適配前Netflix和傑森莫瑪，我們再次談論小尼莫：夢鄉歷險記這部 1989 年的電影可能標誌著日本動畫電影新時代的開始。
在西方（尤其是美國）開闢新市場以及吉卜力和宮崎駿的名字成為傳奇之前，其他日本電影製片人和動畫電影就像這部電影一樣佔領了美國銀幕。阿基拉由大友克洋執導的這部影片在海外獲得了相對的商業成功，但最終在流行文化中佔據了一席之地，並為日本動畫的全球化鋪平了道路。
不過，今天我們更願意關注另一部動畫電影，小尼莫：夢鄉歷險記誰是 一年後發布阿基拉 儘管它的設計初衷就是為了征服美國的螢幕，但實際上卻是冷漠的。雖然最初的想法很精彩，但這部首部中美合拍動畫不幸陷入了數年的艱苦製作，超越了她所能擁有的所有有遠見的天才。
墮落的小王子
夢想
直到1970年代中期，也就是說在吉卜力工作室成立之前，日本動畫電影還僅限於一些小作品，例如荷魯斯，太陽王子（高畑勳第一部電影）還是小眾，像是情色電影三部曲動漫劇。目前尚未有動畫長片成功出口到西方，製作人想要做什麼藤岡豐日本最古老的動畫工作室之一TMS Entertainment（原東京電影新社）前總裁。
因此，他於 1975 年創立了一家新子公司 Telecom Animation Film，專門製作在國外發行的動畫長片。當時的目標是提供與美國一樣高品質的作品，以低成本從動畫中脫穎而出。製片人因此獲得了漫畫的版權夢鄉裡的小尼莫1978年左右 以期在自己的領域與迪士尼公司競爭儘管自創始人去世以來，該公司在西方仍然保持壟斷地位。
尼莫船長，或多或少
為了確保在日本列島之外，特別是在美國取得預期的成功，製片人接觸了美國業界的知名人士，包括查克瓊斯（Chuck Jones）（查克瓊斯之父之一）樂一通），他拒絕了這個提議，還有喬治盧卡斯，他正在用這個傳奇改變全球文化景觀星際大戰。他也拒絕參與該計畫（他發現該計畫的場景太薄弱），但建議藤岡豐轉向加里庫爾茲特 (Gary Kurzt) 作為製片人脫穎而出星際大戰,然後帝國大反擊。
如果執行聯合製片人的名字也許沒有想像中那麼有聲望，某個雷·布拉德伯里（天才作家，我們欠他一部令人期待的小說華氏 451或以下場景失落時光的怪物一個你莫比迪克 作者：約翰休斯頓）也在新人的倡議下加入了這艘船。就像某個布拉德·伯德（未來的導演）鋼鐵巨人 和超人特攻隊）和傑瑞·里斯（Jerry Rees），未來的導演勇敢的小烤麵包機，另一個令人興奮的製作地獄我們專門為此準備了一個文件。
前期製作有點過於田園詩般
為了確保提供最好的服務，藤岡也拜訪了迪士尼九聖賢中的兩位標誌性的弗蘭克·托馬斯（Franck Thomas）和奧利·約翰斯頓（Ollie Johnston）擔任動畫顧問，製片人希望他們接近如此具有特色的“迪士尼風格”。因此，在 20 世紀 80 年代初，由全新的美國製作公司 TMS/Kinetgraphics 順利開始製作。
所有這一切都需要大量的預算：40億日元，或近3500萬美元，也就是說遠遠超過了預算阿基拉 耗資11億日圓（含行銷費用）。事實上，一切都已就緒，讓這部偉大的動畫電影如此令人渴望和期待。但夢想很快就變成了惡夢。
成功的關鍵，雖然…
惡夢
和小尼莫：夢鄉歷險記之所以獲得一部被詛咒的電影的名聲，不僅是因為它的製作歷時數年，編劇和導演相繼更替，更重要的是因為一大批未來該領域的必備人才曾一度被依附於該片。拍完電影，然後關上門。
如果這部電影沒有什麼值得為擁有羽田正美和威廉·T·赫茲而感到羞恥的話（M.皮博迪和謝爾曼） 記入導演名單， 宮崎駿投入生產已近一年（不久後卡廖斯特羅城堡），但最終離開了這個項目，因為不喜歡這個故事幾乎完全發生在夢中。這位電影製片人甚至宣稱這是他拍過的最糟糕的電影。
同時，他的適應想法行列式,風王亞拉等多羅克公主（這將成為魔法公主等風之谷）沒有被保留。因此，他離開了電信動畫電影公司，不久後創立了高畑勳（接觸後也離開了）久負盛名的吉卜力工作室，該工作室很快就成為日本動畫電影領域的一個機構和最偉大的參考。
厄運
這部電影與兩個著名的名字分開，也與更多匿名但珍貴的人才，如近藤義文，傑出的動畫師，自該系列以來宮崎駿和高畑勳的定期合作者埃德加·德拉·坎布里奧爾（來自特許經營權魯邦三世）。 1984年，他首次執導改編的電影小尼莫。經過進一步的創意分歧，他最終於 1987 年加入吉卜力，參與了工作室的熱門作品（小魔女琪琪,紅豬,短的,魔法公主）並實現了非常漂亮的如果你聽1998年因動脈瘤破裂而去世。
生產由此開始出崎修（他是 Madhouse 工作室的聯合創始人，並曾開發過諸如沒有家人的雷米或者太空冒險眼鏡蛇）之後，後者也因日本隊和美國隊之間的緊張關係而認輸。然而，兩名出色的飛行員仍然留在製作中，這揭示了該項目的全部雄心。
加里·庫爾茨(Gary Kurtz) 在製作停止和分歧日益增加後，最終於1984 年退出，雷·布拉德伯里(Ray Bradbury) 也退出了（布拉德·伯德(Brad Bird) 和傑瑞·里斯(Jerry Rees) 只在該專案上工作了幾週）。越來越明顯的是，它們只是為編劇的作品做插圖，背後沒有真正的創作願景或藝術動機。但藤岡再次試圖站穩腳跟，因此請來了另一個大人物來書寫歷史：法國人讓·吉羅（Jean Giraud），別名莫比烏斯。
最終，這部電影聘請了理查德·奧滕（Richard Outten）（一位準匿名者，後來寫了西梅蒂耶爾 2）負責基於以下故事的場景克里斯哥倫布寫於 1985 年至 1986 年之間，發生在以下場景之後小魔怪,七寶奇謀等金字塔的秘密，這給他帶來了一定的惡名。
沉睡的奇蹟
經過七年多的製作，該片於 1989 年 7 月在日本上映，不再有任何幻想,阿基拉,我的鄰居龍貓,螢火蟲之墓一年前就已經標誌著日本動畫電影的轉捩點。它們也都成為了第七藝術的傑作，不像小尼莫。由於失去了先鋒地位，這部電影在國內上映也令人失望（僅 9 億日元），這主要是由於來自電影公司的激烈競爭。小魔女琪琪（宮崎駿導演，以完善諷刺）。
該片於1992年8月在美國上映，但並未吸引觀眾，在海報上也黯然失色。如果說迪士尼的經濟大衰退（通常稱為黑暗時代）是拍攝時在華特叔叔的國家立足的優勢，那麼這部電影幾乎在三年後才上映小美人魚 這標誌著公司所謂的文藝復興時期的開始，三個月前阿拉丁，至今仍是該公司最受歡迎的經典作品之一。
就像一絲嫉妒
因此，這部長片除了沒有引起評論家的熱情外，也錯過了機會。必須要說的是影片的缺點也很明顯。他不可避免地發現自己陷入了兩種動畫概念和不同作者的願景之間，最終的作品中只剩下碎片。 「迪士尼風格」指的是故事的其餘部分，特別是關於強制性的伊卡洛斯吉祥物和可有可無的歌曲，儘管謝爾曼兄弟也參與其中（歡樂滿人間,叢林之書,小熊維尼歷險記）。
不要忘記場景，在很多方面都很聰明（馬戲團角色最終進入沉睡之地或現實的反響，特別是尼莫需要識別他沉睡的想像力），但很難掛起馬車並有效地刻畫其角色，一切平淡無趣。
一種相當感人的無憂無慮
然而，所有這些毫無疑問的缺陷不能讓我們忘記作品的品質同樣不可否認。即使標題已經成為參考，改編一部 80 年前的漫畫並不明顯。但原始材料介於兩者之間彼得潘等愛麗絲夢遊仙境 要求改編成動畫（溫莎麥凱本人就是動畫電影的先驅）。
因此，故事呈現了一個奇幻而夢幻的宇宙，其中噩夢般的幻象伴隨著迷人且令人印象深刻的場景，具有流暢的動畫、詳細的設置和豐富的舞台創意，即使只是在試播中，它仍然保持良好的質量，讓你探索世界的本質。
影片柔和的色彩也賦予了它真實的性格。
《斯林百蘭》也許沒有想像中的那麼瘋狂（與不同的飛行員相比），但它的夢幻感是存在的，就像某種慷慨一樣（巨大的飛艇、飛行的蝠鱝、進入顛倒世界的通道、國王的巨大的遊戲室或斑馬背上的遊行都足以留下回憶）。
小尼莫:夢鄉歷險記因此，這是一部不完美的電影，製作混亂，但保留了很多魅力，並設法將觀眾帶入一個迷人的宇宙，即使完全掌握它很複雜。並非所有糟糕的作品都能如此順利地逃脫懲罰，而且可以肯定的是，傑森莫瑪的下一部 Netflix 改編作品不會有太多值得羨慕的前作。
