2008年，在普遍（或幾乎）冷漠的情況下，一部令人震驚且被低估的恐怖電影上映了，午夜肉品列車,的北村龍平，和一個非常年輕的布萊德利·庫珀和一個非常令人毛骨悚然的維尼瓊斯。本片根據同名短篇小說改編克萊夫·巴克，我們也應該感謝他的短篇小說和長篇小說糖果人作者：伯納德羅斯和猛鬼追魂，作者親自改編成電影。
午夜肉品列車 講述了萊昂（Leon）的故事，萊昂是一位尋找終極照片的攝影師，他開始著迷地跟踪一位神秘殺手，在最後的地鐵中進行了特別暴力的謀殺…
午夜肉品列車也是北村龍平的第一部美國作品，他已經在日本拍了幾部電影，特別是對抗，終極戰士2000年和哥吉拉：最終戰爭2004 年，首任導演 Patrick Tatopoulos 離職後，北村龍平 (Ryûhei Kitamura) 尋求幫助，打算在好萊塢取得成功。對他來說，賭注很高：他必須製作一部既有效又個性化的恐怖電影，同時忠於作者獨特的世界觀。
錯誤地被降級為中等系列B的排名，午夜肉品列車 是一部比看起來更豐富的恐怖電影。維尼瓊斯飾演的啞巴殺手令人髮指的血腥和殘暴背後，布萊德利庫柏飾演的攝影師角色開啟反思藝術家和觀眾作為世界恐怖中的偷窺者和演員的地位。
布萊德利庫柏 (Bradley Cooper) 出演他的第一個角色
城市恐怖
憑藉他的第一個好萊塢成就，北村龍平 (Ryûhei Kitamura) 致力於打造一種非常美國化的遊戲類型：恐怖片。它重新審視了這一類型，同時向其前輩致以誠摯的敬意。我們顯然會注意到對卡通血腥的引用邪惡之死2，其中有特德·雷米（山姆的兄弟）的眼睛的場景，以及恢復了《蠕動，由英國人克里斯多福史密斯創作，四年前發布。
儘管有些有點廉價的數位效果（特別是眼睛場景），這部電影並沒有吝惜暴力和殘暴的殺戮以及百升非常黏稠的假血，這使其在美國獲得 R 級評級，並在法國禁止 16 歲以下兒童使用。
午夜肉品列車也與觀眾一起玩耍並模糊了界限擺脫通常可怕的原型。這裡，沒有人物最後的女孩也不屬於尖叫女王：萊昂的女朋友（由萊斯利·比伯飾演）仍然是次要角色。這部電影以兩個男性角色為中心：萊昂，一位年輕的攝影師，由預科生飾演。非常糟糕的旅行和桃花心木（Mahogany），白天是屠夫，晚上是殺手，由維尼瓊斯（Vinnie Jones）扮演（尤其是在 詐騙、犯罪和植物學等搶奪蓋里奇著）。
地鐵、工作……刀？
維尼瓊斯 飾 沉默的妖怪穿著無可挑剔的西裝，他身上非常乾淨，是這部電影的巨大成功之一。劇本最初為他的角色包含了幾句對話，但導演決定刪除它們，讓他成為一個沉默的角色。對於這位英國演員來說，這是一個挑戰，他必須僅用他雄偉的身體、手勢和目光來表達自己，但這個選擇得到了回報，因為他的妖怪角色令人恐懼。
最初計劃在紐約拍攝，但由於預算原因最終在洛杉磯進行拍攝。午夜肉品列車 巧妙地利用城市空間作為遊樂場，而略顯陰沉的洛杉磯市中心則強化了恐怖的氣氛。在夜景中，北村描繪了黑暗和荒涼的街道上對黑暗的原始恐懼，給人一種在人口稠密的城市中心感到孤獨和處於危險之中的感覺。
這種陰沉的氣氛被強化了 喬納森塞拉 (Jonathan Sela) 攝影作品的深色和冷色調，後來成為大衛雷奇的電影攝影師並參與了他的大部分電影（《疾速追殺》、《極寒之城》、《死侍 2》、《玩命關頭：霍布斯與蕭》）。另一方面，室內場景，尤其是萊昂和女友之間的場景，受益於溫暖的色調，這突出了萊昂有序的生活與他在夜間拍攝的恐怖之間的對比。
搭乘最後一班地鐵時，請務必回頭看一下身後…
將最後一個地鐵用作恐怖地點尤其成功。地鐵的建築風格，火車彼此分開，很容易發現自己獨自面對兇手，是一種非常有效的恐怖裝置。殺手馬霍格尼（Mahogany）使用這種裝置來隔離受害者並實施謀殺，導演也使用這種裝置，最大限度地利用了他的設定。
就像屠夫馬霍格尼一樣，他使用他宰殺的所有獵物，北村利用地鐵場景的所有可能性來上演恐怖場面。導演將攝影機放置在車廂的每個角落，透過血跡斑斑的車窗進行拍攝，利用閃爍的燈光和地鐵的噪音，非常適合淹沒受害者的尖叫聲。攝影機在景深和背景上進行播放，並在火車外、月台上、鐵軌上、隧道中進行拍攝...
然而，地鐵不僅是桃花心木謀殺案的發生地。在令人驚訝的結局中（但當你知道克萊夫巴克最喜歡的主題時，就不那麼令人驚訝了），影片向我們揭示了隱藏在地下的古代力量和生物，以及讓這個系統得以存在的城市的腐敗。我們只能遺憾的是，影片的尾聲如此簡短，最後的片段並沒有展示更多它所揭示的想像和神話。
誰在跟蹤誰？
城市有眼睛
如果萊昂這個角色沒有完全成功的話捕捉這座城市的精髓、原始現實以及潛藏在其深處的恐怖，北村出色地實現了這一目標。導演本人也承認自己很認同主角，並表示，當他還是個有抱負的年輕藝術家時，也就是電影拍攝前的十年左右，他和萊昂的處境是一樣的。
在午夜肉品列車,這完全是一個外觀和觀點的問題。這來自電影的第一個鏡頭，一個在最後一趟地鐵裡獨自醒來的男人的眼睛。在整部影片中，北村增加了人物目光的鏡頭。萊昂是一名攝影師：我們透過他的鏡頭或透過他在公寓裡自己拍攝的照片來觀察這座城市及其居民。維尼瓊斯這個角色最初也只能透過跟隨他的萊昂的鏡頭和視角看到，然後成為一個獨立的角色，最終存在於攝影師的視線之外。
秘訣就是要有一雙慧眼…
透過他的舞台表演和電影的主題，北村質疑觀眾的目光和藝術家和觀眾作為偷窺者的地位，同時也是恐怖世界的演員。考慮到這一點，北村的舞台表演突破了血腥的極限，就像萊昂在波姬·小絲扮演的畫廊老闆的建議下突破了他的藝術極限，最重要的是，他的道德極限，後者要求他向她報告最終鏡頭為未來的展覽。
然後導演提出扣人心弦的恐怖場景（地鐵裡懸在腳邊的屍體，在一場特別血腥的謀殺案中採用受害者視角的主觀攝影機…）質疑恐怖中的美的概念。這種對暴力和死亡的審美化以及萊昂對兇手及其行為的迷戀，呼應了公眾對暴力圖像的麻木不仁和觀眾的窺淫癖，而觀眾本人則對所上演的犯罪著迷。
小心，這是一家真正的肉店！
影片也開播了對藝術家定位的反思：他應該參與他報道的事件嗎？從影片一開始，萊昂就在一群男子在地鐵裡騷擾一名女性的情況下進行幹預，他選擇不再做一個簡單的旁觀者，而是出手拯救這名年輕女子。儘管他的相機在他和拍攝對象之間施加了一定的距離，但他卻在沒有意識到的情況下將手指放在了齒輪上。
在整部電影中，當這個角色陷入對桃花心木和夜間活動的病態迷戀時，他與現實失去了聯繫，與周圍的人保持了距離，並放棄了自己的信念。北村在這裡將藝術家和他的拍攝對象、攝影師和殺手進行了類比。兩者都是掠食者，在人群中等待發現和追蹤他們的目標或獵物，並在適當的時機採取行動。萊昂甚至在他的噩夢中認同了馬霍格尼，他在噩夢中成為了殺手，直到電影的結尾，一旦角色的所有道德障礙都被跨越，噩夢和現實就合二為一了。
13號線真的越來越糟了…
儘管 2008 年 7 月在幻想曲音樂節上的全球首演非常成功並獲得了良好的評論回饋，午夜肉品列車 有一個令人討厭的失敗。該片在美國的票房收入超過 8 萬美元，全球票房收入為 350 萬美元，預算為 1,500 萬美元。這種國內失敗的原因尤其在於發行商獅門影業的管理層變動，該公司多次推遲了該片在美國的上映，然後將其投放到二級影院網絡（全國大約一百家折扣影院，票價為1 美元……），這讓該片的製片人北村龍平和克萊夫·巴克非常沮喪。
如果在美國上映的話，這部電影肯定會效果更好，特別是因為背景非常適合恐怖片，隨著恐怖片的浪潮酷刑色情片和傳奇鋸當時效果很好。如果午夜肉品列車 不值得這次失敗，如今，這部電影在恐怖片粉絲中享有盛譽和克萊夫巴克的粉絲們，康復較晚，但歡迎。
