之間的合作甄子丹等葉偉信製作了 2000 年代一些最精彩的武俠電影。閃點。
在幾秒鐘內進入困難部分的電影類型中，閃點在那裡出現。淡入黑色，緊張的跟踪鏡頭，我們在一個擂台上，旁邊是非常自豪的甄子丹，他一臉憤怒地脫掉了夾克。他是來逮捕一名罪犯的，在一次（必然是）精彩的抓捕之後，他撲向了罪犯。
故事背景很明確：馬探長（甄子丹飾）是一名行動迅速的警察，有點像香港探長哈利，在一部精心排練的驚悚片的軌道上展開，圍繞著三個黑手黨兄弟和一名潛入的警察。先驗，閃點並不以其原創性而引人注目，但演員和武術家總是知道如何讓事情變得有趣（並在過程中炫耀自己）。後聲壓級並在勝利之前葉問,演員再次與導演葉偉信合作，並製作了2000年代最引人注目和最具代表性的香港動作片之一。
這太糟糕了！
多花幾日元
為了更好地理解這一成功，有必要提供一些背景資訊。自香港回歸中華人民共和國以來1997年，本地電影失去了往日的活力。當審查制度和中央委員會的荒謬規定逐漸強加於製作時，吳宇森和徐克等偉大的電影製作人離開了這艘船，流亡到美國，無論好壞。
如果其他人，例如杜琪峰，試圖在有保證的商業成功的作品和更個人化、作者主義的建議之間找到平衡，不可避免的中國幹預主義必須很快被同化。在現場，葉偉信表達了他的惡意，他是一位擁有無可否認的專業知識的工匠，他知道如何朝正確的方向改進系統，以更好地繼承幾乎消失的電影院的遺產。
秘密
關於這一點，我們要明確一點。就像非常順利和民族主義的歷史重讀一樣葉問,閃點東方一部根本無害的大片。胡和克的驚悚片（以及甚至第三類）經常塑造出曖昧暴力的警察形象，警察失誤和濫用權力的禁忌在這裡得到了完美的體現。葉偉信以對甄子丹這個角色進行虛假採訪的荒謬想法（並且從未重複使用過），讓他的角色說他從不逮捕無辜者，他只攻擊騙子，他的方法並不重要，只要結果就在那裡。
當然，這很糟糕，而且與電影中冷酷無情的靈感非常一致，但寫作中對其政治處理的無意識常常顯得可笑，特別是因為情節發生在 1997 年，也就是回歸前幾個月。閃點 表現出對前輩電影的某種懷舊之情，但最重要的是，香港表現得好像一切都沒有改變。
另一方面，這種對長片、其背景及其對時事的錨定的自願模糊無疑是其優勢之一，因為這部電影將自己與任何可能造成傷害的事物脫節，純粹為整體和創新服務。奇觀。
高等級時間到了
零麻煩、零閒聊
從這個角度來說，這也是一個巨大的成功。閃點：在喚起香港電影一定歷史的同時，這部電影開闢了自己的道路，並對這一類型進行了令人耳目一新的更新。雖然甄子丹顯然受到了成龍等同輩的啟發，但他將寫實主義作為他在武術繪畫方面的專長。華麗雖然很重要，但不如舞蹈中的原始暴力更重要。每次射擊都旨在實現最大效果，除了體現其人物的適應性之外。
當然，演員也是一位出色的戰略家，2000年代的電影如翁博（以及他著名的泰拳）不可避免地迫使他對有些過時的功夫進行現代化改造。重要的是，攝影機捕捉到了兩個身體的接觸，馬鈴薯打在臉上，讓人感到畏縮。
紙盒胭脂唐尼！
在這裡，甄子丹（既是演員又是動作導演）讓我們驚訝，甚至顛覆了我們在這方面的成就介紹MMA（綜合格鬥），所有其他格鬥運動的完美綜合。一切都是允許的，從拳擊到使用腿來抓住。空手道、功夫甚至柔術和諧而乾燥地結合在一起，具有不斷更新的優點。
甄子丹有機會以前所未有的方式突顯自己的身體能力，但最重要的是，他和葉偉信提出了正確的問題，以避免陷入簡單的陷阱。他們知道如何根據角色使用的鏡頭和鏡頭來調整舞台佈置。電視拍攝的真實綜合格鬥比賽只是從盡可能多的角度捕捉比賽，這使得不可能深入分解和分析這場決鬥。
甄子丹的簽名
反過來，閃點努力擁有純粹的電影方法。它的剪輯比某些同行（成龍的電影等）剪輯得更精簡一些，但可讀性始終與嚴格遵守殘酷節奏的連續鏡頭一致。
這種方法的優點在於它有利於較少的廣角鏡頭並且更接近身體。因此，整個芭蕾舞劇透過追蹤鏡頭或謹慎的平移的柔和音符，甚至作為戰鬥特定短語的特寫鏡頭來強調。
“我很好，一切都很好”
放屁的憤怒
閃點經常引起透過暴力產生內心的影響（老實說相當令人愉快），而且還在於它的教學法。在不忽視其壯觀維度的情況下，葉的舞台表演始終致力於理解所使用的技術，甚至是這個或那個人物的影響。
這一點在這裡顯得尤為重要，因為綜合格鬥擊倒的有效性似乎相當神秘。但在收緊的聲音、每個人微動作的巧妙剪輯和痛苦面孔的特寫鏡頭之間，我們沉浸在這種永恆的卡斯塔涅流動的能量中。
當你們是情侶時，就同睡一張床
更好的是，這部長片利用了這一點，策略性地將鏡頭聚焦在總是移動的主角身上，尤其是在相當狹窄的空間中（從電梯裡這個精彩的場景開始）。馬雲和他在一間廢棄公寓裡跟踪的黑手黨老大之間的最後決鬥，利用了這個遊樂場，從陽台到混凝土梁，包括一個被毀壞的露台，都到了最小的平方厘米。
牆壁和家具破裂，不僅是為了強調動作，也是為了做驚人的高壓鍋編排，就好像角色是籠子裡的老虎（或更確切地說是會炸開籠子的老虎）。
葉偉信（Wilson Yip）創造了這種節奏感，延伸並釋放了他的一般商標。事實上，全部閃點是按照戰鬥場景的形象建構的。每一次冒險都有意想不到的曲折、腎上腺素激增和減速，直到一系列令人滿意的高潮。
這隻雞5秒後就會自毀…
在這個具體案例中，我們不可能不回到那個精彩的場景：一隻雞被送到威爾遜（臥底警察）家裡，裡面裝著炸彈（是的，是的，你沒看錯）。有趣的想法背後，電影製片人從中汲取了希區考克式懸念的真實時刻，而負責雷管的人則掉落了電池，他必須在找到足夠的距離來激活炸藥之前撿起電池。
交替的剪輯讓緊張感不斷上升和下降，凸顯了電影的美感（但也是極限）閃點 ：他成功的風格練習似乎保留了香港電影的殘餘，也就是說，美麗的實驗，不幸的是被剝奪了政治和顛覆力量。
