和追捕,吳宇森比它大受歡迎四年前就登陸好萊塢了時代臉，並與圖示關聯尚格·雲頓為了好奇地重讀查洛夫伯爵的狩獵，既令人興奮又搖搖欲墜。
1992年，吳宇森以巨大的成就結束了他在香港的職業生涯的第一段弧線。有 任何測試，以告別英國殖民地的形式進行的最後一次爆發，也是引起好萊塢工業界關注的堅實名片。與戲劇性的極端主義相去甚遠殺手,吳宇森和周潤發搭檔的最後一次巨大成功完美地消化了西方電影製片人的影響將它們融入他精彩的都市驚悚片中。
香港未來回歸中國的不確定性，加上好萊塢動作片如火如荼地不斷呼籲，促使《英雄流血》之王考慮在山姆大叔的國家繼續他的事業。斷箭等薪水銘記於心），這位導演仍然是唯一一位成功地將香港和美國的行動方式奇蹟般地結合起來的導演，暫停時刻的時間稱為時代臉。
然而，即使約翰·屈伏塔和尼可拉斯·凱吉之間的超現實主義西部片經常被引用——就像一部不可能的任務2，它有它的捍衛者——為了說明吳職業生涯的這個新階段，還有另一部電影，一個華麗的不相容的膠囊，預示著導演在美國領土上遇到的所有困難。這部長片儘管一切都帶有痛苦地強加的香港傳奇的印記，追捕。
是時候離開了
曾幾何時在美國
在吳宇森到來之前，追捕已經是一個微妙的工程了。編劇 Chuck Pfarrer 的想法（也有能力寫作）暗黑者什麼倒刺鐵絲或者豺狼）作為（模糊的）翻拍查洛夫伯爵的狩獵，該項目最初承諾給安德魯戴維斯（已經負責尼可等公海上的陷阱），但導演很快就放棄了。到達好萊塢後，吳宇森拒絕了幾個劇本，其中包括時代臉，當時仍然是一個科幻小說計畫——在遇到 Pfarrer 的計畫之前，他形容這是一個適合他的簡單故事。該機已推出。
吳宇森最初想邀請庫爾特·拉塞爾扮演他的英雄，但這位演員沒有空。製作這部電影的環球公司也希望讓-克洛德·雲頓 (Jean-Claude Van Damme) 做出貢獻。命運之手（至少我們可以想像），這位比利時演員是吳宇森乃至香港電影的忠實崇拜者。無論好壞，這兩個人之間的合作都會擦出火花。
富雄伯爵的狩獵
因此，肌肉發達的布魯塞爾居民繼承了主要角色追捕。繼成功之後逃亡無出口,雲頓試圖以更戲劇性的方式大放異彩，拋開純粹的武術電影。他還不知道，但他正在慢慢走向他職業生涯優雅狀態的結束，這種狀態始於血腥運動1988年。
在追捕,JCVD 飾演 Chance Boudreaux，他曾是一名士兵，後來在路易斯安那州成為一名漁夫。娜塔莎·賓德(Natasha Binder) 是一名年輕女子，正在尋找她的父親，一名無家可歸的前特種部隊成員，在欣賞到布德羅強大的武術技能後，她呼籲布德羅找到他。
新組成的二人組很快就找到了這名不幸男子的屍體，他被罪犯埃米爾·富雄和他的冷血殺手團夥消滅了。在被正義拋棄的新奧爾良，錢斯和娜塔莎必須透過對抗富雄的幫派來復仇，它定期在市中心組織針對沉迷於刺激的富有人士的搜捕行動。
盡情享受生活
自我大師
拍攝還沒開始，問題就已經開始了：對吳宇森管理美國製作的能力持謹慎態度——導演的英語水平相當低，加劇了這種擔憂——環球影業派遣了一位製片人山姆·雷米（Sam Raimi），在吳宇森失敗的情況下接管該鏡頭。。幸運的是，三部曲的導演屍變是吳宇森的忠實粉絲，最終將充當他的保護者，使電影製作人盡可能地免受工作室的干擾。
在黃金時期，雷米帶來了他的手提箱，一些紮實的工匠完全融入了吳的視野，從編輯鮑勃·穆拉夫斯基開始，我們將在三部曲中找到他蜘蛛人。這部電影的攝影比普通的動作 B 系列要好得多，這要歸功於電影攝影師拉塞爾·卡彭特（簡單地說，詹姆斯·卡梅隆未來的合作者）真實的謊言,泰坦尼克號以及兩者阿凡達）。
吳宇森背後的環球高層
但儘管才華橫溢，不可否認，沒多久，吳宇森的腳上就長出了一根大刺：尚格·雲頓的自我。這位比利時明星在狂妄自大的狂妄中每天都將導演推向極限，唯一的目標是獲得一輛新車來榮耀他。 JCVD 甚至會在片場調用自己的剪輯師，以減少 Lance Henriksen 在銀幕上出現的時間。這位比利時演員直接穿著牛仔靴宣稱：「人們花錢是為了見我，而不是為了見蘭斯·亨里克森。 »
在最終版本中追捕,所有這些都導致了一種永久的二元性感覺，這在許多情況下都阻止了長片呈現出所希望的維度。。甚至通常很容易將吳想要的序列與完全在地面上的雲頓恢復的序列區分開來。引人注目的例子：蛇的場景，即使它總是讓我們發笑，卻以一種相當不協調的方式插入到電影的剪輯中，打破了富雄和他的手下進行的狩獵的緊急動態。
真正的騾子頭
相反，吳宇森以最好的方式拍攝他的第一部美國長片，或優先考慮來自他最西方化的靈感的電影元素，例如萬無一失誰會越來越接受它的模仿功能。從一開始，吳就將他的新奧爾良描述為西方背景，透過富雄的第一個受害者的眼睛展示了這座城市漫長而荒涼的小巷。
他甚至多次嘗試將錢斯·布德羅塑造為經典英雄人物，將雲頓拍成他非常懷念的周潤發（然後他認為他透過約翰·屈伏塔的個性再次找到了這一點）。主角在介紹序列中的三重圖標化就證明了這一點，其中第一個反向鏡頭讓位給圓形跟踪鏡頭，最終淡入角色凝視的溶解中。下一個場景是一場真正的酒吧出口扭打，剪輯突出了雲頓的示範動作。
好萊塢體制的牆
一人軍
儘管困難重重，吳宇森常回憶起追捕他是這一代中最出色的動作導演之一。他對慢動作的熱愛繼承了他對山姆佩金帕（他與攝影師拉塞爾卡彭特的共同點）的欽佩，這一點仍然得到了很好的體現，但最重要的是，他巧妙地將其融入剪輯中，以便最大限度地發揮下一個鏡頭的影響力。吳的慢動作不只是一種修辭手法，就像佩金帕的慢動作一樣，它本身就是一種舞台元素。。
這部長片給人的印像是在最後三分之一時完全釋放了自己，這裡儲備的遊樂場配件為吳提供了一個有利於營造高潮的遊樂場，喚起英雄流血的偉大飛行。兩個壞人蘭斯·亨里克森和阿諾德·沃斯洛（他們似乎也很少玩得開心）和範·達姆之間的對抗，這一次完全為他的導演服務，毫無爭議地產生了最好的序列追捕。
遲到總比不到好
錢斯雙手各持一把武器，在子彈和火焰之間旋轉，跳出窗戶，然後滑到地面，同時重新裝彈手槍，以同樣的動作消滅對手。一支單人軍隊在幾分鐘內讓我們對這部電影可能（並且應該）有一個簡短的印象。在早些時候的幾個場景中，一場摩托車追逐戲的節奏因雲頓面部表情的大量剪輯而受到影響。行走悖論的完美例證追捕。
在製片廠高層之後，輪到美國審查機構為導演設置障礙了。事實上，為了逃避環球影業禁止 17 歲以下兒童觀看的禁令，吳宇森被迫製作了至少六個版本的長片。問題在於槍聲的存在及其對同一平面上人體的影響。文化的衝突，一次又一次。
後追捕來斷箭對吳宇森來說，這是另一個複雜的項目，他仍然崇拜約翰·屈伏塔。在他最喜歡的新演員兼製片人喬爾·西爾弗和邁克爾·道格拉斯的幫助下——他們終於完全信任他——他將創造一個奇蹟，這次也是唯一一次將香港和美國的動作電影願景聯繫起來，這個名字恰如其分。時代臉。
