榮獲最負盛名的電影獎，生命之樹的泰倫斯·馬力克惱怒、熱情、驚慌。這部具有相當影響力的電影被發現十多年後，我們想知道為什麼它仍然是國際電影的一個重要里程碑。
如今，這部電影的影響力是不可否認的。大致所有流派和類型的電影製作人都會嘗試採用其發光的語法。各種奢侈品和其他香水的廣告，渴望複製其輓歌的基調，來自一流的作者，從阿方索·卡隆或者亞歷杭德羅·岡薩雷斯·伊納裡圖，還有更一般的公共工程。情況是這樣的挖掘，作者：Simon Stone，自 2021 年起在 Netflix 上提供，它回收了 Malick 提供的許多語言工具。
作者的藝術統治已經變得如此守護，以至於它進入了大片的宣傳演講中，札克施奈德聲稱在推廣過程中受到了它的啟發鋼鐵之軀， 也J·J·艾布拉姆斯期間原力覺醒。然而，生命之樹留在了許多觀眾的心裡武斷無聊的頂峰，知識分子和難以接近的電影的原型，資產階級和菁英社會的象徵。這是一個具有現成陳腔濫調所有要素的先驗。
為什麼我們必須超越它，為什麼馬利克的電影構成了我們這個時代的重要里程碑？
“看，有一部苦苦掙扎的大片在陽光下哭泣，太美了，兒子”
紅毯大爆炸
當馬利克在 2011 年抵達海濱大道時，即使不是坦白說，他也是一位神秘的作家。這位藝術家四十年來從未拍過超過四部電影從雷達上消失了近二十年，避開了行業的所有陷阱以及他這一代人的幻滅傾向，並準備揭開他的全部作品，其起源將跨越幾十年。
荒謬的命運拉斯·馮·特里爾將會在這個已經近乎神聖的指揮官人物周圍體現出一定的煩惱。他在記者會上所說的挑釁翻譯有誤憂鬱症導致他被排除在音樂節之外，當時謠言四起如果沒有這次慘敗，他的電影顯然會成為贏家。作者的決鬥不會發生，而丹麥人被不公正地剝奪了他的奉獻精神的小音樂將在熱愛電影的耳朵裡長期迴響。
因爭議而冒煙的棕櫚樹
如果沒有人會喊出陰謀論的話，那麼這種有害的氣氛至少在一段時間內會確立這樣一種觀念：生命之樹是預設的加冕禮，也許他不值得如此多的榮譽。除此之外，對法國來說，還有一部分文化媒體的不信任，他們覺得有點被作者背叛了。確實，如果基督教對他電影的影響足以讓盲人簽名自然的主導作用、馬利克作為哲學家的訓練、他關於海德格爾和叔本華存在狀況的論文，仍然讓這位以牧師為食的註釋者看到了巨大的人文主義泛神論，甚至擁抱宗教，但在很大程度上擺脫了自身的束縛。
拉斯！生命之樹 他對自己的基督教信仰毫不掩飾，這必然會引起人們的抱怨少數對這個話題不熟悉的記者總是準備砍掉瓶刷。
對於不太關心坎城影展但熱愛電影以及有時向他們推銷的「偉大電影」的普通公眾來說，金棕櫚獎的得主完全是一個可怕的陷阱。有時法國媒體會很快將其呈現為 Europacorp 電影（電影發行商），它受益於著名的鑄造，這在許多人心目中將其定位為「奧斯卡」製作，宣傳活動當然不會否認這一點。布拉德皮特甚至西恩潘的大批崇拜者將踏上一段意想不到的、坦率地說不穩定的旅程，這將完成他作為一個勉強與時俱進的知識分子思想家形象的結晶。
“兒子，別聽惡言惡語，感受一下我強大的胸膛”
與馬利克華爾滋
導演的前兩部電影，狂野漫步等天國的豐收雖然它們在嚴格的敘事邏輯上時不時地斷裂，但它們仍然是線性故事。部分爆炸的邏輯紅線然後新世界儘管有情節，卻讓主角的思緒流淌，譜寫了浩瀚的祈禱，直到徹底打破了傳統的故事結構在電影院。這位電影製片人並不是第一個拋棄傳統結構或好萊塢敘事的學術規則的人。
更多的毫無疑問他會人為地使他的主題複雜化也不掩蓋主角的軌跡。上述的意識流是這個計畫的核心，是整體的主要意義，而不是唯一的意義。從時間生命之樹，流動，流動，變得原始，並組成了浩瀚的祈禱。人物之間的關係，人物對神聖或虛無的觀念，當然也有人物對自己的看法。
“媽媽變成鏡子了！”我們都會成熟的！ »
那麼導演是如何提供這種類型的體驗的呢？這個過程既非常謙虛，又非常雄心勃勃，因為它希望以一種主要的、更不用說主要的對話形式重新建立聯繫，一種基本的人類親密關係，同時賦予它一種新的形式作為背景。
一方面，比他之前的任何人都更加激進（包括讓-呂克·戈達爾，他基本上將這種類型的裝置保留用於理論實驗），它將圖像和聲音分開。因此，目睹一個場景、一段對話是很常見的，而我們的耳朵感知到的卻是完全不同的序列。令人不安的是，這個原則逐漸允許我們改變對事件的看法，以及時間順序，一個時代或事件的情緒能夠污染另一個時代。
和攝影師一起伊曼紐爾·盧貝茲基，他透過建構一種嘗試不可能的電影語言，進一步推動了對優雅的追求：擺脫電影文法的基本原則，即鏡頭外。算上幾代電影製作人所依賴的基礎，鏡頭外完全從他的創作中消失了。生命之樹。長鏡頭極度感人，利用廣角營造出整個世界都被邀請進入影像的錯覺。沒有未經思考，沒有其他地方，世界就在圖像中，正如我們感興趣的電影的宇宙野心所揭示的那樣，馬利克幻想將整個宇宙搬上銀幕。
關於水災後果的殘酷寓言
歡迎來到同理心公園
或者，這個獨特的過程需要觀眾做的不是解釋性的努力，但完全是粗心大意。當然，每個人都應該問自己是否可以（重新）組合這部電影以提取新的意義，或者後者是否只能透過特定形式的分析來揭示。就像一個混合在一起的拼圖，由公眾來訂購。沒有什麼可以阻止人們沉迷於馬利克每件作品的不斷更新的考古學，但這絕不構成他的關鍵，並且更多地與激情的邊緣相關，而不是與作者的真實建議相關。
“切片威利！” »
因此，它是一家與當前純娛樂電影趨勢完全相反的企業，它願意為觀眾提供熱身活動（儘管有時它被錯誤地呈現為拔掉大腦的機會）。當一個克里斯多福諾蘭或整個漫威宇宙都是非凡的大砲相反，馬利克希望回到只能透過內心理解的電影，在那裡理解是沒有用的，因為他的電影首先處理的是懷疑。
哪位魔術師困住了另一位？多元宇宙的後果是什麼？時間向哪個方向流動？奇異博士是真正的奇異博士嗎？ Coop 如何在 Tesseract 關閉後倖存下來？沒有找到該類型的問題生命之樹，一個純粹的感官物體，它明智地遠離我們的突觸。
生活總會找到它的出路
還有什麼比親眼目睹更能證明這基本的簡單性呢？藝術家眼中的同理心源自於何處？不是宇宙的來臨，也不是人類的終結，兩者都在故事中出現。不是在母親身上，恩典與孩子的教育結合在一起。不再有母親或父親的溫柔。當然也不是在與兄弟的這種有時相互衝突的關係中，兄弟再現了父親的殘暴攻擊。不，其他人的意識是在恐龍的眼睛裡誕生的。
當捕食者攻擊獵物時，它會啞口無言，突然無法完成獵物。盲目的暴力，可以說是自然的，突然因一種情緒、一種絕對的誕生而變得微妙。對方的意識。他的脆弱。因此，憐憫就來了。恐龍作為第一個有意識的生物，具有同理心，即使是偉大的侏羅紀公園不敢。事實證明，這部享有盛譽的作品除了令人放鬆的簡單性之外沒有給我們帶來任何其他考驗。
