第五個元素也許是最轟動的成功呂克·貝松並且仍然是一部邪典電影。但為什麼我們如此喜愛這位不可思議的小妞呢？
科幻大片星際特工：千星之城在編劇、導演和製片人呂克·貝鬆的野心推動下，法國試圖效仿好萊塢電影公司 Europacorp 的衰落將加速。法老預算約1.8億歐元、邪典作品的改編、國際選角、大規模推廣……一切都沒有偶然，但公眾並不在場，加速了一家已經因大量投資而衰弱的公司的衰落。
刺痛失敗（安娜）以及後來幾項性侵犯的指控，貝鬆的徽章似乎永遠失去了光澤，與宇宙明星和好萊塢明星的距離無可挽回地遙遠。然而，20年前纈草，這確實是一個巨大的、幾乎是自殺性的項目，有著銀河系的抱負，這使他成為唯一能夠與美國娛樂電影競爭的法國導演。
1997年，第五個元素 登陸電影院，不僅吸引了法國大眾，也吸引了國際大眾。四分之一個世紀後，這部劇情片如何，對某些人來說是普魯斯特光榮的瑪德琳，對另一些人來說則是令人驚嘆的納納爾，仍然是其作者最具象徵意義和非凡的？
第五個用於道路
尖叫賽璐珞
當大張旗鼓地到來時第五個元素，呂克·貝松已經是法國最知名的電影製片人之一。自此以來，公眾一直熱情地追隨他藍色巨人一部著名的電影，在坎城影展上的冷淡放映為作者贏得了一個有點煽動性的傳奇人物，作為一個被評論家討厭的偉大藝人。尼基塔等萊昂隨後，他將成為法國唯一一位希望與美國電影並肩的人。如果這種野心是我們感興趣的科幻大片的核心，那麼後者遠非只是星際大戰或盎格魯撒克遜特許經營權。
他距離邀請戴恩·德哈恩 (Dane DeHaan) 和卡拉·迪瓦伊 (Cara Delevingne) 的大穀倉還有二十年的時間，但我們已經可以感受到漫畫的影響纈草，尤其是讓-克洛德·梅濟埃 (Jean-Claude Mézières) 的畫作。並且有充分的理由，後者將積極參與素材宇宙的開發……或者幾乎。 1991 年，貝松找他開發 Zaltman Bléros 的視覺形象，該計畫最終沒有問世，但其美學矩陣將作為基礎，特別是 Korben Dallas 和 Leeloo 所在的城市環境。
我們在那裡發現了設計師對垂直性的品味，有時幾乎完好無損地出現在螢幕上的板的組合。構成大都會的法老建築確實如此，但某些室內裝潢也是如此，它們將保留巴洛克式奢華的混合風格，並與更多的工業結構結合。即使在配色上，第五個元素經常找到令人愉快的靈感來源。以及更遠的地方與歐洲非常流行的作品直接聯繫，這些橋樑已經在貝鬆的宇宙和纈草將使這個瘋狂的項目實現其首個傑作。
警察步兵
打造獨特的身份。這個宇宙的許多圖像已經銘刻在集體無意識中，這件事似乎可以被理解。但如果你仔細觀察，創造一個並非嚴格受美國啟發的科幻世界這並不是一件容易的事，因為可能的靈感來源儘管豐富，但總是指向大西洋彼岸的我們的表親。
但是，透過以梅濟埃的創作為基礎，電影製片人設法擺脫了一組過於狹窄的參考資料。他毫不猶豫地從歐洲電影的來源中汲取靈感，或者說後者直接啟發了他。當Leeloo沿著飛簷漫步時，我們立刻想到慾望之翼但一看到飛行車的駕駛艙，就是記憶中的銀翼殺手再次出現。
當我們睜大眼睛，看到開幕式上令人印象深刻的外星輪廓時，我們不可能不想起德魯耶的木板或那些偉大的時光。尖叫金屬。他安排和重新組合瞭如此多的參考資料，並不總是很巧妙，但設法創造了一個立即可識別的宇宙。
一個不容易消化的程序
盧克·弗瑞
我們會看到，第五個元素非常——非常——遠非完美，因為他把有時荒謬的場景串在一起，以一種「我不在乎」的特有形式來寫他的主角。但就目前而言，無論人們如何看待導演的拍攝，毫無疑問這部電影他設法將他所有的抱負結合起來，即使在他們的矛盾中。讓-保羅·高提耶 (Jean-Paul Gaultier) 的流行且色彩繽紛的服裝與巨大的佈景並不衝突，更好的是，它們通常與他們的圖形憲章非常吻合。
但如果導演成功地將這個混亂的局面打造成一個連貫的整體，那首先要歸功於他的舞台表演。呂克·貝松經常被諷刺為卑鄙的剪刀手，但當時他仍然很擔心冒著故事過度飽和的風險，增加每張圖片的影響力憤怒的小插曲。在馬修·卡索維茨 (Mathieu Kassovitz) 的多種藥物客串中，有一個明顯的觀察結果：從一個鏡頭到另一個鏡頭，焦距、角度、目標交替出現，節奏有時令人疲憊不堪。同樣的最高級邏輯也適用於故事中的各種槍戰，特別是魯比·羅德和達拉斯試圖戰勝成群的武裝過度的曼格洛爾人的槍戰。
居民艾米爾
最輕微的交火就會引發大量的煙火，而蒙太奇則停在每一個被粉碎的配件上，從裝飾的整個部分到最小的咖啡桌。慢下來，聞起來像燃料的爆炸、粒子噴射、重型武器、飛彈，在火牆前跳躍…絕對是 80 年代/90 年代動作電影的全部武器庫經歷它，並非沒有一定的技術掌握。結果可能非常混亂，但我們很難否認它的場景所提供的樂趣，以及它們在法國電影景觀中極其不尋常的維度。
對於文學科幻小說迷來說，他們會有一些值得一讀的東西。我們上面提到了室內裝飾的藝術方向，我們英雄的住宿與該類型歷史上另一個角色的住宿直接一致。事實上，這個小庇護所，四面八方都是自動化的，技術先進，但令人驚訝的粗陋和平庸，直接指的是喬·奇普的庇護所，的“英雄”烏比克，菲利普·K·迪克的令人眼花繚亂的小說。一個明顯的參考，它允許第五個元素來吊起幾乎所有類別觀眾的胃口（難道這些警察看起來不是直接從德雷德法官？
布魯斯威利斯首次在大銀幕上昏迷
盧克·羅茨
但這部擁有 770 萬觀眾的電影（僅在法國）不僅僅是對導演從青少年時期起就去過的想像世界的坦誠和過多的致敬。他也是個毛茸茸的小妞，其中包含了幾乎所有的郊遊、搞砸的事情、失調和電影失誤，這些都將構成他今後的電影作品。我們在上面提到了散佈在各處的無數發現和令人愉快的細節。但每一個都有其負面的反映。
你喜歡大壞蛋佐格辦公室的幾何裝飾嗎？不確定你是否會長期忍受他荒謬的服裝，全是塑料和化妝有點太多變了，就像不幸的加里·奧德曼的令人髮指的表演一樣，他同意參加公司以感謝貝松製作了這部電影「他上演了。不滿足於穿著公司裡最奇怪的西裝之一，他必須扮演一個我們永遠無法理解動機的惡棍也沒有計劃。他有充分的理由為一個神秘的實體工作，我們只知道這個實體非常非常頑皮。
“這是我最後一次幫助朋友”
以這個價格，我們不妨在他身邊派一個眾所周知的醜陋的外星人，蘇利曼·阿克塔潘，他清楚地宣布了纈草和它的吸泡泡寓言。但請不要誤會，糟糕的品味永遠不會暫時破壞這部電影。相反，它構成了其主要驅動力。因此，令人震驚的是，每 15 秒就會出現一些顯然非常不相容的幽默機制，故事在卡通式的俏皮話、無限沉重的粗俗笑話和荒唐的笑話之間搖擺。
魯比·羅德這個角色凝聚瞭如此多的矛盾，這是克里斯·塔克的一次令人驚嘆的自我破壞嘗試，他的表演至今仍然是鏡頭上最艱難的表演之一。實驗變得更加痛苦，因為在他面前，布魯斯威利斯首次嘗試極限運動，這成為他的標誌，即同時練習喜劇和探索深度昏迷。一種不可能的混合物，因為它缺乏煉金術，並且長期佔據螢幕。
你認為《紫外線》是他最糟糕的角色嗎？
就在不遠的地方，勇敢的米拉·喬沃維奇竭盡全力昇華呂克·貝松令人厭惡的配樂，他在這裡奉獻了自己的脆弱、性感、兇殘、裸體、完全被吸走的女主角原型，這既是令人尷尬的淫蕩，也是粗製濫造的青少年幻想。如果電影製片人沒有在情節中間放置一個鏡頭，在這個鏡頭中，他的淋巴英雄將貝松當時的同伴梅文扮演的歌手開膛破肚，那麼所有這一切都可以保留一種坦率的表面。
最終，這種走向大Z的傾向是困難的，存在於電影的每個序列中，最終取代了一切。動力、慾望、（有時）偉大的想法都透過貝松離心機系統地傳遞，它吸收一切並隨意吐出，就像一個幼稚的黑洞。刮傷視網膜的流行性腸鳴，電影觀眾的夢遺， 第五個元素 集所有這些於一身，這可能是我們喜歡它的原因。
