該系列命運：仙靈傳奇來自 Netflix 的劇集是重新審視這部為我們的生活帶來光彩的動畫劇集的絕佳機會（或不是）。
無論我們小時候看著他們時眼睛裡滿是星星，還是想從片尾字幕的第一秒就撕掉他們的翅膀，的仙女們仙靈俱樂部標誌著整整一代人，讓許多大佬大姐們受了創傷，也讓衍生產品讓許多家長的錢包鬆了一口氣。如果我們說這個系列是在說謊伊吉尼奧·斯特拉菲是本世紀初最好的，但很明顯，在8 季之後，很快就有3 個衍生劇、3 部電影、任天堂DS 和Playstation 2 上的幾款視頻遊戲、月刊、展示主題和60 多本書從粉紅圖書館開始，該系列無疑已經獲得了狂熱的地位。
握住你的視網膜，Écran Large 重返 Magix
義大利日本動畫
如果該系列最初是Rainbow動畫工作室（由Iginio Straffi創立）的意大利創作，後者廣泛調情魔法戰隊融合了Magic Girl（擁有魔力的小女孩風格）的日本潮流卡牌獵人小櫻）到超級戰隊（穿著服裝拯救世界的英雄電力別動隊）。
日本奇幻的這一子流派在 90 年代紮根，這要歸功於邪教美少女戰士，但在 2000 年代仍然蓬勃發展，例如流行動漫神奇的DoReMi,喵喵力量,皮奇皮奇音調：人魚旋律甚至 是的！光固化5，也很好地出口到了歐洲小銀幕上。這仙靈俱樂部，法國和義大利的孩子們在 2004 年發現的，因此非常嚴格地尊重這種非常規範的趨勢的規範。
顯然這是從星星附近開始的冒險
因此，我們發現了一群新的漂亮少女，非常明亮的調色板，對所有閃閃發光的東西的明顯品味，課間休息時重複的神聖轉變場景和小吉祥物（首先是Kiko，然後是迷你仙女和寵物店）物種）。不要忘記各種神奇的配件，不僅僅是適度的暴力、愛情故事以及善惡力量之間純粹的摩尼教對抗。
因此，這種針對年輕觀眾的少女洛麗塔氛圍可能是受到最多批評的，儘管這種批評更多是與被複製的類型有關，而不是與該系列本身有關。儘管其圖形和角色設計接近動漫角色（精緻的輪廓、大眼睛、多色頭髮），該計劃並不滿足於從日本作品中汲取所有靈感從一開始就選擇了更西方化的願景。
Bloom、Musa、Stella、Tecna 和 Flora（特別提及 Layla）
我如此奇特
正如 Iginio Straffi 多次重複的那樣，Winx 的目標是擺脫仙女形象，以更時尚的外觀Bratz 風格（對於新手：一個在 2000 年代流行的醜陋娃娃品牌）。這需要重做試播集的所有動畫，儘管這花費了數萬歐元的投資，但在試映期間並沒有讓他信服。
那時的女主角看起來更像是歐洲民間傳說中的傳奇人物，有著模糊的精靈外表和更沉悶、過時的服裝。導演本人在2016年解釋說，這個初稿“看起來像另一部日本風格的卡通片，精緻一點，但和後來的仙靈們完全不同»。
這個「c存在主義的崛起» 正如他所描述的，但是允許他強調對該系列的流行做出了巨大貢獻的因素：它的時尚外觀和對時尚的吸引力。這仙靈俱樂部確實，當時在設計許多時尚服裝和髮型時特別用心（必須是露臍上衣），甚至還請來了杜嘉班納（Dolce & Gabbana）和普拉達（Prada）等高級時裝屋的意大利造型師。
經格拉齊亞批准
為六位仙女擔任模特兒的美國名人更強化了這種直接從少女雜誌中看到的角色的印象，頭版是 Lorie，禮品海報是 M Pokora。 2011年，斯特拉菲宣稱 布蘭妮·斯皮爾斯（本世紀初的最高偶像）作為 Bloom 創作的基礎，主角。但其他人並沒有什麼值得嫉妒的：斯特拉的靈感來自於卡梅隆迪亞茲, 植物區系珍妮佛洛佩茲、Tecna 來自 Pink、Muse 來自劉玉玲最後是萊拉碧昂絲。實時膠囊。
同樣，該樂隊被認為是辣妹風格的女子樂隊，其主角來自不同的出身，可以與盡可能多的人交談。另一個目標是讓仙女代表“當今女性 »（也就是說堅強，但最重要的是異性戀，戀愛中，瘦弱且衣著考究）。這種對保持時尚的迷戀甚至體現在充滿靈感的配樂“布蘭妮·斯皮爾斯或碧昂絲的流行歌曲»，這也是該系列形象的一個組成部分，因為它的歌詞既可愛又令人陶醉。
打扮得像以前從未有過的
在天空之上，WINX
我們在其他成功的系列中也發現了這種特別的關注，例如完全是間諜！事實證明，它是贏家，特別是在用於推銷的數千種產品（服裝、令芭比娃娃黯然失色的玩偶、高科技小玩意、學校用品、收藏卡等）方面，包括多年來利潤以數十億美元計算。據該雜誌報道，一隻真正的鵝會下金蛋執照2014年5月，Rainbow在全球前150名授權商中排名第12位，當時巨頭夢工廠和孩之寶分別排名第16位和第11位。
儘管亮片和迷你裙是該系列的關鍵組成部分，但與人們的想像相反，伊吉尼奧·斯特拉菲 (Iginio Straffi) 不僅考慮吸引年輕女孩，還考慮吸引兩性。他專注於動作場景，特別是那些涉及紅色噴泉專家的場景，以吸引螢幕前的小男孩。
每位仙女一份，如果不是經過深思熟慮的話
我們必須相信這個伎倆在前三個賽季是有效的，至少在主場是這樣，因為根據拉伊的說法，仙靈俱樂部觀看該劇的女性觀眾幾乎與男性觀眾一樣多女孩觀眾僅多出 3%目標年齡層為4-14歲。因此，有些小男孩孜孜不倦地追隨美麗仙女的冒險，為了保持學校信譽，你絕對不應該在朋友面前說這些話。更廣泛地說，第一季深受觀眾歡迎，2014 年出口到 150 個國家。
在義大利，自2004 年1 月起在Rai 2 上播出的第一季的平均收視率達到了17%，而在法國3 上，該劇的前26 集將青少年年齡段的收視率提高到了56 %。因此，無論我們取笑多少，早上我們仍然可以一邊吃麥片，一邊觀看 Winx 與 Trix 的較量。
女巫斯托米、艾西和達西
幻滅的仙女
基本上，伊吉尼奧·斯特拉菲（Iginio Straffi）將他的故事分為 78 集，三季共 26 集，每季都有一個敘述弧線和一個關於布魯姆身份的背景故事。更不用說傑作了，前三季確實是該系列最強的其基本情節借鑒了超人起源故事中的一些元素（一個在世界毀滅之前被送到地球並被養父母收養的嬰兒）。原則非常簡單和常見，十幾歲的女孩通過與 Trix 的戰鬥而成長，然後是達卡領主（陰鬱到足以給小孩子們留下深刻印象），最後是她們最強大的敵人瓦爾托。
因此，第三季標誌著她們在阿爾菲亞的最後一年，並獲得了 Enchantix，即仙女們最終的轉變，擁有更豐富、更精緻的外觀。為了結束這個系列並回答一些尚未解答的問題，特別是有關布魯姆父母的問題，創作者計劃製作魔法俏佳人：失落王國的秘密這部影片於 2008 年在這裡上映，觀影人數接近 365,000 人次。
視網膜骨折
但當然，該劇的受歡迎促使斯特拉菲開始製作第四季2009 年，這次發生在地球上尋找第七個仙靈。如果說新一季的第一集在 Rai 2 上創下了動畫節目的收視紀錄（50 萬觀眾），那麼也是在這個時候，早期的粉絲開始拋棄他們的屏幕，該系列在當時還沒有成長和成熟。與觀眾同時進行。
也正是在這個時候，美國公司維亞康姆（Nickelodeon 的母公司）也覬覦著分一杯羹，買了 Rainbow 工作室 30% 的股份。因此，尼克兒童頻道受邀參與第五季、第六季和第七季的製作，標誌著真正墜入地獄，特別是越來越無趣的情節、更風格化的動畫和無窮無盡的新變形清單（Believix、Harmonix、Sirenix、Bloomix、Mythix、Butterflix、Tynix...）。這一切總是花俏多於理性。
它完全震撼了獨角獸
第七季也付出了2014年預算削減的代價彩虹因電影票房失敗而遭受數百萬財務損失後羅馬角鬥士。因此，Winx 的成本降低了，因為它是一個真正的資金泵。因此，前一季添加的 3D 序列被從該系列中刪除，角色動畫也變得不那麼流暢和整潔。
這場大屠殺本來可以就此結束，但該劇中斷四年後第八季播出後，繼續自掘墳墓。斯特拉菲隨後判斷其合適讓他的作品適應更年輕的觀眾，在退出製作並專注於該系列之前俱樂部 57是與 Nickelodeon 的另一部聯合製作。 圖形以及角色的設計都經過了徹底修改外觀更加年輕。 2019年，創作者解釋說，老年觀眾的觀眾數量下降和年輕觀眾的增加使得這種方向的改變是必要的，儘管這種做法似乎更具自殺性。
從布拉茨到波莉·口袋
最終，仙靈隊沒能與粉絲一起成長，而是選擇了一個又一個賽季的倒退。基本原則站得住腳，足以讓孩子們歇斯底里，直到仙女們因陷入不斷升級的閃光和多餘的陰謀而失去了所有的味道。這當然不是與Netflix 的黑暗得多的真人改編作品昔日的觀眾將回到充滿懷舊的童年。
