布萊德彼特和湯姆克魯斯都穿過，訪問吸血鬼這部作品的影響力比看起來大得多。
吸血鬼形像是奇幻文學和早期電影的支柱，無疑是近幾個世紀最迷人的形象之一。而在大螢幕上，諾斯費拉圖的穆爾瑙前鋒到多重適應德古拉不死飲血者經歷了多次進化。透過他永生的甜蜜痛苦，透過他的肉慾和對我們每個人血管中流動的液體的上癮，吸血鬼是帶有特殊詛咒的怪物，引起恐懼和同理心，特別是當其特徵或多或少與當代社會事實明確相關時。
由此可見，小說家安妮賴斯在怪物的現代化過程中扮演了關鍵角色。他的傳奇吸血鬼編年史不僅書店取得了巨大的成功，而且它重新利用了布拉姆·斯托克（Bram Stoker）發起的代碼，為他們提供了新的象徵意義。
肉體的愉悅提倡更自由的性行為，與癌症和愛滋病等疾病有關……吸血鬼既成為新的性化偶像，也成為一種因血液中毒而面臨危險的生物。簡而言之，我們並不是簡單地放棄了魅力十足的德古拉克里斯多福李臉像迪斯可球一樣閃閃發光羅伯派汀森。兩者之間，有拼圖中的一個重要部分，這正是訪問吸血鬼，第一部改編自安妮賴斯小說的作品，於 1994 年上映。
是我們還是很熱？
完全隱私的吸血鬼
這位愛爾蘭電影製片人的第一部好萊塢作品尼爾喬丹（我們尤其應歸功於狼群連隊等哭泣的遊戲）因此任務繁重實施這項新展望，同時保留了吸血鬼的哥德式力量，電影院大大幫助了它的普及。記住這一點也很好訪問吸血鬼發布僅兩年後德古拉的弗朗西斯·福特·科波拉，完全致力於哥德式和表現主義的圖像直至最後，幾乎達到飽和的門檻。
因此，看到尼爾喬丹的電影以舊金山大橋的長鏡頭開始可能會讓人感到驚訝。但城市的燈光，黑暗中瀰漫的觸感，加上抒情和葬禮的音樂艾利歐特·戈登泰爾，小心地連結到其宇宙的精神。因此，我們正處於 90 年代的中心，在一家酒店房間裡，來自 Pointe du lac 的吸血鬼路易斯 (布萊德彼特）決定向記者講述他 1791 年的故事（克里斯蒂安·斯萊特）。這位年輕人是新奧爾良的前定居者業主，他對妻子難產而死感到悲痛。正是在那裡，他遇見了萊斯特·德·利昂庫爾（Lestat de Lioncourt）（湯姆克魯斯),一個給他永生的吸血鬼。
瑞凡菲尼克斯本應擔任記者的角色，但在拍攝前不久去世
其發布後，訪問吸血鬼被注意到它公開的同性戀象徵意義。路易斯和萊斯特是一對隱含的情侶，他們用謀殺來對抗永生的無聊。這也是尼爾喬丹的舞台表演創造奇蹟的地方，因為它透過夢幻般的特寫鏡頭準確地聚焦於身體的各個部位，例如盾形紋章（這些詩讚美了「解剖學的細節，主要是女性”）。導演甚至有時會要求演員在某些鏡頭前倒掛，讓血液上升到頭部，並讓化妝師突出那些讓主角著迷的血管。
然而，路易斯被描繪成一個很快就討厭自己不朽的狀況的角色。當他試圖阻止自己消耗人類血液時（畢竟像個純素食吸血鬼...），萊斯特引導他走向一種令他厭惡的享樂主義。反之，角色的美在於保持某種形式的浪漫主義，加劇一個人的處境及其後果的痛苦，就像失去親人的永恆記憶一樣。
為此，萊斯特選擇將孤兒變成吸血鬼來哄騙同伴（克斯汀鄧斯特）。兩人隨後成為同性父母夫婦這既令人著迷又奇怪，因為年輕的克勞蒂亞意識到自己無法再變老，開始恨萊斯特詛咒她。這部電影中出現了一些最美麗的時刻，例如這場家庭爭吵，兩個男人發現克勞迪婭在她的洋娃娃下面藏了一具屍體。
克斯汀鄧斯特，太棒了
這樣，訪問吸血鬼惡作劇地將吸血鬼的形象挪用為外表的怪物，一個優雅的典範，他吸引了他的受害者，以更好地揭露他所有的殘忍。安妮賴斯總是說，她在自己的角色中看到了終極的局外人、孤獨和被拒絕的人，任何人都可以與之產生共鳴。無論我們在萊斯特身上看到的是一個簡單的冷漠的實用主義者，還是一個自戀的變態者，準備不惜一切代價讓路易斯留在他身邊，這部故事片的主角們都出色地反映了人類最低級的本能，這些本能隨時可能出現，儘管有些人試圖阻止他們。
因此，尼爾喬丹的舞台表演就是圍繞著這一出現而組織的，例如一個陰險的千層酥其層次逐漸顯露出來。無論是與英雄的性（和暴力）的關係，或是對故事恐怖維度的處理，我們都可以說：訪問吸血鬼歸根結底，這是一部「脫衣舞」電影，它逐漸擺脫了它的束縛，完全擁抱了它的創傷形象。
城市裡的吸血鬼
畢竟，路易斯和克勞蒂亞在電影的後半部分都在歐洲度過，尋找隱藏在法國劇院地下室的吸血鬼社區。樂團與他們一起陷入了這些深處，陷入了這場噩夢令人難以置信的攝影菲利普·羅賽洛（危險關係,瑪戈王后）將吸血鬼帶回表現主義電影的起源，其中建築和光線充滿對比和扭曲的線條。
最好的例子可以在萊斯特的“第一次”死亡之後找到，克勞迪婭在將其扔進沼澤之前毒死了他。在靠著周圍動物的血液生存之後，這個角色坐在鋼琴前，薄薄的窗簾在他面前隨風飄揚。鏡頭慢慢靠近，直到布料完全露出湯姆克魯斯盛裝打扮後毀容的臉才華橫溢的斯坦溫斯頓令人印象深刻的假肢。影像的防禦逐漸崩潰，並揭示了這個可怕幻想的底面。
請擠一擠
湯姆卡朗奇和皮特喝酒
回想起來，訪問吸血鬼必須尊重其高要求的生產，在關鍵製造崗位上聘用了一些最優秀的工匠，最重要的是完美的鑄件為其宇宙賦予了實質內容。由於安妮賴斯親自為這部電影撰寫了劇本，從而將她的願景強加於某些藝術選擇，因此這一壯舉更加令人印象深刻。當我們知道作者的侵入會在多大程度上強烈幹擾改編時（五十度灰例如），我們對自己說，尼爾喬丹很好地堅持了自己的立場，特別是在他修改劇本的過程中。
安妮賴斯透露，她寫《萊斯特》時用的是魯特格爾·豪爾，生產先轉向丹尼爾戴劉易斯，他不得不在拍攝開始前幾週離開影片。筆者對湯姆·克魯斯的選擇非常懷疑，到了明確說明這一點的程度。當她看到這部電影後，她對自己的言論感到後悔，甚至寫了一封道歉信給演員。捍衛戰士。
此外，這部長片讓布萊德彼特以及布萊德彼特的才華得以明確展現。安東尼奧班德拉斯，當時在大西洋彼岸鮮為人知。如果他扮演的吸血鬼阿爾芒打開了大門亡命之徒一個你狐狸面具，這首先證實了尼爾喬丹能夠在他的電影中註入一定的好萊塢魅力，增強了性感的吸引力，也許比平常更明顯。
謝謝電影！沒有你，《佐羅的面具》可能永遠不會存在（世界將會變得更加悲傷）
最後，我們不可能不回到電影中的克斯汀鄧斯特（Kirsten Dunst）（我們稍後會再見到他）。處女自殺並在蜘蛛人由薩姆·雷米（Sam Raimi）創作，儘管她年紀輕輕，但她成功地完美地體現了一個被困在孩子身體裡的成年人。說實話，這個艱難的選角選擇可能會失敗訪問吸血鬼萬一失敗了，鑑於電影及其主題都濃縮在這個豐富多彩的人物身上。
事實上，安妮·賴斯 (Anne Rice) 受到自己六歲時因白血病不幸去世的女兒的啟發，想起了克勞迪婭 (Claudia)。透過永遠永遠不朽這個年幼孩子的臉孔，作者以自己的方式哀悼了這一可怕的損失，尼爾喬丹在他的長片中能夠非常準確地轉錄這個主題。他筆下的吸血鬼無疑變得更加自由、感性和現代，但他們仍然比以往任何時候都更受死亡困擾。
