駭客任務：華卓斯基傳奇如何入侵好萊塢系統

自從第一次 矩陣華卓斯基姊妹的特許經營權總是打破行銷規則。

早在 2000 年代初，特許經營權莉莉·華卓斯基等拉娜‧華卓斯基有侵入了一個完善的系統來讓自己出名，取得了一些成功。傳奇如何矩陣她使用的是現代好萊塢機器嗎？

1999年，矩陣 給了觀眾一記重重的耳光。這部電影不僅讓他們的腦海中充滿了受大眾文化中未被充分代表的幾個世界啟發的新形象，而且他知道如何透過精心策劃的推廣來培養自己的原創性並且比看起來更相關。

矩陣中的一個錯誤

1990年代末期的標誌是金錢射擊時代的鼎盛時期。麥可貝和羅蘭艾默瑞奇統治了好萊塢，預告片中充斥著超壯觀、超標記和超昂貴的鏡頭，這些鏡頭的設計正是為了吸引大量觀眾。最著名的例子可能是白宮爆炸現場獨立日（1996）在超級盃期間亮相，並在一定程度上促成了其巨大的成功。

沒有人預見到即將到來的成功 矩陣，然後在雷達下。華卓斯基姊妹只有一部值得讚揚的小驚悚片，邊界，其預算遠低於其直接競爭對手，而且還不能指望該網站傳播的謠言最後期限。然而，全球影迷和流行文化已經感受到了這股力量的重大變革。

喬治盧卡斯正在打磨他的作品 星際大戰，多年來的第一次。迄今為止的零碎訊息已經實現了整整一代人的夢想：第一部（或幾乎）完全以數位方式拍攝的長片、完全以CGI 建模的角色、但丁式的太空戰鬥......第一部預告片及其《每一代都有一個傳奇》必須承認，這是一種圖像的狂歡，在當時非常令人印象深刻，與受人喜愛的特許經營權直接相關。

在好萊塢製作的壯觀的兩個概念之間的邊界上，沒有一分錢值得賭注矩陣。然而，完善的行銷活動將阻礙權力移交的平穩運行。要全力以赴，一次進入集體想像，還有什麼比親臨超級盃這個美國娛樂盛會、展示業界最受期待的項目更好的呢？ 1999年版播出的30秒插播，迅速展現了片中最大膽的畫面，讓觀眾驚嘆不已。

“ 哇 ”

就其本身而言，為影院準備的預告片揭示了更多內容。即使不詳細討論該設備的具體特性（見下文），這些摘錄精選了當下的大牌。一方面，他們在自己的地盤上擊敗了大片，展示了一些真正的——歷史已經證明的——革命性的形象。

華納及其製片人喬爾·西爾弗 (Joel Silver) 和丹·克拉基奧洛 (Dan Cracchiolo) 的策略正在獲得回報：儘管總體預算相當有限（6300 萬），矩陣 提供可立即從競爭中脫穎而出的促銷計劃著名的子彈時間，在各種預告片中廣泛突出。隨後，巴伐利亞家族以更狂妄的金錢鏡頭稱霸，而沃卓斯基家族則將這個概念推向頂峰，提供技術上新穎、更具吸引力的願景。沒看過，是真的。

另一方面，透過將比爾波普非常獨特的攝影與流行的好萊塢電影的色彩進行對比，透過混合史詩合唱團和合成節奏，透過強調數位影像的無所不在，這實際上扭曲了現實，這些預告片滿足了公眾在 2000 年假想的蟲子來臨之際對未來的渴望。

第一批圖像和各種預告片展示了打破老式模式的技術使用和勇敢的愛國者阻止的大規模破壞的故事。不隸屬於主要特許經營商，這部長片有望帶來期待多年的新奇體驗。

一個真正的入侵者，來擾亂產業兩大趨勢之間的交接，矩陣駭客好萊塢電影院由於其強大的營銷，使其推廣成為其主題的挑戰之一。

未來

輸入矩陣

宣傳品的有效性矩陣 因此，他成功地扼殺了當時的巨大慾望。但如果是這樣的現象，也是因為與競爭對手不同，它聲稱自己是舉足輕重的。盧卡斯影業隨後出售了一個技術展示幽靈的威脅。華納提議體現一種進化。

這透過宣傳來延伸電影的主題。拉菲克·朱米 (Rafik Djoumi) 表示，他是少數分析過影響的批評家之一。矩陣在他精彩的特刊中洛基拉瑪，這些宣傳和電影之間永久的聯繫甚至可能來自華卓斯基姊妹本身，由於他們的專案相對謙虛，擺脫了通常的分包。考慮到他們對廣泛娛樂的熱情、他們的野心和他們的文化，這並不奇怪。

法國海報及其垃圾標語，與美國宣傳片背道而馳

當然，還有一個網站，WhatistheMatrix.com。矩陣 這遠遠不是第一部使用網路工具的電影。早在 1994 年，星際之門：星際之門提供了一個專門的線上空間來分享一些新圖像。此外，在華納宣傳的同時，女巫布萊爾計劃開創了先例：由於某個網站，它引發了對其相關事實的真實性的混亂。這個過程幾乎是實驗性的，但是成功了。

華卓斯基姊妹的製作將這些想法應用到大片電影中，始終以建立行銷和工作之間的一致性。顯然，都市傳說的世界已經讓位給電腦的世界。要找出矩陣是什麼，您必須自己做出選擇才能訪問網站，而不是保持不理解，因為尼奧必須選擇跟隨白兔。

這種選擇的重要性很少被如此強調。大多數預告片的標語是“什麼是矩陣？” »，建議採取行動，而 URL 有自己的框，就在 Neo 著名的子彈時間之後。要了解矩陣是什麼，您必須按一下。選擇IT紅色藥丸。升職是不存在的問題：你必須直接面對它。所有推廣矩陣 是對行動的呼籲：所揭露的圖像除了令人印象深刻之外，沒有任何其他意義，而電影的主題，降級為畫外音，是自願模糊的。當時，沒有人知道駭客任務是什麼，每個人都迫切想知道。

所以這個網站很快就成為了邪教，特別是自從它不僅充當宣傳圖片的容器。除了經典內容之外，它還提供Flash 遊戲、用於輸入從其他網路空間收集的程式碼的介面、文化參考、論壇（電影設計的世界的真正像徵），甚至漫畫頁面（電影的第一塊石頭） 。電影製片人夢想的跨媒體建築。正如作者 Spencer Lamm 在 Huginn & Muninn 最近發布的合輯中所揭示的那樣，正是這些甚至在預製作之前就開始的漫畫，才是這一切的根源。

到目前為止，宣傳通常包括先預覽電影，然後才能完整觀看電影。 1999年，投資推廣矩陣，已經進入矩陣、它的宇宙、它的困境、它的主題。它甚至已經是社區的一部分。

《駭客任務》宣傳影片、隱喻

矩陣有你

“我們無法告訴黑客帝國是什麼，你必須親自看看”。幾乎所有預告片中都採用了《墨菲斯》中的這句話，前面是尼奧未來的「哇」迷因，這是一種意圖和行銷天才的一筆。促銷活動再次邀請經驗，同時也代表好萊塢製作，力求盡快揭示有關其問題的一切。

這不僅僅是激發普通觀眾好奇心的一種方式（即使它是成功的）：該活動描繪了其銷售商品的前提。 矩陣 讓我們沉浸在一個由「覺醒者」組成的社區的冒險中，他們問自己正確的問題，或者更確切地說，正確的問題：« 什麼是矩陣？ »。它不僅創造了「參與度」（專用技術術語），而且已經預見了宇宙的主題矩陣，甚至是續集！

每個人都想佔據自己的位置（並親自查看矩陣）

思想家讓·鮑德里亞 (Jean Baudrillard) 在第一部電影中直接引用了他，並聯繫他為作品 2 和 3 撰稿（他拒絕了）。訪談 :

「這些人將虛擬的假設視為事實，並將其轉化為可見的幻想。但這個宇宙的特殊性恰恰在於我們不能再用現實的範疇來談論它。 [...]或角色在矩陣中，也就是說在事物的數位化中。或者他們根本就在外面，在這個例子中，他們是在抵抗之城錫安。但有趣的是展示兩個世界交界處發生的事情。» 在結束前，用簡潔的一句話：「《駭客任務》有點像《駭客任務》本來可以拍的關於《駭客任務》的電影。 »

他可能不知道華卓斯基姊妹會用矩陣重裝上陣，在經過 30 分鐘的數位化行動之後，一個冷漠的男人透露，之前發生的一切都已經安排好了。矩陣 這確實是《駭客任務》的電影，這項觀察現在被宇宙愛好者廣泛接受，最近由朱米在他的特別系列中和朱利安·阿巴迪在《駭客任務》中進一步發展。瘋狂電影355.而且它的推廣幾乎是人人皆知的。

Neo 面...電視廣告

如果行銷矩陣正是鮑德里亞提到的這個關節嗎？如果兩姊妹最偉大的天才之一是，當她們已經在腦海中構思三部曲時，將現實融入她們的創作中呢？在《錫安》和《駭客任務》之間，有一個由網站、在世界各地發布的海報和預告片聚集在一起的社區，甚至在知道電影製片人的計劃之前就介紹了長片的主題。

她（就像尼奧一樣，她被要求識別的空白頁）已經被一個系統（在本例中是好萊塢商業系統）準備好解決虛擬（矩陣 名字的第一個）而事實上，她常常會發現，一切都只是一個必須克服的虛構，而結果往往是被拒絕。證據是，尼奧在飛行途中摧毀了哨兵，同時意識到自己是個擬像英雄。他打破了二元視覺所建立的規範和標準（真實的，虛擬的）並將我們置於兩者之間，自由地堅持或不遵守它的解放，這是二人組最喜歡的主題，由長片向觀眾出售的方式支持。

我們說了所有的代碼

許多人認為這是一種病毒式推廣，熱衷於擺脫時尚的束縛並避免這種電影異常的命運，事實上從一開始就是一種涉及現實世界的方式，團結起來更好地解放，即使續集發佈時也是如此。革命 等重裝上陣相隔六個月發布，迅速部署了一種預言性的尋寶活動，這要歸功於動畫師 等輸入矩陣，即使每個人主要記得瘋狂的超級盃預告片，匯集了電影的大部分精彩片段。櫥窗裝飾。

如果那些不墨守成規的姊妹們，像賽博龐克一樣被賽博龐克灌輸，從她們的製作開始就選擇了（邊界 用作示範磁帶矩陣）——好萊塢媒體及其講述故事的限制，是因為他們需要它的經濟力量來檢驗自己小說的極限，直接鼓勵他們的觀眾擺脫這種力量的偏見，去漫步“在兩個世界的交界處”。利用美國行銷號召知識分子的反抗，我們有看過更大膽的駭客行為嗎？

復活？

如果這種表達方式一直沿用下去，那麼發行商就不再真正指望靠賺錢來銷售他們的電影，這是數位科技出現的錯誤，因此諷刺的是矩陣。在超級英雄電影中，絕對的票房大師，三分之二的計畫都是為了賺錢。主要的營銷手段之一是懷舊，而新的矩陣 因此很高興參與這一趨勢…嗯，差不多了。

很難將相同的理論應用於這樣一部當代大片。對於原版三部曲來說，已經很難辨別藝術部分，用朱米的話來說就是“發生”，來自純粹的商業。儘管華納對第一部電影及其成功缺乏信心，這給了電影製片人很大的權力，但可以讓我們假設他們的參與。後來幾次失敗，不確定拉娜·沃卓斯基的權重。

這讓你想起什麼了嗎？

工作室是否會出於簡單的機會主義而重新啟動網站並重玩隱藏海報的遊戲？毫無疑問，但它最終也延伸了電影的主題，精準進攻懷舊市場。拿出舊的紅色和藍色藥丸，隱藏充滿隨機動作時刻的預告片，在它們身後，他們當然預料到了第四部作品前幾分鐘的諷刺。

挖掘時期的促銷用具，不使用 YouTube，在新網路媒體的眼皮底下，生活影像在社群網路上的固定時間曝光（這些台詞的作者和他的一位同事度過了一個令人討厭的夜晚，將前兩個預告片的圖像放在一起進行簡短介紹），稍微加熱了一台最終被電影從內部爆炸的機器。預告片將原作中的場景與原作中的場景進行了徹底的比較復活，在蒙太奇中，擁抱行銷邏輯，俗稱“粉絲服務”，以便事後更好地處理它。

最懷疑的人會推斷出一切復活加劇了觀眾的失望。我們賣給他一個充滿動作場景的懷舊坦克，這相當元帳戶設定。當他習慣了元評分時，它又變成了別的東西。可以肯定的是，沃卓斯基和他的合著者不必懇求華納來引誘他的觀眾落入陷阱，工作室自己做到了。一切都不順利：推特機器人所帶來的未來味道非常陳舊，社群網路上發布的神秘訊息只會導致倉促的分析。正是第一幕所描述的好萊塢空虛。

始終腳踏實地，迎風、迎潮、非議，華卓斯基姊妹創造的宇宙幾乎無可挽回地在我們電影迷的生命中不斷展開，無論是更好……還是更壞。就好像電影本身已經預言了這一點一樣，派拉蒙戲仿了《復活 促進索尼克2，他最新的對一個主要視頻遊戲許可證的改編，實際上是由任性的粉絲重建的，幾乎進一步強化了它的諷刺性，並證明拉娜·沃卓斯基是正確的。如果是白費力氣怎麼辦？