哈里森福特和湯米李瓊斯穿過，逃亡者仍然是一部純粹的緊張驚悚片，絕對值得重看。
我們知道，電視劇向大銀幕的轉變往往是機會主義的，而不是由偉大的藝術意圖所驅動的。所以當華納兄弟90年代初決定將劇改編成電影逃亡者60年代的大熱門，我們可能沒有抱太大期望。
然而，除了1993年上映時票房大獲成功外，逃亡者 隨意地將自己定位為一部邪典電影，這也讓其重新樹立了魅力哈里遜福特（然後自發布以來失去動力印第安納瓊斯與最後的十字軍東徵1989 年）。但更普遍的是，這部電影安德魯戴維斯重看一個專案會給人一種難得的滿足感，即目睹一個專案不斷給人一種群星已齊的印象。
哈里森球場，球場
被判有罪
簡單有效，場景逃亡者佔據了該系列的情節。理查德·金布爾博士（福特飾）被錯誤地指控謀殺了他的妻子，他知道這是一名獨臂男子所為。憑藉這條微薄的線索，被判死刑的男子設法逃脫並逃離當局，同時希望找到真正的罪魁禍首。從這個精緻的音調中，我們立即想到某些驚悚經典，從追尋中的死亡達爾弗雷德·希區考克。
然而，安德魯戴維斯（Andrew Davis）從金布爾越獄現場假設了這個參考，金布爾的監獄巴士在鐵軌上翻倒。哈里森福特試圖逃離機車的追蹤鏡頭飛機衝向他，這種構圖讓人想起希區考克傑作中加里·格蘭特和雙翼飛機之間的追逐。
然而，導演公海上的陷阱他毫不猶豫地用一個巧妙的小補充來增強他的序列：鑑於他的手腳都被戴上手銬，金布爾只能以一定的速度逃跑，事實上增加了場景的緊張感。
湯米李瓊斯，完美
其實單單這個鏡頭就體現了長片的巨大成功，誰知道如何懷著崇敬之情回顧好萊塢的黃金時代重塑自己的背後。儘管演出表面上很嚴肅，逃亡者是由某種過度的想法所驅動的：想要超越其模型。
因此，分析戴維斯所珍視的一些風格效果是很有趣的，首先是其交替編輯的管理，這混合了電影開頭金布爾被捕和他構建的關於謀殺妻子的記憶。這種交織的暴力節奏塑造了一種令人焦慮的面貌，凸顯了主角的創傷和對他的倉促調查。
« 別再背我了！ »
在這個介紹之後，交替的蒙太奇成為讓金布爾與塞繆爾杰拉德對抗的理想工具，塞繆爾杰拉德是追隨我們英雄的元帥，由出色的扮演者湯米李瓊斯。戴維斯非常高興地整理了他的計劃營造出偏執的氣氛，由某些畫面中使用的長焦鏡頭支撐，以縮小距離並隔離被追捕角色的身體。
但如果有一件事值得記住逃亡者，是他的舞台巧妙地適應了他的故事，因為他喜歡透過剪輯來玩弄欺騙性的外表。我們可以特別想到這個輝煌的轉變，金布爾夢見他親吻了他的妻子，然後下一個鏡頭顯示他在她去世的那天晚上對她進行了口對口的餵食。
“把手舉到空中…”
無國界醫生
當我們之前說過星星對齊時逃亡者，這不僅僅是因為安德魯戴維斯拍攝了他職業生涯中最偉大的電影，或者哈里森福特最終成為金布爾博士的完美選擇。事實上，整個長片團隊似乎在正確的時間出現在正確的地點，從編劇大衛·圖伊（David Twohy）開始，他是《未來》的導演。漆黑和雷迪克編年史。
仔細想想，作者的存在絕非無辜。逃亡者首先是一種壓迫感，包括當故事的後半部以芝加哥市為遊樂場時。即使在露天，影片也像一扇緊閉的門一樣展開，以自己的方式宣布 Twohy 正在撰寫漆黑。我們歸咎於金布爾在聖派翠克派對中逃離傑拉德和他的團隊的精彩場景，在偽裝的人群中，這立即變得令人痛苦。
推而廣之，這種永久的鉗形抓握與裝飾的寬度之間的對比使得逃亡者 成為一種徹底的追逐，並不斷更新。這部電影提供了像從大壩頂部墜落一樣精彩的場景，一個重新定義其角色的關鍵時刻。
「 …去！去！去 ！ »
在他的書中故事在劇本寫作的參考文獻之一中，作者羅伯特‧麥基提出了一個引人入勝的理論：「一個人的真實性格是透過他在壓力下所做的選擇來揭示的。壓力越大，啟示越深，選擇就越符合角色的本質。。
簡而言之，英雄（或他的對手）做出的決定越緊急，就越能揭示他的真實個性。也許這正是逃亡者從許多同類驚悚片中脫穎而出。只要一有機會，故事情節迫使理查金布爾做出艱難的選擇，這將他天生的仁慈與他的絕望形成鮮明對比。
最好的例子是，當他潛入一家醫院尋找資訊時，在急診室看到一個診斷不正確的孩子。儘管如此，英雄還是冒著被發現的風險，選擇將小男孩帶到手術室。透過這個情節迂迴，我們了解到金布爾恪守他的希波克拉底誓言，但他也總是將他人的生命置於自己的生命之上。
“這是為了我的假釋”
因為這是驚悚片
所以，逃亡者作為一部偉大的驚悚片脫穎而出，因為他的性格總是被定義在行動的核心。傑拉德元帥也是如此，他是一位毫不妥協的警察，我們在幾個場景中就能理解他的危險性，特別是當他從電影一開始就毫不費力地殺死了一名逃犯。他出色的寫作為湯米李瓊斯提供了極好的滋生地，湯米李瓊斯對這個角色的緊張和憤世嫉俗的態度為他贏得了奧斯卡最佳男配角獎。
總共獲得七座小金人提名，逃亡者在發佈時特別受歡迎，原因很容易理解。在其無可爭議的專業知識背後，是對美國驚悚片的華麗致敬，例如帶有帕庫拉色彩的希區考克的學術重讀。安德魯戴維斯的電影甚至透過這種遺產保留了社會維度的重要性。因為在其流暢的故事背後，長片講述了製藥陰謀，以及權貴對毫無懷疑的人民的操縱。
一長臂電影
雖然個人被重新置於這個等式的中心，逃亡者永遠不要忘記拍攝人物，考慮到資本主義制度壓垮最弱者的所有這些齒輪。影片的高潮及其最終的啟示選擇描繪這種因果關係，從思考者到決策的受害者，這可能並不奇怪。從豪華飯店的宴會廳開始，富人在那裡慶祝自己，然後鏡頭深入深處，直到到達洗衣房，小手在那裡清洗衣服。
這種強烈的姿態反映了一切不需要擺出姿態就能成就的智慧講述我們的世界。始終關注其角色和他們的不幸遭遇，逃亡者今天仍然是一部誠實驚悚片的瑰寶。所以，當這部電影告訴我們不要相信外表時，我們真的必須聽聽看...
