《星際大戰：幻象》—在 Disney+ 上打開雷射武士刀的評論者

澤治愈

為了避免拐彎抹角，星際大戰:幻象為科幻系列帶來了一股令人歡迎的新鮮空氣。不得不說，自從盧卡斯影業被迪士尼收購後，遙遠的銀河系普遍基於其成就，在以原三部曲為基礎的新電影之間，以及曼達洛人友好，但經常被迫改造成博物館，專門展示傳奇中的文物。

因此，尋找新事物的粉絲應該觀看這一系列日文短片，這些短片很快就會陸續上映武士刀或雨傘形式的光劍，或由一個鼻子穿孔的赫特人領導的太空日本流行樂隊。

超酷和怪誕之間的界線有時是模糊的

但畢竟，這種肆無忌憚的創造力一直是星際大戰它將其神話的普遍性建立在一個純粹的文化熔爐之上，將所有參考資料融入其設計和符號中。因此，該方法願景是回歸基礎顯然，考慮到喬治·盧卡斯一直承認他對日本電影的欽佩，尤其是黑澤明的電影隱藏的堡壘甚至成為了敘事結構的典範新的希望。

準確地說，該系列將腳踩在盤子上決鬥，他的第一部短片，由 Kamikaze Douga 執導（JoJo的奇妙冒險,忍者蝙蝠俠）用鉛筆畫的黑白畫，指的是第七藝術的大師，甚至以一種令人愉快的方式接受了這一概念（甚至是某些標誌性的鏡頭）用心坊。我們看到僱傭兵穿著重新設計的衝鋒隊服裝，約翰威廉斯管弦樂團的音樂以及令人陶醉的聲音攻殼機動隊，最重要的是，動態​​編輯和影像內扭曲效果非常適合史詩般的光劍戰鬥。

甚至還有幾個熟悉的面孔

然而，如果這個意圖無疑是強大的力量的話，星際大戰:幻象，這也是它的主要限制。蛋黃醬幾乎太容易凝固，在由傳奇起源支持的反思意識中。當然，很高興看到所有這些創意工作室透過恢復而回到原點星際大戰這是一種受其滋養的藝術形式，但該系列最終缺少了一種額外的瘋狂，這種瘋狂會導致它因其格式而真正走開。

因為到最後，各集的導演和作者都忍不住堅持同一個分支。在那裡我們發現了一些明顯的特許經營代碼（著名的短語“我有一種不好的預感”每次都會回來）或相同的故事選擇，幾乎都集中在絕地武士以及與原力的關係上。當然，整個故事常常讓這個傳奇回歸其佛教根源——充滿智慧——但面對如此豐富的宇宙，只召喚出某些關鍵元素，這仍然有點令人悲傷。

長老

殼裡的幽靈？

然而，面對七家工作室的慷慨，他們很難表現得像個傻瓜，他們使本季的九部短片栩栩如生。普羅馬雷，在其中找到爆裂色彩的爆炸雙胞胎，一項以變革問題為中心的無拘無束的行動提案，這些問題願意與阿基拉。 IG Production 也是如此（背後的龐然大物攻殼機動隊和第一季進擊的泰坦），其中突出了其所有專業知識第九絕地武士，無疑是本次選集內容最豐富、最完整的一集。

這樣一來，我們就無法從Disney+中奪走創造內容所採用的手段。星際大戰:幻象其動畫品質得到了出色的日語和英語配音的支持（後者由友好的客人服務，從艾莉森·布里到凱爾·錢德勒，再到約瑟夫·高登-萊維特）。每個工作室都有機會發光發熱，並充分享受其中的樂趣一種坦率地交流的極客和熱情的衝動。

你感受到觸發器的能量了嗎？

事實仍然是，整體無疑是這是一個比人們想像的更小、更不起眼的項目。儘管這種對宇宙的重新利用可能會帶來一場真正的塑膠革命，但我們仍然認為它受到最低公分母的阻礙。當科學薩魯（Science Saru）時，我們甚至感到驚訝（惡魔人愛哭鬼,乘風破浪）跳出框框思考T0-B1，迄今為止這批短片中最具創意和感人的短片。他比他的同事更加圓潤可愛的美學完美地適應了他變相重讀的阿童木，其中一個年輕的機器人幻想成為絕地武士。

願景然後找到一種理想的方式來昇華其假設，透過帶回對的熱情和敬意星際大戰有他的想像力，讓一代又一代觀眾心生夢想。當我們很快意識到其他短片的空虛時，這項壯舉變得更加美麗，更多地關注他們對「酷」的渴望，而不是故事的情感核心。

T0-B1，最好的一集

我們想要它作為證據長老扳機這次的另一個命題集中在一位絕地大師和他的學徒與一位神秘的西斯老人相遇的故事上。這部電影很可能由漸強導致一場精彩的戰鬥，整個事情在其簡單的腎上腺素注射背後沒有太多可說的。

說實話，透過這個短片，我們看到了星際大戰:幻象。當主角點燃他的光劍時，雨水開始落下，撞擊劍刃時產生蒸氣。這個想法既簡單又宏偉，已經成為舊系列基本序列的核心複製人戰爭，由執行格恩迪塔塔科夫斯基。的創造者武士傑克正是利用動畫來釋放想像力星際大戰並用源自 20 年代漫畫和無聲電影的美學慾望來滿足它。

因此，儘管觀看時會產生明顯的愉悅感，願景只是顯得更膽怯。盧卡斯影業似乎承諾我們將透過其係統重新發明輪子，但我們將拭目以待，看看第二季是否能夠承擔更多風險。

《星際大戰：幻視》第一季將於 2021 年 9 月 22 日起在 Disney+ 上完整播出