貓科動物、巫毒、過去之爪……回顧雅克·圖爾納 (Jacques Tourneur) 激動人心的職業生涯，他是一位偉大但有些被遺忘的法國電影製片人。
從多爾多涅省到好萊塢，只有一步之遙，雅克圖爾尼爾越過。 1904 年出生於法國，1930 年代飛往美國，很快就加入了雷電華影業公司，這是一家製作過喬治·庫克、約翰·福特、霍華德·霍克斯、奧遜·威爾斯和阿爾弗雷德希區考克的主要電影公司。這就是圖爾尼爾的地方他在電影界留下了自己的印記——尤其是類型電影。
和貓科動物,沃杜,豹人甚至帶著恐懼去約會，它強加懸疑和幻想的創意方法其手段的經濟性使其介於純粹的剝削電影和作者電影之間。在驚險刺激的背後，有雅克·圖爾納（Jacques Tourneur）嘗試過戰爭片、驚悚片、喜劇片、冒險片甚至西部片。
有一千個理由再次談論這位偉大的、有點被遺忘的電影製片人8 部完美影片，帶您（重新）發現您的世界。
被遺忘的偉大電影製片人的捲軸
貓科動物 (1942)
伊琳娜（Irina）是一名時裝設計師，她擔心自己是一個可怕血統的後裔，這個血統中的女性在初戀開始時就會變成黑豹。她與奧利佛的相遇和愛上將使她面對自己的真實本性。
這個裝飾有點花哨
當雅克·圖爾納開始拍攝時，他從未拍過奇幻電影。看似不多，但卻是個基本問題一位以最平淡的方式質疑自己的導演，關於如何將故事帶給觀眾，特別是在超自然、奇幻和/或恐怖遠不構成我們所說的「剝削」電影的時代。
就製片人瓦爾盧頓而言，他也不是電影噩夢的鑑賞家，但事實仍然是：他是雷電華聘請來指導其奇幻作品的人。有點不知所措，但對自己的晉升感到高興，他完全不知道該突出哪些故事。必須說的是，那個時代在這個主題上仍然相對吝嗇，只享受有限的動物寓言，並且嚴格源自文學經典，德古拉幾乎是唯一的傀儡。
電影史上最令人痛苦的場景之一
因此，盧頓聯繫了一位圖爾尼，他對拍攝《電影》一事表示同情。兩個城市的故事，傑克·康威著。第一個負責戰鬥場景的製作，第二個則是第二單元的導演。一次會議是表達同情的機會這促使他在 1942 年召喚這位年輕導演來救援。雷電華的老闆給了他一個潛在頭銜的唯一暗示：「貓人」。
幾次工作會議、一點腦力消耗以及預算荒唐的拍攝，僅花費 21 天就完成了我們所知道的這部電影。這是一部與當時所有規範相違背的傑作。由於他不知道恐懼或幻想，他用最細微的圖像進行實驗，以獲得獨特的渲染，以及恐懼的真實情感進展。透過這樣做，他比幾乎所有的前任都更清除了焦慮的語法。
貓女最好小心點
電影上映 80 年後，某些場景仍然具有無與倫比的力量，例如女主角與怪物之間的夜間追逐，黑暗與光明之間的節奏與遊戲的教訓詹姆斯溫 (James Wan) 在他的整個職業生涯中都會重新審視這一點。充滿整體的舞台創意，也有完全更新這一類型的想像力的奢侈，發明了一個神話，添加了一個強大的女性角色，與當時的陳詞濫調相去甚遠，
沃杜 (1943)
一位年輕的護士被雇來照顧一位富有農夫的妻子。她會發現聖塞巴斯蒂安島上正在舉行奇怪的儀式，這可能會摧毀種植園主保羅·霍蘭德的家庭。
自從羅梅洛拿來製作食人屍體後，殭屍就成為了電影中最著名、使用最多的怪物，幾乎讓我們忘記了“殭屍”這個詞的最初含義，本來很貪婪地融入流行文化的活死人。然而，最初的殭屍在電影院裡並非不值一提，因為雅克·圖爾納將為他提供壯觀的貴族信件1943年。
沒有價格的小鬍子
Vaudou 是他與 RKO 傳奇人物 Val Lewton 的第二次合作，無疑也是最有成就的一次。電影製作人將重複使用電影中出現的許多風格效果。貓科動物，讓它們更進一步，最重要的是，插入它們處於一個特別陰暗而生動的情節的中心。影片只剩下 69 分鐘，導演將以雪地閃回開始，將我們帶入潮濕的奇幻種植園及其邊緣的傳統。
圖爾納的電影既精確地描述了該類型在其時代的發展歷程，又具有非凡的實驗領域，能夠引用美女和野獸超越它，就像它宣告某種類型電影的腐爛一樣，韋斯克雷文將在書中大量引用這一點黑暗之握。這種混合也是對某些黑色電影主題的熟練探索，例如口是心非、操縱和外表的欺騙性面紗。
騎士團
導演必須與他合作，創造出極為痛苦的畫面J. Roy Hunt，天才電影攝影師，曾與庫伯力克、波蘭斯基和喬治·盧卡斯合作過。這位我們集體記憶的建築師在這裡呈現了他最有力、最強烈、甚至在某些地方令人恐懼的作品。在一個經常華麗的圖像中，受到多重影響，他產生了一個可塑性強大的空間，其無序性在每個場景中都得到了進一步的提煉。
豹 (1943)
墨西哥小鎮遭遇一波謀殺浪潮，一隻豹子逃跑了，現在又自由漫步了。每個人都邏輯地把這兩起事件聯繫起來，除了廣告主管傑瑞·曼寧（Jerry Manning），他是這隻動物的租戶，他堅信這些罪行是一個非常人性化的殺手所為…
製作的三部電影中瓦爾·魯頓對雷電華來說，豹人可能是最不出名的。當然，它既沒有開創一種類型，也沒有在恐怖 B 系列的萬神殿中贏得一席之地，但它的重要性並不亞於它的兩個前輩。也許他仍然處於這些傑作的陰影之下，因為他並沒有一頭扎進奇幻小說，而作者常常因為周圍的邪教而被限制在這種類型中。貓科動物，儘管有它的標題。
就像關在籠子裡的豹子一樣
而且，這部小作品（時鐘上的1點06分）已經揭示了他如何擺脫這種束縛。圖爾納並沒有完全致力於超自然現象，但他卻與奇怪的事物調情，尤其是在謀殺序列中，巧妙地利用佈景和光線將人物淹沒在神秘的陰影中。導演一直是一位黑白藝術家，但在這裡他的掌握更加明顯。簡而言之，他證明了，無論他的主題或他所從事的類型，他總是會向他的愛好馬提出建議。
在奇幻和黑色電影之間，在恐怖和驚悚片之間，他保持著模糊性，召喚出陷入困境的人物，比如算命先生，並將他的角色蜂擁到引起懷疑的環境中，比如這個特別令人不安的墓地，燈火險惡。它幹擾了已經非常適合生育的宇宙的曲折一種不僅是惡毒的、而且是深刻的西方的痛苦。在紀念屠殺印第安人原住民的背景下，這個令人難以置信的野蠻故事尤其引起共鳴…
影子遊戲
如果他巧妙地擺脫B系列以融入好萊塢體系，他不會忘記回到他最喜歡的主題：兩種文化的對抗所散發出的黑暗，在前幾分鐘暗中暗示，當響板響起時令一位年輕明星心神不寧，以至於整個產業都很崇拜他們。再次，最終的解決方案比奇怪的曲折更重要。
過去的利爪 (1947)
喬史蒂芬諾斯抵達鎮上，警告加油站服務員傑夫貝利，一位老闆想見他。貝利隱藏著一段黑暗的過去：他以前是一名私家偵探，被老闆僱用去尋找槍殺了他的妻子，但他最終卻帶著她逃跑了，引起了被蔑視的丈夫的憤怒……還有他的前任。
羅伯特·米徹姆,簡·格里爾,朗達弗萊明,柯克道格拉斯（這是他在電影中的第一個角色）……這次是這樣：雅克·圖爾納（Jacques Tourneur）正在大聯盟中踢球，或者更確切地說在星庭。在與Val Lewton 合作之後，這位導演繼續與雷電華和他的固定合作者合作，例如攝影指導尼古拉斯·穆蘇拉卡（Nicholas Musurac），他的忠實夥伴，他已經為他的一些最美麗的電影進行了佈光。
黑就是黑
憑藉 B 系列的小名氣，他說服公司領導提高了生產方式的標準。過去的印記受益於更高的預算（根據紐約州作家協會，但我們相信他們），演員陣容著名，時長超過 1 小時 30 分。它表明：電影製片人增加了大型、複雜的場景、序列、人物，甚至冒險在他的故事中插入了巨大的閃回。最後，它首先公正地描述了以下場景：丹尼爾·梅因沃林，改編自他自己的小說。
儘管資源過剩並且對工作室的控制更加明顯，但他並沒有讓自己被解散。最終，他被迫接受他長期以來所圍繞的流派，並尊重好萊塢的準則。沒關係：即使這意味著全心投入黑色電影，他也提供了該風格最出色的練習之一。食材都在那裡（煙、危險的蛇蠍美人、險惡的畫外音、雨衣和香菸），但透過他的相機和對比感昇華，逐漸將最黑暗的事件從現實中剔除。
工作室電影中罕見的事物：自然場景
顯然，像米徹姆這樣的怪物仍在創造他的傳奇，他找到了一位與他的才華和對模糊性的熱情相匹配的演員。無所畏懼的英雄“只有兩次”在《傑夫》中，傑夫嘴裡叼著一支煙，遊走在惡習（顯然還有女人）之間。他的淡漠氣息完美地裝飾了圖爾尼爾和穆蘇拉卡創作的華麗畫作，最終使這部電影成為該類型最著名的代表之一。 1984 年由雷切爾沃德 (Rachel Ward)、詹姆斯伍德 (James Wood) 和傑夫布里奇斯 (Jeff Bridges) 主演的翻拍版也無法觸及這一榮耀。這顯示選角也不是一切。
柏林快車 (1948)
在巴黎至柏林的火車上，負責德國統一委員會的伯恩哈特博士逃脫了這次攻擊。但他在法蘭克福中途停留時被綁架。同車的目擊者必須中斷旅程，回答調查人員的問題，去尋找伯恩哈特。
巴黎-柏林將改變一切
柏林快報距離雅克圖爾納最好的電影還很遠。作為一個主要原因，其四個主要人物（一名法國婦女、一名俄羅斯人、一名美國人和一名英國人）被描述為他們所代表的國家的陳詞濫調，以便於理解關於該委員會問題和進程的觀點和平。
這個選擇明顯呼應了長片的紀實性質，並配有畫外音，介紹了故事的背景和故事發生的地點。結果：伴隨故事歷史繪畫的虛構間諜故事往往顯得笨拙，節奏也很搖擺不定，因為敘述者過於在場，與格調背道而馳。
紀錄片範圍…
然而，柏林快報在這種混合類型（紀錄片和間諜驚悚片）中也發現了其獨特性。二戰後在柏林廢墟中拍攝的第一部電影，這部長片標誌著電影史上的轉折點，巧妙地利用法蘭克福和柏林的遺跡作為真實場景（根據當時電影製片人伯特·格拉內特的說法，重建它們將花費 650 億美元）。
所以，柏林快報有一種特殊的味道，因為透過這些巨大的廢墟來直觀地報道第二次世界大戰對德國首都的影響，觀眾沉浸在一種似乎不真實的幽靈奇觀中。所以，雅克·圖爾納 (Jacques Tourneur) 將背景的現實主義轉化為夢幻般的想像，使他能夠創作出一部豐富而美味的虛構作品，儘管它有缺陷。
……其中隱藏著令人驚嘆的驚悚片
因為如果長片只有 1 小時 27 秒，那麼對於法國電影製片人來說，這就是一個神話般的遊樂場。柏林快報欣賞一部 1947 年製作的電影的巧妙舞台設計，在充足的攝影機運動、前衛的側面跟踪鏡頭和出色的陰影、焦距和反射效果之間。影片在敘述者笨拙的畫外音中，成功地營造了一種神秘的氣氛和令人驚嘆的結局。作為證明，火車上閉門進行的兩幕表演構成了這部希區考克式電影的高潮，它是電影史上最富有想像力的謀殺計劃之一。
冒險遊戲 (1955)
野牛獵人懷亞特·厄普抵達堪薩斯州威奇托鎮。在阻止了一次搶劫後，市長任命他為警長。他拒絕了，直到一個城市孩子在傳送帶襲擊中被槍殺。
還有一張漂亮的海報
我們很少將《Tourneur》這個名字與美國西部片連結起來。然而，他按照當時的偉大傳統，做了幾件事情，首先是我的皇冠上的星星1950 年，已經比該流派的大多數代表更具政治性，然後高喬人,索恩法官制定了他的法律最後一個有風險的遊戲（也稱為威奇托），相對鮮為人知，但也許是他最好的電影之一。
正如我們所見，電影製作人是一位經驗豐富的技術人員，我們很容易將其視為經典的西部片，只讚揚其佈景的品質、主要演員的出現、可愛的人。喬爾·麥克雷以及絢麗的色彩，在寬銀幕影院中展現。然而，出乎所有人的意料，丹尼爾·B·厄爾曼的劇本巧妙地仿冒了美國牛仔電影的配方，幾乎從字面上消除了其特徵的過度暴力。
法律就是他
一個有風險的遊戲講述了一個誠實的人努力阻止狂野西部致命螺旋的故事。起初，他拒絕承擔這個角色，直到無辜的象徵（一個孩子）成為現有勢力嗜血的附帶受害者，當地社區也無法「從中恢復」（“威奇托沒有醫生”）。懷亞特·厄普（Wyatt Earp）與他的同儕不同，他並不反對個人，而是反對一個被認為至關重要的系統，甚至在西部城鎮禁止武器。
當然，和平的西部片是存在的（溫徹斯特 73′幾年前才出現），但很少有人採取如此激進的立場。透過倡導禁槍來安撫整個宇宙，這位英雄被形容為“瘋狂”直接質疑美國機構，今天在這個問題上仍然存在分歧。因此，第二部分與該類型的標準不一致，其中的威脅更多的是行政、文化而非物理威脅。
兩個世界之間的浪漫
Tourneur 的風格成就了這一傑作，並迫使 CinémaScope 適應這種範式轉移。即使最後二十分鐘簡潔地回歸到更經典的動作，它的任務也完成了。最後，這個故事很符合導演的主題，他能夠看到兩個世界之間的衝突：暴力世界和團結世界，最終以正面對立的方式出現。
恐懼之約 (1958)
故事講述了一名科學家前來調查一名同事的死亡事件，據稱該事件與撒旦邪教有關，目的是揭露這是一個騙局。只是他很快就明白，事情確實有蹊蹺…
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這一次，法語標題受到了啟發。惡魔之夜成為 帶著恐懼去約會，一個簡單而完美的承諾，很好地概括了雅克·圖爾納（Jacques Tourneur）對這一流派的態度。這是他最後一部關於焦慮的電影，也許最能體現他對奇幻魔法的信念的人– 基本上，就是電影院。
在這場超越現實的調查中，一方面是笛卡兒人，另一方面是魔術師。第一個堅信幻想是人造的，第二個能夠召喚怪物並引起風暴。很難不卡斯韋爾是導演的另一個自我，它在幕後操縱，激活陣風和其他正常的干擾因素。
撒旦邪教的領導者將約翰·霍爾頓堅定不移的信心視為挑戰，並將向他證明沒有任何靈魂可以抗拒陌生的召喚。而這正是恐怖片的挑戰雅克圖爾尼爾 (Jacques Tourneur)，偉大的鏡頭外和建議電影製作人，能夠將一個簡單的影子變成一個瘋狂的承諾。那麼，在卡斯韋爾的家裡，一隻貓似乎變成了一隻黑豹，以向他致敬，這難道是巧合嗎？貓科動物？
這種用陰影繪製圖像的藝術
惡夢就這樣掛在幾根線上（夜裡的微風，樹葉顫抖），最後寄託在幾句話和一張紙上，足以殺人。在這裡，這個符號再次很強大：帶著恐懼去約會 是對說故事藝術的熱愛宣言，純粹而簡單。卡斯韋爾與其說是巫師，不如說是個說故事的人，就像圖爾納一樣。而這一切更加美麗，因為在電影中，他最終被他的故事所吸引並完全吞噬了。有點好像導演認清電影藝術的力量，而他自己不敢想像完全控制它。
從邏輯上講，雅克·圖爾納並不想展示著名的惡魔，但他的製片人強迫他這樣做，即使這意味著以非常明確的結論打破咒語– 山姆雷米 (Sam Raimi) 將在精彩的電影中向他致敬見鬼去吧。
夜色追逐 (1957)
詹姆斯·萬寧是一名逃亡者，受到兩名歹徒和一名調查員的追捕。當他遇到一位年輕模特兒時，他會盡一切努力向雙方證明自己的清白，以求活下去。
貓和老鼠的遊戲
旁邊不可動搖貓科動物，帶著恐懼的約會甚至過去的利爪,夜裡的追尋（又名黃昏雅克圖爾納 (Jacques Tourneur) 的追隨者已經有些忘記了，甚至完全從記憶中抹去了。必須要說的是，改編自大衛古迪斯（David Goodis）的同名小說（我們欠他令人難以置信的夜間旅客由德爾默戴夫斯改編）在很大程度上被歸類為小型 B 系列，因此在其他長片的青睞下黯然失色。
然而，即使夜裡的追尋這部影片基於一個相當簡單的故事，有雙重追逐旋轉，將其視為電影製片人職業生涯中的小事是一種需要修復的不公正。因為從第一秒起，雅克·圖爾納就設法讓觀眾沉浸在洛杉磯暮色中黑暗而神秘的氛圍中。很快，我們就對詹姆斯·範甯產生了興趣，他是一個神秘的人物，體現在神秘莫測的人物身上。奧爾多·雷，似乎決心謹慎並明顯受到密切關注。
安妮班克羅夫特也以她的優雅點亮了這部電影
因此，雅克·圖爾尼爾（Jacques Tourneur）運用了迷人而黑暗的氛圍。夜裡的追尋，在尋寶與充滿活力的浪漫之間。圖爾納最令人印象深刻的地方在於他的能力幾乎不需要任何東西——一個眼神、一道光、一個聲音，就能創造出偉大的情感、感覺——來引起觀眾的注意，警戒最輕微的危險、震動。
在令人驚嘆的剪輯、交替的閃回和現在的幫助下，影片成功地用幾句話、幾個鏡頭豐富了每個主角，使這個簡單的故事成為了所有可能性的對象。如果夜裡的追尋顯然，它符合黑色電影的準則，因此它阻礙了它的習慣並產生了分歧。
在最後三分之一的時間裡，長片離開洛杉磯黑暗的街道，前往懷俄明州的平原，然後沐浴在雪景的光線中，使光線倍增，在殘酷血腥的最終對抗中轉向準西方。氣氛的變化無疑是許多導演靈感的重要來源之一：阿爾弗雷德希區考克 (Alfred Hitchcock)追尋中的死亡其中，尤其是科恩兄弟和他們的法哥,其血統是顯而易見的。就為了這個，夜裡的追尋值得被重新發現，雅克·圖爾納的所有作品都值得被重新發現。
