閃點:甄子丹飾演的哈利探長讓你跪倒在地

之間的合作甄子丹葉偉信製作了 2000 年代一些最精彩的武俠電影。閃點

在幾秒鐘內進入困難部分的電影類型中,閃點在那裡出現。淡入黑色,緊張的跟踪鏡頭,我們在一個擂台上,旁邊是非常自豪的甄子丹,他一臉憤怒地脫掉了夾克。他是來逮捕一名罪犯的,在一次(必然是)精彩的抓捕之後,他撲向了罪犯。

故事背景很明確:馬探長(甄子丹飾)是一名行動迅速的警察,有點像香港探長哈利,在一部精心排練的驚悚片的軌道上展開,圍繞著三個黑手黨兄弟和一名潛入的警察。先驗,閃點並不以其原創性而引人注目,但演員和武術家總是知道如何讓事情變得有趣(並在過程中炫耀自己)。後聲壓級並在勝利之前葉問,演員再次與導演葉偉信合作,並製作了2000年代最引人注目和最具代表性的香港動作片之一。

這太糟糕了!

多花幾日元

為了更好地理解這一成功,有必要提供一些背景資訊。自香港回歸中華人民共和國以來1997年,本地電影失去了往日的活力。當審查制度和中央委員會的荒謬規定逐漸強加於製作時,吳宇森和徐克等偉大的電影製作人離開了這艘船,流亡到美國,無論好壞。

如果其他人,例如杜琪峰,試圖在有保證的商業成功的作品和更個人化、作者主義的建議之間找到平衡,不可避免的中國幹預主義必須很快被同化。在現場,葉偉信表達了他的惡意,他是一位擁有無可否認的專業知識的工匠,他知道如何朝正確的方向改進系統,以更好地繼承幾乎消失的電影院的遺產。

秘密

關於這一點,我們要明確一點。就像非常順利和民族主義的歷史重讀一樣葉問,閃點東方一部根本無害的大片。胡和克的驚悚片(以及甚至第三類)經常塑造出曖昧暴力的警察形象,警察失誤和濫用權力的禁忌在這裡得到了完美的體現。葉偉信以對甄子丹這個角色進行虛假採訪的荒謬想法(並且從未重複使用過),讓他的角色說他從不逮捕無辜者,他只攻擊騙子,他的方法並不重要,只要結果就在那裡。

當然,這很糟糕,而且與電影中冷酷無情的靈感非常一致,但寫作中對其政治處理的無意識常常顯得可笑,特別是因為情節發生在 1997 年,也就是回歸前幾個月。閃點 表現出對前輩電影的某種懷舊之情,但最重要的是,香港表現得好像一切都沒有改變。

另一方面,這種對長片、其背景及其對時事的錨定的自願模糊無疑是其優勢之一,因為這部電影將自己與任何可能造成傷害的事物脫節,純粹為整體和創新服務。奇觀。

高等級時間到了

零麻煩、零閒聊

從這個角度來說,這也是一個巨大的成功。閃點:在喚起香港電影一定歷史的同時,這部電影開闢了自己的道路,並對這一類型進行了令人耳目一新的更新。雖然甄子丹顯然受到了成龍等同輩的啟發,但他將寫實主義作為他在武術繪畫方面的專長。華麗雖然很重要,但不如舞蹈中的原始暴力更重要。每次射擊都旨在實現最大效果,除了體現其人物的適應性之外。

當然,演員也是一位出色的戰略家,2000年代的電影如翁博(以及他著名的泰拳)不可避免地迫使他對有些過時的功夫進行現代化改造。重要的是,攝影機捕捉到了兩個身體的接觸,馬鈴薯打在臉上,讓人感到畏縮。

紙盒胭脂唐尼!

在這裡,甄子丹(既是演員又是動作導演)讓我們驚訝,甚至顛覆了我們在這方面的成就介紹MMA(綜合格鬥),所有其他格鬥運動的完美綜合。一切都是允許的,從拳擊到使用腿來抓住。空手道、功夫甚至柔術和諧而乾燥地結合在一起,具有不斷更新的優點。

甄子丹有機會以前所未有的方式突顯自己的身體能力,但最重要的是,他和葉偉信提出了正確的問題,以避免陷入簡單的陷阱。他們知道如何根據角色使用的鏡頭和鏡頭來調整舞台佈置。電視拍攝的真實綜合格鬥比賽只是從盡可能多的角度捕捉比賽,這使得不可能深入分解和分析這場決鬥。

甄子丹的簽名

反過來,閃點努力擁有純粹的電影方法。它的剪輯比某些同行(成龍的電影等)剪輯得更精簡一些,但可讀性始終與嚴格遵守殘酷節奏的連續鏡頭一致。

這種方法的優點在於它有利於較少的廣角鏡頭並且更接近身體。因此,整個芭蕾舞劇透過追蹤鏡頭或謹慎的平移的柔和音符,甚至作為戰鬥特定短語的特寫鏡頭來強調。

“我很好,一切都很好”

放屁的憤怒

閃點經常引起透過暴力產生內心的影響(老實說相當令人愉快),而且還在於它的教學法。在不忽視其壯觀維度的情況下,葉的舞台表演始終致力於理解所使用的技術,甚至是這個或那個人物的影響。

這一點在這裡顯得尤為重要,因為綜合格鬥擊倒的有效性似乎相當神秘。但在收緊的聲音、每個人微動作的巧妙剪輯和痛苦面孔的特寫鏡頭之間,我們沉浸在這種永恆的卡斯塔涅流動的能量中。

當你們是情侶時,就同睡一張床

更好的是,這部長片利用了這一點,策略性地將鏡頭聚焦在總是移動的主角身上,尤其是在相當狹窄的空間中(從電梯裡這個精彩的場景開始)。馬雲和他在一間廢棄公寓裡跟踪的黑手黨老大之間的最後決鬥,利用了這個遊樂場,從陽台到混凝土梁,包括一個被毀壞的露台,都到了最小的平方厘米。

牆壁和家具破裂,不僅是為了強調動作,也是為了做驚人的高壓鍋編排,就好像角色是籠子裡的老虎(或更確切地說是會炸開籠子的老虎)。

葉偉信(Wilson Yip)創造了這種節奏感,延伸並釋放了他的一般商標。事實上,全部閃點是按照戰鬥場景的形象建構的。每一次冒險都有意想不到的曲折、腎上腺素激增和減速,直到一系列令人滿意的高潮。

這隻雞5秒後就會自毀…

在這個具體案例中,我們不可能不回到那個精彩的場景:一隻雞被送到威爾遜(臥底警察)家裡,裡面裝著炸彈(是的,是的,你沒看錯)。有趣的想法背後,電影製片人從中汲取了希區考克式懸念的真實時刻,而負責雷管的人則掉落了電池,他必須在找到足夠的距離來激活炸藥之前撿起電池。

交替的剪輯讓緊張感不斷上升和下降,凸顯了電影的美感(但也是極限)閃點 :他成功的風格練習似乎保留了香港電影的殘餘,也就是說,美麗的實驗,不幸的是被剝奪了政治和顛覆力量。

Related Posts