呂克·貝松真的被評論家和全世界所憎恨嗎？（劇透：沒有）

呂克·貝松受到批評者的憎恨，邪惡媒體的受害者，在他的國家不受愛戴和誤解：為什麼這是一個神話。

呂克·貝鬆的每一部新片都有同樣的克制：法國影評人討厭他，原則上對他抱有盲目的仇恨，不知道他在法國電影業中的偉大作用，進而鄙視數以百萬計的觀眾。

的釋放星際特工：千星之城這部改編自皮埃爾·克里斯汀和讓-克洛德·梅濟埃漫畫的大片，在2017年強烈地重新引發了爭論。一個巨大的失敗。他的下一部電影，安娜，反過來又失敗了，擊中要害。

與並行的EuropaCorp 災難性的財務狀況，以及對呂克·貝鬆的強姦指控，電影製作人不再沉浸在風景中神聖的氣息中。但被拒絕的藝術家的神話仍然存在。

因此，現在是時候嘗試了解這一現象，並利用事實和數據來了解呂克·貝松是否確實是批評的受害者。第一個擺脫極端的簡單答案：媒體並不繫統性地、完全地反對電影製片人，就像公眾並不總是對他的電影的吸引力做出反應一樣。

“沒有人愛我”

大眾喜歡貝松：是的，但是…

這種所謂的對批評者的仇恨背後的創立理念是媒體和公眾之間著名的差距。媒體會鄙視純粹娛樂的電影，會鄙視法國人的成功，尤其是當他們在好萊塢宮廷中表演時，並且會是精英主義者：因此呂克·貝松將是反基督者。

因為他共同創立了 EuropaCorp，這是一家名副其實的以動作片聞名的工廠（計程車，採取，運輸車，左輪手槍，郊區 13）他的作者的作品得到了知識出版社的支持（三個葬禮, 原來是阿瑪利亞別墅），呂克·貝松被許多觀眾收養，成為大型戲院的象徵，將人們聚集在劇院裡。

更多的原則上，法國大眾不會集體觀看他的每一部電影。他去見布魯斯威利斯第五個元素（770 萬條條目），或斯嘉麗·約翰遜 (Scarlett Johansson) 露西（入場人數 520 萬），但並不比羅伯特·德尼羅和米歇爾·菲佛在電影中的表現更令人興奮地獄（958 000 個主菜）。

呂克·貝松受到最輕微的批評

藍色巨人（900萬條條目）以非凡的方式聚集在一起，但是三部曲亞瑟和迷你王國長遠來看並不能令人信服：首先有 630 萬個條目，然後是 390 萬個和 310 萬個，這遠不是特許經營的成功模式。海豚電影現象讓紀錄片亞特蘭提斯1991 年引起了一百萬人的興趣，但當貝鬆在 1991 年講述翁山蘇姬的一生時女士，不到50萬名觀眾到場。

導演很快就找到了他的觀眾捷運（290 萬條條目），尼基塔（370萬）和萊昂（350萬），但其一鳴驚人阿黛爾·布蘭科-塞克的非凡冒險並沒有吸引超過160萬好奇的人。 1999年，聖女貞德米拉喬沃維奇 (Milla Jovovich) 的影片吸引了 290 萬觀眾，但這位電影製片人在 2005 年憑藉《天使-A由超級巨星 Jamel Debbouze 拍攝的黑白電影將吸引約 843,000 名好奇的人。

終於面對真相了

星際特工：千星之城在幾個地區都失敗了，但在法國廣受好評：超過400萬件參賽作品。考慮到電影的法老預算（近 2 億歐元），還不足以重新平衡帳目。比較謙虛，安娜吸引了約73萬名觀眾。

當然，即使是呂克·貝松最差的票房成績也會讓許多被大眾忽視的導演——有時甚至得到媒體的支持，只是為了讓事情繼續下去——變得蒼白。但大眾對他的電影的興趣變化很大從一種流派走向另一種流派，說明了一個簡單而明顯的事情：觀眾對導演並沒有絕對的依戀，也不會僅僅因為他的名字而去劇院。他們去看電影、（好萊塢）演員、冒險活動。即使這意味著生悶氣，但這些並不能激勵他們。

有趣的是，例如，貝鬆的名字與一系列 計程車（他沒有執導任何一集：他是編劇和製片人），以及他的一些不太受歡迎的作品。

當你面對真相時

批評討厭貝松：不是真的不

呂克·貝松被媒體討厭的想法與生俱來 藍色巨人1988 年。最後的戰鬥1983 年（阿沃里亞茲評審團特別獎、布魯塞爾國際奇幻電影節特別影評人獎、凱撒獎最佳處女作提名），他以捷運1985 年（13 項提名，包括 3 項凱撒獎、公眾成功：理想方程式）。簡而言之，貝鬆完全被系統所採用。

什麼時候藍色巨人在坎城影展開幕式上放映（這是第三部電影的非凡榮譽），部分觀眾對此表示噓聲。他既不是第一個也不是最後一個經歷過這種經歷的人（安東尼奧尼、詹姆斯·格雷、塔倫蒂諾甚至索菲亞·科波拉都曾經歷過）。但貝松對此反應很嚴重，並在電視上為自己辯護：「我今年28歲，只拍過三部電影。我是電影院裡的小孩。我正在學習我的生意。 30歲到50歲之間的評論家不該那樣打我。這不太好»。

然後他會解釋說，一件個人事件在邏輯上對他的情緒產生了影響：放映兩天后，他的女兒接受了一次計劃中的重大手術。

如何避免負評的味道

但有趣的是，坎城馬戲團隱藏了真相：在戲院上映時（與坎城放映同時進行：因此沒有歸還夾克），藍色巨人 受到評論家的好評，甚至是最所謂的精英主義和反大眾電影。即使是那些認為這部電影搖搖欲墜、不完美的人，也清楚地看到了電影製片人的價值。

「呂克·貝松並不想冒給觀眾留下深刻印象的風險。他更喜歡改變藍色（…），創造一個讓觀眾可以在上面做夢的深床墊。（……）有一顆貝松星球，這顆星球將使法國電影黯然失色（他們說，即使在世界範圍內，貝松也想為電影節開幕，但他沒有來）」（Les Cahiers du cinéma）

「非常美麗，無法歸類且令人不安，它既關注了海豚的愛，也關注了形而上學潛水員內心的眩暈」（《世界報》）

“一部精彩、精彩、扣人心弦的電影”（積極的）

«如果《碧海藍天》只是一部美麗的電影呢？ »（解放）

簡短的：藍色巨人 遠沒有被批評者殺死，恰恰相反。頂多他被苛求的（國際）媒體的坎城症候群和坎城歇斯底里所震驚了一個晚上。因此，沒有任何理由可以證明貝鬆在坎城被憎恨和摧毀的標籤是正當的。

安妮·帕里洛飾尼基塔

1990 :尼基塔。勝利之後藍色巨人（900萬入場人次，六項凱撒提名，包括最佳影片和最佳導演），批評意見更加分歧，公眾參與的人數也會減少（370萬入場人次）。解放等法國晚報喜歡。電影手冊，正面等世界喜歡少一點。這部驚悚片獲得了九項凱撒獎提名，安妮·帕里洛 (Anne Parillaud) 獲得了最佳女演員獎。很難想像呂克·貝松被鄙視了當他與雅克·杜永(Jacques Doillon)、帕特里斯·勒孔特(Patrice Leconte) 甚至讓-保羅·拉珀諾(Jean-Paul Rappeneau) 爭奪最佳導演獎時，受到了精英人士的歡迎（後者將獲得最佳導演獎，因為西拉諾·德·貝爾杰拉克）。

1994 年：萊昂。評論不冷不熱。許多人認為這部電影很有效，但缺乏細微差別。解放感到渴望“目標廣泛，具有視覺概念”,電影筆記本後悔印象太深“已經看到了”， 積極的主要看到「一部普通的美國大片」。公眾或多或少再次同意：法國有 350 萬觀眾，萊昂遠未重現當年的熱潮藍色巨人。但憑藉著七項凱撒提名（再次包括最佳影片和最佳導演），貝松確認了自己的地位，並始終得到社區的支持。

1997 年：第五個元素。電影筆記本發表正面評論，對節目既著迷又感到不安“一半無味，一半愉快，一半浮誇”。世界迎接演出“拍攝充滿活力、表演技巧和足夠的幽默感，因此，在過山車方面，我們有很多樂趣和善良的心”，等特拉拉馬有效的“充滿活力、英雄氣概、輕鬆的娛樂”。積極的遺憾的是“一切都在別處見過，而且更好”。沒有達成共識，也沒有對天才的呼喊，但媒體評論遠非兇殘。

被媒體嘲笑（沒有）

1999 年：聖女貞德 受到特別好評。Studio Magazine、Le Monde、Le Parisien、Le Point、L'Express、Libération、Première等費加羅報發表非常正面的評論。新觀察家談到一個“充滿活力的舞台，壯觀的戰鬥和令人敬畏的戰鬥」。貝松是再次提名凱撒獎最佳導演，在多項享有盛譽的提名中。在那裡，公眾不太受青睞：參賽作品數量不到 300 萬，這一數字與其相似地鐵。

2005年：天使-A。貝松攜黑白短片回歸既不能說服大眾，也不能說服批評者。約 843,000 人前往觀看一部Les Inrocks、解放、瘋狂電影、積極、Télérama等工作室雜誌發現不成功。然而，並沒有達成致命的共識：第一的看電影“出乎意料的豐富”,巴黎人它來自兒子“黑白拍攝的很漂亮”，等費加鏡為某件作品喝采“經典黑白，形式簡單，內涵深刻”。

即使在那裡，也有女孩和槍

2010 年：阿黛爾·布蘭科-塞克的非凡冒險，鑑於雄心壯志，在劇院取得的成功較少，收到了分歧的評論。 《巴黎人》、《Les Inrocks》、《解放》、《積極》非常愛；《世界報》、《費加斯科鏡報》、《快報》、《Télérama》比較喜歡；瘋狂電影等電影筆記本，決不。

2011 年：女士 受到適度讚賞。深受好評《巴黎人報》、《費加洛鏡報》、《JDD》;少一點Les Inrocks、首映、Télérama、Le Monde、Positive;後裔L'Express，Les Cahiers，工作室等解放。

2013年：地獄也會有同樣的收穫。作為女士，評價很一般，大眾不會集體前來。

馬拉威塔不需要批評就會化為灰燼

2014年：露西，這很可能被精英主義的批評所扼殺。除了沒有：大部分媒體都對這個節目進行了驗證，儘管他們並沒有認為它完全令人滿意或成功。

「在這部耗資巨大的 B 系列中，全速前進，以免陷入前後矛盾的境地，然而，由斯嘉麗·約翰遜主演的令人興奮的第二部影片卻浮出水面」（Les Inrocks）

«願呂克·貝松繼續拍攝追逐、情節和算帳。他是為此而生的，他是法國少數取得如此成功的人之一。但最重要的是，最重要的是，最重要的是，讓他避免思考。»（電信）

«我們總是可以嘗試在貝鬆身上挽救一些東西，例如他在拍攝女主角擊敗比她們弱的男人時表現出的這種氣派»（電影手冊）

«不可否認的是，電影製片人給了他那些令人著迷的觀眾所期待的東西，即使驚喜有些陳舊：「露西」正是他所希望的。。（積極的）

面對媒體束手無策，不像傳說那麼糟糕

解釋可能就在那裡：這些評論 呂克貝松電影的局限性。這位導演曾得到評論家的支持，時而讚揚，多次受到業界和公眾的讚揚，但隨著他的電影滑向純粹的主流，媒體也不乏系統性地指出他的缺點。這肯定會是被視為居高臨下和蔑視貝鬆的粉絲或批評者「討厭」。鑑於這位電影製片人普遍受到媒體（甚至是最有知識分子和精英主義的媒體）的支持，這遠非一個被集會討厭的人的神話，這是最好的解釋。

2017年，星際特工：千星之城重新引發了關於這位最受媒體痛恨的導演的爭論，特別是考慮到法國製作的大片的獨特地位，對於拒絕像呂克·貝松這樣的成功導演的論點。除此之外，這部電影再次獲得了褒貶不一的評價，但一點也不糟糕。

「天啊，好壞參半的評論！ »

費加羅報會議中出現“腳上插著翅膀，要知道這部每個場景都有創新的非凡之作，才是美式反大片»。特拉拉馬談到一個偉大的非凡的表演»。第一的，一個“這是一種不成比例、狂妄自大、真誠而獨特的電影姿態，無論好壞，每個鏡頭都帶有作者的印記」。即使是大壞人內岩發表了一篇富有同情心的評論，指出了缺陷，但也指出了瘋狂的場景。

安娜 然而，這是法國影評評價最差的電影之一。但即使在那裡，特拉拉馬透過詳細談論薩莎·露絲的爆料，找到了保持友善的理由。

簡而言之：談論一個討厭貝鬆的批評家，至少是被諷刺和簡化到了極點；甚至在相當多的情況下完全錯誤。

貝松批評受害者的非常現實的寓言

貝鬆不喜歡媒體：不，但…

另一方面或因此，在貝松王國，媒體受到特別對待。獲得放映的機會很複雜，對於某些可能不喜歡這部電影的媒體來說甚至是不可能的（誰談論過 Ecran Large？）。擁有俱樂部卡的人就可以談論它，並且宣傳會通過各大媒體和電視台，從而給人一種媒體報道正常、公開、積極的印象——這種策略並不是俱樂部獨有的。是該領域的專家。

貝鬆在新聞中面對克萊爾·查扎爾的非常現實的寓言

問題不是要收取放映費和採訪費，也不是要對批評者收回的虛假特權進行報復，而是要強調這種運作的問題。因為原則不是關閉媒體頻道，而是關閉媒體頻道。選擇控制語音。如果沒有人談論這部電影，公眾可能不知道它的存在。如果每個人都談論這件事，媒體的評論可能不會完全正面。反之，如果把事情掌握了，經過整理，公眾就會聽到一個清晰、悅耳的詞，這就會為人們帶來好處。媒體熱情高漲、幾乎一致的錯覺。

然後，就需要等待電影在戲院上映，以便自行檢查，有時為時已晚，而被剝奪訪問權的媒體也會去追趕電影。在這裡，沒有被寵壞的孩子抱怨，而是觀察可能有問題的操作，以及必須緊急完成的工作以覆蓋出口。

尤其是自從知情的公眾不會被愚弄，並且很快就會發現這些信號這往往與脆弱的薄膜有關——儘管事實並非如此。

影評人向發行商展示白爪子

媒體討厭貝松：喔不

呂克·貝松 (Luc Besson) 出現在 TF1 新聞中，登上了各大雜誌的封面，而這在票房之外有時會給他帶來更多的媒體報道。簡短的：導演遠非被遺棄的人。

當然，這種媒體存在也有其負面的一面。他的私生活長期以來一直是討論的話題，他作為商人的活動有時為他贏得了不光彩的文章，特別是當對 EuropaCorp 的融資展開調查時。在創意方面，貝鬆多次因抄襲被起訴——約翰·卡彭特在指控後勝訴鎖定成為的副本1997 年紐約,哥倫比亞遭到孟加拉一家製作公司的攻擊。

地鐵工作波波

但在所有情況下，無論這部電影是成功還是令人失望，甚至在它成為一種現像或小失敗之前，呂克·貝松原則上受益於媒體舞台上的強大影響力;自從他作為一名年輕神童開始職業生涯以來，就受到了凱撒家族的認可——凱撒家族也被指責為精英主義者，與公眾品味隔絕。作為國際上法國電影的繆斯女神和歐洲公司的強大商人，這位電影製片人的地位已被普遍接受，但這位電影製片人遠非會被媒體殺死的人。

你只要看看媒體圍繞著對呂克·貝鬆的嚴重指控保持沉默的眾多反應，就會發現仇恨媒體的想法幾乎不可信。

還不錯