《高血壓》、《突襲》、《鐵桿亨利》、《美少女特攻隊》：如果有真正的電玩改編版會怎麼樣？

槍枝、打鬥、機器人、外星人、汽車、骨折：這款電子遊戲的魅力遠遠超出了官方改編。

刺客的信條《與麥可法斯賓達》很可能是官方的電玩改編作品，但電影有時會以非官方的方式表現出更多的靈感。

之間魔獸爭霸：畢業典禮五月的命運，刺客的信條本週在戲院上映生化危機：最終章預計將於 1 月 25 日發布，電玩遊戲和電影之間的聯姻非常複雜。遊戲玩家已經養成了在黑暗的房間裡咬牙切齒並為每個新公告而顫抖的習慣，而希望看到一些精彩的標題忠實地轉移到螢幕上仍然存在。

古墓奇兵艾莉西亞維坎德 (Alicia Vikander) 將於 2018 年上映電影我的世界等索尼克已經宣布，但真相可能在別處。因為除了官方改編之外，電子遊戲在實質和形式上都深深啟發了編劇和電影製作人。以至於在某些“原創”電影中看到迄今為止最好的轉錄。問題的簡要概述。

突襲+突襲2: 憤怒之樓

第一章是一個憤怒的街道馬，像腿一樣粗，但散佈著一些可怕的電影般的勇敢。第二部仍然是近期記憶中最令人印象深刻的武術作品。鏡頭與直接取自「打敗他們」的片段交叉，設定了 90 年代初的節奏，其中充滿了令人難忘的 Boss 戰鬥（廚房裡的決鬥），突襲2體驗觀眾對最偉大比賽的興高采烈的需求。

明天的邊緣：巡航並重試

這是一個經典的遊戲機制：死亡和重試，一旦玩家從錯誤中吸取了生存和勝利的教訓，就會迫使他們死幾次才能逃脫。在本書的改編中你所需要的只是殺戮櫻坂宏與道格‧利曼 (Doug Liman)皮膚裡的記憶，史密斯先生和夫人），湯姆克魯斯扮演的玩家在每次失敗中都會獲得經驗，在史詩般的著陸場景中，他面對著一支好戰的外星人軍隊。

接觸過異地血液後成為天選者的克魯斯將能夠嘗試不同的路徑和方法來超越對手，一步步學習程式路線。有暈，的反抗或者戰場在這部充滿活力的歡樂大片中，它以明顯的快樂（甚至不可抗拒的幽默）玩弄電子遊戲的代碼。不要忘記這部電影充滿了非常特別的意義圍繞著超級巨星湯姆克魯斯。

參見：原始碼作者：鄧肯瓊斯。

老男孩：死囚牢房

我們不會稱之為美妙的老男孩樸贊鬱導演的電影，靈感來自於電子遊戲的規則，然而，這部韓國傑作透過一個片段向整個流行文化致敬：走廊上著名的打架。

該片以單鏡頭拍攝，技術和藝術水平令人難以置信，令人回想起 80 年代和 90 年代著名的《打敗他們》。我們會不自覺地想到最後一戰或者憤怒的街道 但我們會更尋找側面的參考斯巴達X（或者功夫大師與我們）和其他人叛徒。透過大量像波浪一樣破碎的敵人，以及物品（錘子、木板）的使用，導演充分引用了這種已不再使用的類型，並標誌著過去 15 年中最引人注目的序列之一。

鐵桿亨利：半衰期

受到批評者和公眾的不公平迴避，鐵桿亨利它不僅是一個無政府主義、白痴病、社會病、歇斯底里的珍珠，而且是僅由圖像引發的原始敘事的一個例子，這對 FPS 產生了巨大的影響。很簡單：除了整體的惡意及其多種手段來激發其完全有限和愚蠢的主觀觀點原則之外，該鏡頭完美地融合了“遊戲中”敘事的原則，或者說如何將框架作為一個有意義的地理空間。

終極遊戲: 管家的召喚

與其將有趣的傳統轉移到舞台上，終極遊戲問一個基本但很有趣的問題：第二人生等使命召喚，在現實生活中，那是什麼樣子的？

結果是對普通玩家來說非常暴力、厭世和相當殘酷的包羅萬象，但受益於其導演瘋狂的內維爾丁和泰勒的假定憤怒。這部電影一點也不微妙，它的優點是把它的想法、概念和他媽的維度推得相當遠。

阿瓦隆: 歐洲幽靈

這是一個顯而易見的選擇，因為整部電影都是建立在電玩模型之上的。押井守並沒有特別改編一部作品，而是創造了一部完全原創的作品，他繼續他對人性的探索，這項探索已經在進行中。攻殼機動隊以及他之前的作品。進一步模糊了現實與虛擬之間的界限，它提出了玩家的身份問題，玩家透過完全認同自己的化身來創造在線第二人生，以逃避壓抑和極權主義的日常生活。當時魔獸世界和其他人英雄聯盟押井追溯性地對這種大眾娛樂提出了最批判、最紮實的看法。

高血壓+高血壓2：大盜竊史坦森

兩者兼而有之高血壓，二人組布萊恩·泰勒–馬克·內維爾丁在所有人都不知道的情況下完成了不可能的事。雖然人們會認為第一部電影的靈感來自塚本慎也的妄想（哲夫記住），他們只是製作了世界上最大的系列之一的非官方改編，大多倫多地區。

想想看：一個迷失在城市中的英雄，透過增加任務、偷車、對抗不同的幫派，從一個地方到另一個地方，所有這些都帶著我們意想不到的瘋狂和二級。我們確實面臨一個大多倫多地區誰不說他的名字。

在第二集中，這一點更加明顯，史坦森腰間攜帶的電池代表了角色的生命值，當生命值嚴重削弱時，他必須補充這些生命值。也許最鮮明的例子是史考特朝聖者當你明智地接受挑戰時，就有可能在電影院中製作電玩遊戲。希望他們有一天能夠做這該死的事情高血壓3。

存在：柯南伯格的遊戲機

太快地減少到重讀影像館,存在這是一部引人入勝的作品，也是對虛擬世界的令人不安的探索。這位電影製作人在未來的電子遊戲影院中以令人難以置信的色情和不雅之美重演了他的巨大癡迷。

在柯南伯格的手中，這個宇宙的冰冷物體（控制台、控制器、武器）成為人類的延伸，甚至是人類的產物，虛擬實境是人的延伸。精彩的珍妮佛傑森李承載了這場迷人奧德賽的所有色情元素，更有趣的是它的演變（不同層次的進展、過渡、英雄們如何成為節目和導演手中的木偶）比他最後的信息（« 我們還在遊戲中嗎？ »）。

2000 年的死亡競賽: 瘋狂的司機

這是這個選擇中有點特殊的標題，因為它在多個級別上播放。如果說保羅巴特爾的原片並非受到電子遊戲的啟發，它卻直接催生了 90 年代最具爭議的作品之一，卡米吉登。這是一場硬核賽車比賽，一切皆有可能，血腥至極，根據我們在路上撞倒的無辜者提供積分乘數。這款遊戲在當時既有趣又富有創意，登上了頭條新聞，並在德國和澳洲等一些國家被禁止。

保羅·WS·安德森求婚時會記住這一點2008年首次翻拍，採用了原始電影的概念，但以電子遊戲的節奏創作了它的鏡頭，在這個過程中對其進行了淨化，並清空了它所有顛覆性的精髓。真是一個諷刺。

斯科特·皮爾格林: 艾德格萊特 vs 極客

如何在不引用的情況下談論受電子遊戲啟發的電影史考特朝聖者？這根本不可能，因為埃德加·賴特的懷舊金塊整合了遊戲的程式碼，使它們成為真正的講故事機制。身為一個2000年代的極客年輕人，史考特生活在這種近年帝國化的文化中，透過電子遊戲的稜鏡想像自己的存在。

除了大量參考資料之外薩爾達故事的結構本身就採用了遊戲的模式，雷蒙娜的前任們擁有不同的能力，就像只對單一技術敏感的末日大佬一樣。顯然在決賽之前對陣大壞蛋吉迪恩。突破電影和電玩遊戲之間的界限，史考特朝聖者這也許是第一部完美地詮釋了電子遊戲的真實電影，它與我們的集體無意識對話，同時巧妙地利用其代碼來講述一個最感人的故事。真正的傑作。