從超人到超人:鋼鐵之軀:電影中超級英雄的生與死

鋼鐵之軀。 7年後超人歸來,華納復活了歷史悠久的漫畫超級英雄,繼續保持這一類型的活力。這並不是第一次發生這種情況,電影和漫畫中的超級英雄必須不斷死亡和重生,才能更好地適應不斷變化的觀眾。當超人試圖證明他仍然是「鋼鐵之軀」時,埃克蘭·拉格對這些經常出現在重啟和其他續集上的眾多超級英雄進行了盤點,並盤點了操作。
超人
電影中出生:1978年
無論是在漫畫中還是在電影中,他都是這一切的始作俑者。在廣播、動畫片或電視劇中進行了一些初步改編後喬治·里夫斯作為這個角色的第一個詮釋者,理查德·唐納(Richard Donner) 的第一部長片專門講述了20 世紀70 年代末氪星的最後一個兒子,公眾對氪星的熱情與生俱來。星際大戰。目標:講述這位超級英雄的高貴出身,從氪星到大都會,再到超人前傳,他對美麗的露易絲·萊恩的永恆愛情,以及他與馬基雅維利主義者萊克斯·盧瑟的標誌性戰鬥。
繼第一部電影主要打出神奇牌之後,第一部續集超人這部影片從一開始就由編劇們思考,並由新導演部分接管(理查德·萊斯特在與製片人發生衝突時取代了唐納),透過令人印象深刻的經典與敵人的超能力戰鬥,最終在電影中確立了超級英雄類型。如果說這部續集多年來已經過時了,主要是因為它的特效,那麼第一部雙聯畫被認為是奠定了電影類型基礎的作品。
電影中的死亡:1983-87
有一點是肯定的:漫畫的連載格式更適合漫畫頁面,而不是電影。對電影中的故事進行工業化回收並沒有真正帶來任何好處。在《超人:鋼鐵之軀》的前兩部冒險結束後,製片人很快就找到了脈絡,並製作了另外兩部續集,但這一次對品質的關注要少得多。超人3等4從而成為帶有巨型超級電腦的庸俗的華麗作品,理查德·普賴爾,當時的喜劇,一個是惡棍,另一個是穿著可笑服裝的核人。克里斯多福·里夫現在,這位神話的不可分割的解釋者將自己承認厭倦了紅色內衣童子軍的冒險,並將決定放棄特許經營權,這需要一段時間才能恢復。
2006:復甦
近20年後,這位年輕導演布萊恩·辛格,他憑藉前兩部電影重振了電影類型X戰警,決定在一部恰當地命名的電影中重新喚醒超人超人之軀的神話超人歸來。原著的超級崇拜者理查唐納但也對其續集感到沮喪,導演很快就決定將其製作為直接續集超人2以更好地取消其過時的續集。因此,我們發現唐納與他的冰氪的所有意象就像孤獨堡壘中喚起的路易斯和克拉克的完美結合一樣。但夾在唐納電影幾乎沒有隱藏的翻拍和不明智的選角的幫助之間(布蘭登·羅斯等凱特·波茨沃斯在克拉克和路易斯以及凱文史貝西作為一個充滿活力的萊克斯·盧瑟),這部電影結果搖搖欲墜,從未成功地使《超人:鋼鐵之軀》的宇宙現代化。結果,這退貨看起來更像是超人的假克隆,就像漫畫中為了愚弄超級英雄的死亡而創造的克隆人,但誰也愚弄不了任何人。如果說超級英雄能夠倖存下來,特別是要歸功於蝙蝠俠,那麼他們的歷史父親仍然無法從墳墓裡爬出來20年,這嚴重阻礙了華納在這一類型的發展。
2013:文藝復興
幫助者克里斯多福諾蘭自從對蝙蝠俠進行了精彩的修改後,華納作為顧問最終決定復活這位超級英雄。在保持假死狀態超過 20 年之後,超人將在一個最新的宇宙中恢復與佐德將軍的戰鬥,以獲得全新的視覺和神話一致性。從氪星的毀滅到年輕的克拉克肯特的旅程,一切都被重新組裝,以創造一個堅實而可信的宇宙,從長遠來看,能夠歡迎其他超級英雄。無論如何,美國票房的第一批結果證明一切才剛開始(再次)。接下來的電影和續集是否會達到史奈德/諾蘭串聯的水平,以及大眾是否能夠像漫威一樣歡迎這個宇宙,還有待觀察。
蝙蝠俠
電影中出生:1989年
隨著超人在電影院的成功,華納決定改編其他超級英雄,例如《超人:鋼鐵之軀》的主要搭檔:蝙蝠俠。蝙蝠俠很快就被委託給了當時一位年輕的導演,他似乎在奇幻而病態的宇宙中游刃有餘:提姆波頓。與任何改編作品一樣,由製片人密切關注的第一部電影將提供一部為這個比氪星人更黑暗的超級英雄奠定經典但有效的基礎的電影。在這裡,我們可以看到世界上最偉大的偵探的全部內容,從他的蝙蝠車到他的蝙蝠翼,以及他與死敵小丑(由小丑扮演)的標誌性決鬥。傑克·尼克森增壓)。它的續作,蝙蝠俠歸來(挑戰在《VF》中…)將讓超級英雄陷入更黑暗的角落,與企鵝和貓女這兩個半人半獸的生物對峙,這部電影被認為是巴洛克奇幻的傑作。擺脫了製片人的壓力,蒂姆伯頓全力以赴,繼續創作令人震驚的場景,例如企鵝被父母遺棄在下水道、米歇爾·菲佛在他的公寓裡,他經歷了死後的歇斯底里以及企鵝所造成的其他虐待。如果這部電影展示了蝙蝠俠能夠成為什麼樣的英雄,那麼它奇怪的基調就不會符合那些更願意再次掌控產品的製片人的口味。
電影中的死亡:1995-97
為了延續蝙蝠俠的冒險,製片人決定尋找更輕鬆的基調,即使這意味著回到60 年代該系列的某些顏色。他。金凱瑞在《神秘人》中,施瓦齊穿著泰迪熊拖鞋…)他幼稚的雙關語(「凍住,你凍壞了!」 »)和他的蝙蝠信用卡。抵達後,電影喬爾舒馬赫都會進入某個“傳說”,但是喬治克隆尼他本人會同意他們殺了蝙蝠俠。
文藝復興 : 2005
大約十年後,在超級英雄回歸電影院的推動下,華納決定借助前傳重新推出《蝙蝠俠》,一切都如標題所述:蝙蝠俠開始。受漫威英雄在人性方面越來越受歡迎的啟發,編劇們這次將目光轉向 80 年代的蝙蝠俠,作者包括弗蘭克米勒(罪惡之城)等艾倫·摩爾(V字仇殺隊,守望者),這讓他更加暴力,更加痛苦,沉浸在犯罪的哥譚手中。這部重新啟動的影片將義務警員更多地呈現為負責幹預警察和罪犯之間的義務警員。在一部經典但非常有效的第一部作品之後,黑闇騎士以及它在票房上的巨大成功,最終使這部電影成為一部大型都市驚悚片,更容易被大眾識別,也更容易受到評論家的讚賞。這個角色的兩個不同願景發生了明顯的演變,以至於導演克里斯多福諾蘭將與超人的重啟聯繫在一起。對於新型超級英雄?
懲罰者
電影中出生:1989年
漫畫的優點在於它們充滿了適合所有類型的角色。因此,在華納全力打造蝙蝠俠的同時,另一部更謹慎的作品改編了另一部漫畫英雄:懲罰者。有點暴力和武裝過度的治安維持者查爾斯·布朗森,這個英雄與80年代的動作片完美契合,發現當時並不奇怪道夫·龍格爾在標題角色中。幾乎在人們的關注下製作,在澳洲用很少的資源拍攝,懲罰者由馬克·戈德布拉特(世界上最好的動作片的剪輯師)執導的這部影片最終成功地成為了最忠實於原始材料的版本,通過發展一個暴力和殘酷的宇宙來逃避所有微妙之處。這無疑是這位英雄在被更大的專業選中之前所能提供的最美麗的展示。
復甦:2004年
《懲罰者》可能不適合公眾,哥倫比亞很快就會進行試驗懲罰者的喬納森·亨斯利。這部大片改編劇破壞了這個角色的所有潛力,抹去了所有暴力痕跡,直到它變得平淡無奇,從他的家人在天堂島上的屠殺到他與黑社會大槍的決鬥,再到古典音樂的背景。最後,英雄更多的時間是在房間裡為失踪的妻子哭泣,而不是為復仇而哭泣,儘管他在最後宣稱自己是懲罰者,但公眾並沒有被愚弄太久,並且毫不懷疑他的冒險不會持續的。一年前,就連電影的主要演員托馬斯簡也表示,他沒有被商品愚弄,以至於他製作了一部影片展示如何將懲罰者改編成電影。
電影中的死亡:2008
懲罰者仍然有權進行最後一次嘗試,以證明他知道如何將圖形暴力與漫畫代碼結合起來,這一次他將與一個毀容的大惡棍對峙。但懲罰者:戰區, 儘管雷史蒂文森具有超凡魅力 和一堆血腥鏡頭,永遠無法讓人相信完全沒有對英雄進行相關處理的錯誤,而被超漫畫化的惡棍所掩蓋。在法國,這部電影在美國遭遇慘敗(35美元的預算,但收入800萬美元)後,甚至連院線上映的權利都沒有。因此,我們仍在等待導演能夠將弗蘭克·卡斯爾塑造成一個值得尊敬的英雄。駕駛或來自男人著火了……
德雷德法官
電影中出生:1995年
除了漫威和 DC 英雄之外,其他漫畫人物也在大銀幕上嘗試過運氣,並經歷了有趣的發展。當蝙蝠俠陷入嘲笑時永遠的蝙蝠俠95年夏天,賽博龐克警察德雷德也登陸電影院,像《制裁者》一樣,變成了動作大片。西爾維斯特史泰龍。除了被部分視為難以忍受的大笑話羅布·施奈德作為超級英雄的搭檔,這部電影對原版漫畫書的扭曲程度很高,無法說服觀眾,在美國遭遇重大失敗(法老預算為 9000 萬美元,但收入為 3460 萬美元)。
復甦:2012
意識到像蝙蝠俠這樣的默默無聞的英雄仍然很受歡迎,工作室正在復興這個角色,並為他打造了一部誠實的 B 系列,結合了暴力的後世界末日宇宙和有深度的角色。如果這部直接以視頻形式發布的電影存在一定的資源匱乏問題,那麼這證明,如果預算更大,英雄就會有一張地獄般的臉,就像卡爾厄本就魅力而言,蝙蝠俠沒有什麼好羨慕的。一份請願書也在網路上流傳,要求迅速跟進這段令人信服的示範磁帶。我們開始夢想其他英雄煮熟的諸如《再生俠》(儘管 1997 年上映的電影相對成功,但沒有續集問世)也紛紛效仿,因為它們將為當前超級英雄的電影格局帶來強烈的打擊。
X戰警
電影中出生:2000年
他們重新定義了 21 世紀超級英雄的面貌。在經歷了上次的失敗後蝙蝠俠,好萊塢正在尋找新的英雄,轉向以人類問題而聞名的漫威角色。這些突變者的權力受害者並被社會拒絕,將迅速贏得會員資格,無疑,觀眾發現它比平常更明顯的人類維度。在第一部電影之後,X戰警可以被視為現代超級英雄電影的祖先,這是將在未來二十年中定義這種類型的意圖的那一部,這是布萊恩·辛格(Bryan Singer)始終簽署的第二個作品,突出了行動水平(就像一樣(就像他的壯觀介紹場景)通過設法保持形式和背景之間的不穩定平衡。不幸的是,它不會持久,傳奇很快就會被其奇妙的獸醫抓住。
電影院的死亡:2016- 2009年
這是很多超級英雄電影:當它們陷入簡單的商業娛樂中時,他們最終失去了所有的信譽。在喬爾·舒馬赫(Joel Schumacher布雷特·拉特納(Brett Ratner)埋葬一個傳奇,但留給X戰警:最後的對抗。專門用於金剛狼的前試旋轉(X戰警起源:金剛狼),納納爾(Nanar)嘲笑某些突變體(Gambit和Deadpool僅舉幾例)將在神話中完成集市,該神話在大屏幕上都能成功。
文藝復興和第二次轉會:2011- 2014年
官方傳奇悲傷結束5年後,狐狸試圖通過重新啟動和穩固的董事徒步將特許經營權置於馬修“ 踢屁股 ”沃恩(Vaughn)恢復了該系列的基本知識:1960年代中期迫害的英雄迫使他們迅速成為少數群體事業的標準承運人。這部電影與角色的命運(以深色Vader模式在黑暗的道路通往黑暗的一面的道路上)的命運非常好,以至於應該導致第二個突變星際迷航重新啟動和原始傳奇會開會的地方X戰警4官方的。
蜘蛛俠
電影的出生:2001
漫威最著名的超級英雄之一將經歷很長的妊娠,首先在令人難以置信的司法imbroglios的畫布上終於落入山姆·雷米(Sam Raimi)創造近40年後。角色的粉絲開始,導演將導演第一部三部曲轉向他的人類自我:彼得·帕克(Peter Parker)。確實是超級英雄,最好將2000年代全新電影浪潮綜合出來,重點是超級英雄的人類問題。董事甚至藉此機會證明我們可以交付蜘蛛俠2一部壯觀的動作片(與章魚博士的動作場面)同時插入一些個人痴迷(章魚博士覺醒或3章中的沙子的出生都在呼應導演的攝影作品)。
電影院死亡:2007年
這位超級英雄都充滿了成功,從而在最雄心勃勃的作品中發現了它的死亡。在蜘蛛俠3,彼得·帕克(Peter Parker)面對不少於三個敵人,還必須穿著邪惡的服裝和勝過翼的婚禮。如果諸如救出瘋狂起重機和彼得與哈里·奧斯本(Harry Osborn)空中戰鬥之類的動作場面保持壯觀,那麼這部電影,在他的真實的痴迷與工作室的要求(強迫介紹毒液)之間撕裂了。搖擺不定的電影,該團隊在過去的幾年中會發現越來越難以假設。作家將嘗試在最後一次恢復他蜘蛛俠4,但是在有效性結束時,生產商將牆腳踩在牆的腳下,寧願停止一切,並在他們最大的成功之一之後的十年後直接穿過重新啟動盒子。
文藝復興時期:2012年
以漫畫為例“ 最終的 ”角色,索尼決定驚人的蜘蛛俠支持角色的青少年一面,並在電視連續劇的趨勢中製作一部真正出色的青少年電影(青少年狼)和當前成功的薩加斯。回歸到風格暮或紮營的角色的登革業化托比·馬奎爾(Tobey Maguire)?這兩個營地仍然競爭,但角色在他的深度中失去了娛樂活動,如果有一件事,驚人的蜘蛛俠證明英雄只有在認真對待的時候才是強大的……就像他的聽眾一樣。
綠巨人
電影的出生:2003
最好的漫畫綠色巨人一直是一個很難使其有趣的角色,因為它減少了破壞其道路上的一切的功能。在2000年代初期超級英雄電影的複興驅動下,漫威試圖使其成為特許經營權。在找到自己的印記之前,這個角色將知道不少於三個電影院的化身。
在第一個版本中由李,漫威(Marvel)試圖通過大規模破壞綠巨人(Hulk)來發現整個像徵意義來使他的玉泰坦(Jade Titan)智力化。像這一時期的許多超級英雄一樣敢於,,,,Elektra,,,,le懲罰者,神奇4或者貓女…)。
復甦:2008
5年後,他們渴望生下復仇者,Marvel此時試圖恢復嬰兒的動作片潛力,與她的超人一樣具有戰略精神。極好的綠巨人 的路易斯·萊特里爾(Louis LeTerrier)很好地利用了這一方面,同時用80年代的一系列懷舊Lou Ferrigno誰讓角色移動。但是,面對公眾和關鍵的成功,製片人不會急於跟進這部電影。
文藝復興時期:2012年
在復仇者但是,我們留下的綠色巨人是超級英雄的偉大合唱電影:綠巨人/布魯斯·班納(Hulk/Bruce Banner)在世界末日被狩獵,既代表了最大的力量,也代表了阿奇爾高跟鞋復仇者聯盟。然後羅伯特«鋼鐵俠»»小唐尼綠巨人做出了演出,耐心地耐心地重新啟動,通過體現前兩部電影中的最好的一面,一側是科學家自己折疊起來,但意識到自己的力量,而另一側則是一個生球。生產者有一天會相信他利用自己的宇宙還有待觀察。
超級英雄尚未完成我們的屏幕動畫,因為他們經常想像在電影院裡生活和重生的方法。在鋼鐵之軀終於要建立他的正義聯盟鑑於票房的結果,這場戰鬥才剛剛在大滿貫之間開始,以確定誰長期擁有最強的超級英雄。漫威剛剛增加了她的兩部未知電影的時間表儘管索尼剛剛在他的新的Araigny Man Saga上添加了兩部電影。對方的典當將是什麼坦率的?誰能生存?誰會重生?什麼坦率將建立明天的超級英雄?投注推出。