食人魔：地下城與薊的評論

胃口適中

法國電影經常被諷刺為遍布地獄喜劇和灰色社會戲劇的雷區，但它仍然是世界上最多樣化、最強大和最具創造力的電影之一。經過兩年的努力，法國第七藝術在獲得了大部分主要的國際榮譽後，如果有一個領域仍然受益於巨大的進步，那就是類型電影領域。事實上，這項傳統最初在我們的緯度地區非常強大，但幾十年來已經受到磨損，以至於使參展商感到厭惡，因為他們很少給激動人心的作品找到觀眾的機會。我們打賭食人魔 不會改變太多。

從紙面上看，阿諾馬勒布的第一部長片具備了讓我們大飽口福的一切。我們跟隨一個小男孩和他的母親，他們在一個偏僻的小村莊避難，以逃避我們懷疑是暴力的過去（和父親的過去）。但歡迎他們的小村莊是在神秘實體的控制下，這顯然讓當地的孩子們對多汁的豬排感到困惑。混亂的家庭核心、鄉村氣息、神話，感覺就像是史蒂芬金在法國的轉移。

中間放著擔架

如果這篇文章能夠成功地利用這些有前途的成分，那麼這個方程式不會讓我們不高興。但僅僅幾分鐘後，我們的希望破滅了。當這位迷人的醫生的角色出現時，很難不笑出來，一個黑髮男人在小朱爾斯耳邊低聲說他很瘦，立即將影片推向了自我嘲諷和過度意義的邊緣。

我們不知道導演和劇團導演是否很了解莫萬的故事發生地，但我們很難相信他對居民的描繪會讓卡默洛特的所有群眾演員都顯得友好的量子物理學實踐者。獵人的出現應該是一個里程碑，因為不幸的人似乎來自反對近親繁殖的危險衛生運動。如果這些失誤沒有系統地麻醉敘事的沉浸式潛力，那麼這些失誤可能會很可笑，甚至感人至深。

安娜·吉拉爾多 (Ana Girardot) 竭盡全力…

對美麗故事的渴望

這部劇情片重溫了歐洲故事中的矩陣人物，力求照顧好它的氛圍，為觀眾提供名副其實的氛圍。在某些地方，距離實現這一目標並不遙遠。當相機與 Pénélope Pourriat 的精心攝影融為一體時，我們感覺到一種真實的擔憂正在出現。

以至於在電影的第一幕中，當整體採用朱爾斯的觀點時，我們感覺到一種美麗的眩暈的根源正在浮現。但後者仍將僅限於少數固定鏡頭，一旦攝影機移動，當不是破壞這些前提的對話時，該裝置就會暴露出更多的不確定性。

臉上滿是絕望

可惜的是，舞台表演必須永遠努力掩蓋看似不大的預算限制，但沒有太大成功。一旦動作超越了簡單的闡述概念，當主角必須行動時，裝置的限制就變得非常明顯，甚至到了強調的地步。戲劇性方面的缺陷，最終毀了故事。我們以這個序列為例，這應該是痛苦的頂峰，年輕的英雄試圖乘船逃跑，然後遇到他懷疑是標題中的食人魔的人。一切都是如此笨拙和拼湊在一起，讓我們在擔心角色的命運之前就感到不舒服。

此後，一旦電影的神話方面受到所有這些缺點的影響，該項目的核心就停止了跳動。因為，隨著最後一幕及其高潮的臨近，我們殘酷地感知所有的劇本捷徑，也有宇宙的輕盈召喚在我們眼前。最後要告訴我們什麼食人魔其情節基礎的人物？不多，當他亮出最後一張牌時就更少了，這種扭曲想像本身充滿詩意，但卻讓我們回到了最不確定的計劃。黑暗的部分。