《驚聲尖叫》與大衛林區之間：一部讓你膽戰心驚的瘋狂恐怖片

在電影院裡，沒有人會聽到你尖叫，而且安戈伊斯，被遺忘的傑作月神飯，是為了向您證明這一點……風險由您自己承擔。

在透過3D、IMAX 或4DX 加強其服務之前，電影院已經提供了同類中的獨特體驗，並且沒有一家家庭劇院（也許除了埃隆馬斯克的家庭影院，這還有待觀察）不能誇耀能夠再現這種品質。但除了這些後勤考量之外，沒有什麼比一部精彩的恐怖電影更能增加您在電影院體驗終極刺激的機會了。

無論如何，這是 Bigas Luna 在創建時所捍衛的假設安戈伊斯，在他取得最大成功的幾年前，火腿火腿，與哈維爾·巴登和佩內洛普·克魯茲。考慮到結果，我們可以說這傢伙沒有看錯，生下了一部關於電影院力量的瘋狂元電影（畫布上的錦上添花，trouillometer 就在點上）。

讓自己舒服一點，事情會失控的！

小心你的眼睛

和大白鯊發布後導致海灘遊客人數急劇下降，安戈伊斯可以對劇院上座率做同樣的事情。但其預算搖搖欲墜200萬美元其奇怪的高概念（然而像 Blumhouse 這樣的公司今天利用的兩個標準）並沒有真正使其成為當時的盛事，這是一種恥辱。

在影片的前十五分鐘裡，我們目睹了約翰（麥可勒納飾）和他的母親（澤爾達魯賓斯坦飾）之間非常特殊的關係——溫和地說，她或多或少地以媒介的形式重演了她的角色。惡作劇鬼）。在母親的勸告下，兒子變成了殺手和眼球收集者，竟然潛入當地電影院殺死了幾個無憂無慮的觀眾。然後突然，由於縮小，我們意識到這一切只是在房間裡放映的電影，這次非常真實。

一段讓眼睛（和螢幕）失神的小會議

因此，從一個維度到另一個維度的轉變是在沒有任何警告的情況下發生的，並且主要是在感覺層面上發生的。安戈伊斯很快，它就從薩滿教的恍惚狀態中藉用了原始的形式，鼓被節拍器的節拍所取代，儀式歌曲按照杜比環繞聲（我們幾乎沒有誇張）的指示重複著，母親對她的後代感到噁心：「吸收這新的生命流«, «很長一段時間你就像一隻蝸牛，隱藏著，快樂著« .

我們可以對此一笑置之，但是頭暈的感覺是驚人的，並以被載入史冊的催眠序列達到高潮。如果圍繞聲音設計的工作確實很瘋狂，那麼圖像上的工作也同樣瘋狂，所使用的形狀和圖案具有真正的美學連貫性（你將不再以同樣的方式看到螺旋）。露娜在這裡所保持的與凝視的本能關係——我們並不是簡單地談論電影中的血腥流露——然後講述了一個隱含的故事大眾對人類怪物的不健康迷戀。

要選擇，就讓佛萊迪來困擾你的惡夢吧

恐怖平方

很難不去思考序幕尖叫2什麼時候安戈伊斯揭示了它的後設電影過程，更何況是在電影院。但與韋斯·克雷文不同的是，盧納並沒有讓他的角色成為行動的有意識的評論者。讓我們明確一點，這裡沒有價值判斷。儘管這兩種方法在各自的機制上可能有所不同，但事實仍然是，它們的目標是與觀眾建立相同的共謀關係，而且事實上，真實的互動體驗。

例如，所有這些觀眾角色的切面鏡頭（著名的「反應鏡頭」）表達了一系列非常不同的情感，從驚訝到厭惡，從憤怒到幸福。我們之前談過 Blumhouse，我們記得該公司成功地推動了超自然活動透過小預告片在全投影中展示觀眾尖叫和跳躍。當然，在以下情況下安戈伊斯這個過程不是行銷噱頭，但最重要的是起到了鏡像效果，以至於每個「反應鏡頭」都會讓我們回到自己對電影的反應。

你感到頭痛嗎？放心，它會通過（或不會）

因此，同理心就產生於現實不同層次之間不斷的來來往往，以及我們與主角，特別是帕蒂和琳達，這兩個發現約翰和他的孩子的電影的高中生共享的觀眾地位。但不僅僅是對角色的認同，現實與虛構之間的這種混淆引發了一場寶藏遊戲重要的是要確定什麼從一個維度到另一個維度重複，什麼與虛構空間相關或無關。

毫無疑問，正是這種極其有趣的類型方法及其“mise en abyme”原則，甚至在片尾字幕中也被假定，這阻止了安戈伊斯轉向理論思考。 Luna 可以口頭剖析場景的各個細節（我們並非不知道這種策略在某些情況下的好處），但他更喜歡將對話簡化為簡單的內容，而不是透過 a + b 來解釋任何內容。可以說，這部電影產生的解釋是多種多樣的，並且本身就證明了創建一個討論論壇（自願的？）的合理性。

「你都明白了嗎？ »

創傷後治療

如果討論這部電影的樂趣是真實的，我們在看完它後仍然會感到震驚。紀錄片中Bigas Luna：昆蟲學外觀作者：塞爾吉·魯比奧 (Sergi Rubió)，盧娜 (Luna) 說：「卡在架子後面的鳥是電影中我最喜歡的場景之一（它發生在第一分鐘）。 Angoisse 給人的感覺與這只被困鳥發出的噪音完全一致（…）這個想法是讓你沉浸在幽閉恐怖的氣氛中，讓你感覺被困住了»。

即使當我們走出電影院時，攝影機軸也沒有提供明顯的視角，角色總是回到他們唯一可以接觸到的地平線：大螢幕。影片正是處於這種令人焦慮的僵局中，它忽略了外部，或者將其降格為一種令人眼花繚亂的逃避，沐浴在陽光下，與房間的黑暗形成完美的對比。

他們看到了光，燒毀了他們的視網膜

更多的安戈伊斯首先仍然是大衛林區的純粹印象派之旅，目的是在觀眾角色的無意識中留下「痕跡」。我們親眼目睹——畢竟我們也是小白鼠——公眾的“污染”，暴露在滲透他們想像的圖像和聲音中。當琳達最終產生幻覺，在電影銀幕之外與約翰直接互動時，我們明白這個過程已經完成，幻覺不再完全是幻覺。

這就是露娜的天才，她就像林奇一樣橡皮頭或者失落的高速公路，思考傷害心靈的最佳方式，使其與它希望傳達的符號疏遠。很少有電影製片人可以誇耀這樣的成就，尤其是在B系列的背景下，它永遠不會忘記娛樂和滿足我們基本的偷窺本能（是的，是時候接受它了，然後，認罪就得到了一半的寬恕，不是嗎？

這樣的特寫讓人無法忘記

因此很難找到一個等於安戈伊斯。如果後設主題指的是主要是後來的電影，最後的動作英雄等佛羅裡達海灘恐慌記住，我們首先要面對的是恐怖電影中一個令人著迷的異常現象，也就是扭曲神經元同時用熱熨斗烙印感官的那種異常現象。是的，不可否認的是，我們的西班牙同胞擁有幾乎無人能比的讓我們恐懼的天賦，我們對他們的感謝永遠都不夠。