命中的每一秒來掌握一套技術，在這種情況下是一種生活方式。
從長片的第一個片段開始，我們發現他在森林中央進化，要嘛逃跑，要嘛跟蹤。完美地控制他的環境，權衡著他的一舉一動。它的解剖結構立即產生一種張力它抓住了觀眾，更不用說當代觀眾了，他們可能想知道他所看到的東西的狀態是什麼。這是洗白，鷹眼是混血，還是領養？主角之間的關係很快就回答了這個問題，這個問題最終出現在所有角色身上。
罕見強度的襲擊場面
從扮演的科拉開始瑪德琳·斯托，也許比現在更充滿活力和激烈十二猴軍團幾年後。作為一位受人尊敬的英國軍事領主的女兒，她與姐姐組成了另一個家庭實體，該實體試圖透過一切手段將自己從威脅奪走他們的能量線中解救出來。歷史的洪流，冷漠而平靜，與邁阿密市對桑尼施加的壓力、永恆的運動沒有太大區別。邁阿密風雲。不同的是，在2006年，筋疲力盡的曼尼亞英雄將不再能夠在夜深人靜時跳入瀑布，希望拯救他所愛的人或取得勝利。
最後的莫西干人如果它的高潮不吝嗇於戲劇性的死亡、壯觀的悲劇和最終的原始暴力，那麼它也是邁克爾·曼為數不多的電影之一，其中主角的意志至少在一段時間內允許他們上升到頂部。因此，向 Uncas 致敬，面朝天被宰殺，可以作為一種象徵性獎勵的形式獲得，這是給予注定遲早要加入新興美國的沸騰大鍋的英雄的暫停時刻。
