麥可曼:為什麼他是一位真正偉大的導演(《熱火》、《抵押品》)

最後的莫希干人、熱火、抵押品、法拉利…。詳盡地回顧了令人印象深刻的電影作品麥可曼

法拉利 再次證明:麥可曼是最令人興奮的美國電影製片人之一。無論是透過他對驚悚片的浪漫態度、充滿活力的美學,還是透過他從電影到數位的舞台演進,這位導演的電影作品既完整又連貫。

因此,他的新長片的發行是一個絕佳的機會,透過審視擁擠的電影及其主要主題的演變,重新回到他的職業生涯。我們本來可以擴展到電視版邁阿密風雲 或小螢幕上的其他曼練習(飛行員東京副總統,該系列運氣),但長片已經說了很多。

紙牌

  • 出擊次數:1981
  • 持續時間:2小時02分

熱,au開始

我們總是說,第一部長片對於理解作者、他最喜歡的主題甚至他的美學抱負至關重要。對麥可曼來說,這再真實不過了,他已經在續訂這部搶劫電影了紙牌。作為一名優秀的痴迷電影製片人,他描繪了他的第一個完美主義英雄,他專注於方法和手勢的精確性。

除了呼籲真正的劫匪幫助他拍攝之外,曼還讓他的演員詹姆斯凱恩沉浸在沉浸式體驗中,演員趁機炸裂了螢幕。弗蘭克已經是曼尼亞的原型:一位才華橫溢的專業人士,他在生活中尋求另一種意義,即使這意味著打破迄今為止的理想平衡。

一部傳奇攝影的電影

但最重要的是,紙牌象徵麥可曼電影的某種理念80年代電影美學。夜色深處,霓虹燈和閃光以明亮的色彩刺穿圖像,而《橘夢》的漫射電光使整個事物呈現出一種棉花般的外觀。

這部電影不僅深深紮根於那個時代,而且它對美國驚悚片的影響仍然是有形的,超越了電影製片人的電影作品。這甚至是唯一的錯誤紙牌 : 如何不向下修改駕駛由尼古拉斯溫丁雷弗恩 (Nicolas Winding Refn) 在發現他的主要模特兒後,推手 或多或少從各個方面泵送?

黑色堡壘

  • 出擊次數:1983
  • 持續時間:1小時36分

失落堡壘的掠奪者

黑色堡壘這是邁克爾曼的第二部長片,但最重要的是他第一次也是最後一次涉足奇幻領域。如果這部電影確實是電影製片人最不為人知的電影之一,那麼今天它仍然是儘管有許多缺陷,但這是他最迷人的實驗之一。確實很難不對場景中的大盲點(通常是陷入瘋狂的村莊)或敘述中的間斷及其不雅的省略和捷徑感到遺憾。

但也很難不被這部電影所散發出的悲慘、近乎洛夫克拉夫特式的氣氛所吸引,因為它的黑暗(無論是字面上的還是比喻上的),以及顯然它的迷宮和神秘堡壘。起初,故事是不那麼匆忙,更加宏大和雄心勃勃,這導致邁克爾·曼進行了 3.5 小時的粗剪,這導致派拉蒙終止了該項目。經過 22 週的艱苦拍攝(包括補拍),特別是由於不可預測的天氣,在剪輯室度過的時間更加艱難。

一切都在標題中

首先是因為派拉蒙多次下調影片長度,這迫使故事被最小化和刪減,也因為特效總監沃利·維弗斯在後期製作開始兩週後去世。顯然,由於匆忙重製,這部電影即使只是令人窒息的結局,也有未完成的跡象。

仍然有令人著迷和迷人的莫拉薩爾,它代表的是邪惡而不是邪惡,鑑於邁克爾·曼對他的外表演變的不確定性,它的成型有很大的困難(沒有雙關語的意思) 。這質疑人類善惡的神話人物,以及她和伊恩·麥凱倫扮演的角色之間的準浮士德式的契約,以一種更腳踏實地的方式重新出現在導演的電影作品中,如果只是在他的下一部電影中,第六感

第六感

  • 出擊次數:1986
  • 持續時間:1小時58分

這很好

今天,第六感(在法國也不幸與著名的 M. Night Shyamalan 電影同名)被降格為陰影 沉默的羔羊改編自托馬斯哈里斯傳奇故事第二卷,於 1991 年上映,並在流行文化中佔有一席之地,這要歸功於安東尼霍普金斯的表演。 1986 年,邁克爾曼 (Michael Mann) 受到以下啟發:龍胭脂第一卷於 2002 年在布雷特·拉特納 (Brett Ratner) 的指導下重返影院。

一袋結並不能扼殺曼電影的力量。顯然非常經典,這本書展示了一種一絲不苟的態度,向食人漢尼拔讀者致敬,在這裡由一位布萊恩考克斯已經處於遊戲的巔峰。一位仍需從製作中恢復過來的導演所完成的工作黑色堡壘 令人印象深刻的是:幾年來,他滿懷熱情地沉浸在犯罪和警察的世界中。然而,這部劇情片絕不是劇本練習

I'm Blue, da bu dee da bu daa

不必處理他之前的故事片中的許多問題,曼終於可以自由發揮他的風格,這表明了這一點。框架將人物囚禁在反映他們超越建築邏輯的精神狀態的環境中(監獄實際上是…亞特蘭大博物館)。的攝影但丁·斯賓諾蒂(將被重新用於龍胭脂……沒有曼恩來培養他的才華)讓這部電影沐浴在藍色氛圍將成為其標誌之一

第六感正如他之後的許多電影一樣,這些超現實的視覺維度反映了面對一個充滿暴力的世界的一種絕望形式,無論是大規模的(),在數值範圍內(駭客)或者,在這種情況下,在更親密的範圍內。影片用幻想來麻痺我們,讓我們陷入一個人逐漸離開他一直想像的現實的困惑之中。喬納森·戴米(Jonathan Demme)幾年後也會這麼做,但也許不會那麼好。

最後的莫西干人

  • 出擊次數:1992
  • 持續時間:2小時02分

麥可曼與藍色:真實的愛情故事

在驚悚片和奇幻片之後,麥可曼涉足歷史劇最後的莫西干人,哪一方得分了他的電影史上又一個關鍵的一步。除了讓他嘗試​​另一部電影之外,這部電影在當時是他職業生涯中最雄心勃勃的一部,即使只是為了重建18 世紀中葉的服裝、武器和基礎設施,也不忘記額外的數量,這幾乎使它看起來像一幅巨大的好萊塢壁畫。

一定,最後的莫西干人得益於比導演之前的電影大得多的預算:4000萬美元,而前作的預算為500萬美元紙牌, 600 萬黑色堡壘以及 1500 萬第六感

兩種文化之間

更好的是:最後的莫西干人邁克爾曼 (Michael Mann) 的首次(小規模)商業成功,票房收入達 7500 萬美元。這部長片不僅在經濟上取得了成功,在藝術上也取得了巨大的成功,儘管結尾的曲調聽起來很冠冕堂皇。

最令人印象深刻的仍然是精心策劃的戰鬥的混亂(邁克爾曼作為一個要求嚴格的導演的聲譽並不是白​​來的),還有在森林中拍攝的眾多場景。因此,鏤空的燈光營造出一種既和平又危險的氛圍,敵人隨時可以從黑暗中出現。我們也不要忘記演員的參與丹尼爾戴劉易斯扮演納撒尼爾(Nathanael)又名鷹眼(Hawkeye)的角色,他睡在星空下,生活盡可能接近古老的習俗,沉浸在莫西乾文化中。

  • 出擊次數:1995
  • 持續時間:2小時51分

神話場景中的神話場景

對許多人來說, 是終極的麥可曼,除了是 20 世紀末最權威的驚悚片之一。我們不能說相反,因為羅伯特·德尼羅和阿爾·帕西諾之間的盛大會面是緊張和沈浸的頂峰。原因很簡單:儘管影片長達近三小時,但影片卻以極快的速度進行,就像文森漢納在洛杉磯高速公路過夜的賽車一樣。麥可曼在這裡超越了後來成為他電影作品的主要主題之一:讓一座大城市成為一個令人興奮和催眠的空間,一個每個人都試圖(徒勞地)佔據的燈光迷宮。

因此,這部電影虛假的令人難以忘懷的節奏與其主要吸引力相吻合。如果它以美國電影中的兩個怪物為特色(具有所假設的所有元維度),那麼他們的對抗僅在兩個神話序列中實際發生:晚餐和最後的對抗。

神話模因中的神話模因

我們可以回想起,第一個鏡頭剝奪了兩個演員的共同計劃,而反向鏡頭的精確性將他們描繪成一個行走的悖論,同一枚硬幣的兩面卻是對立的。他們不能共存於同一個空間,曼恩喜歡拉橡皮筋直到最後一刻。

正是透過這些細節,電影製片人使他的傑作​​與眾不同,以至於他的狂熱(他的角色也有同樣的)在每個鏡頭中都閃耀著光芒。 最重要的是成就的黑鑽石,在其空靈的段落、難以忍受的懸念時刻和傳奇的搶劫序列之間,其剪輯反映了每個剪輯中槍戰的空間問題。強盜入侵的道路成為西方的新邊疆,成為徹底改變的美國的轉喻。曼有機會透過黑幫的形象來質疑一個時代的憂鬱終結,他將在接下來的電影中延續這個形象。

啟示錄

  • 出動次數:2000
  • 時長:2小時38分

邁克爾·曼(Michael Mann)(以及他忠實的營運總監但丁·斯皮諾蒂(Dante Spinotti))總是將這個夜晚放大

我們可以說有一個之前和一個之後邁克爾曼 (Michael Mann) 在獲得這一巨大的關鍵(和商業)成功後的職業生涯中。優秀的轉變相當明顯啟示錄。這部電影由羅素克洛和阿爾帕西諾領銜,講述了一場規模龐大的新聞調查,旨在揭露菸草業關於尼古丁(以及其他物質)對世界危害的謊言。這是一個引人入勝的電影主題,既符合邁克爾曼之前的作品,又能夠完全更新他的電影作品和風格。

因為它是啟示錄 影片以黎巴嫩的戰爭氣氛開始,但很快就擺脫了這種氣氛,既沒有槍戰,也沒有重大動作場面。根據真實故事改編,電影 持相反觀點 在一個漫長而嚴謹的介紹中,確立了等待觀眾的故事的深度:白領犯罪的世界。離開黑幫和虛構,電影製片人拍攝現實和真相。他嘗試了接近報導的舞台表演和手持攝影機,這使得整個事情變得更加本能、真實,甚至堅定。

打電話的緊張感

看到邁克爾·曼實際上已經戒掉了尼古丁成癮,這也是令人著迷的,他希望透過他的二人組的旅程來指出這一點。就像吸煙者一樣,兩個主角試圖將自己從各自的奴役中解放出來(維岡德的煙草業,伯格曼的媒體世界),同時意識到他們對於自己站起來至關重要,這將他們無情地推入一個非常危險的惡性循環偏執傾向。

曼恩因此拍攝了資本主義的無所不能,準備粉碎一切,就像舉報人傑弗裡·維甘德將看到他的世界因他的前公司而崩潰一樣。或者我們的個人生活如何取決於我們的職業暴君。資本主義機器如何使自己變得至關重要,並最終違背我們的意願干涉我們的隱私,甚至威脅我們,以便更好地奴役我們——這一因素已經在紙牌 詹姆斯·凱恩這個角色。結果是一部密度相當瘋狂的大型紀錄片,也許是美國人職業生涯中最富有的一部。

阿里

  • 出擊次數:2002
  • 時長:2小時38分

威爾史密斯,阿里令人印象深刻

這無疑是麥可曼最不受讚賞的電影之一,也是他職業生涯中最失敗的電影之一,預算為1.07 億美元,卻在全球收穫了8700 萬美元的票房(當時是他電影史上最大的一部)。然而,阿里是一顆令人難以置信的寶石,證明邁克爾曼有能力繼續他的視覺(他首次涉足數位)和敘事實驗。原本,這部電影應該講述卡修斯·克萊(現為穆罕默德·阿里)從童年到 2000 年代的生活,幸運的是邁克爾·曼和埃里克·羅斯停止了這一計劃。

透過重新設計場景,兩人決定只專注於這位著名拳擊手十年左右的生活(大約從 1964 年到 1974 年)。一個明智的想法讓影片在運動員(世界重量級冠軍頭銜的三場巨大的戰鬥)和公民(他的身份改變,他皈依伊斯蘭教,他的政治鬥爭,他的浪漫關係......)的激烈時期中徘徊。遠遠沒有陷入經典傳記片的境地,阿里這是一幅真實的壁畫,它拒絕只描繪阿里傳奇。

簡介之美

影片花時間講述了拳擊手阿里如何成為拳擊場外社會和政治鬥爭的象徵,以及這個男人有時在私下(尤其是對女性)如何粗魯和不恰當。可以說,在輝煌的背後,麥可曼不害怕面對主角的恐怖,同時在背景中追溯某個美國的演變。因此,當然,在 2 小時 39 秒的時間裡,透過處理如此多的主題,這部電影多次搞砸了,但很難不凸顯邁克爾曼的大膽和野心。

阿里看起來幾乎像是複雜的舞蹈,就像他的前半小時,也許是他電影史上最偉大的傑作之一。在豐富的蒙太奇、山姆庫克的音樂和伊曼紐爾盧貝茲基的華麗攝影之間,電影製片人成功地將過去與現在、社會、種族和體育戰鬥、訓練和比賽… …融合在一個動作中。令人驚嘆的掌握幾乎是永恆的括號,就像在敵對行動開始之前就打出的上勾拳,以及像傳奇步法一樣令人印象深刻的活力。明亮的。

抵押品

  • 出擊次數:2004年
  • 持續時間:2 小時

他沒有自由,麥克斯

偉大的標誌:將一部電影挪用到看起來是為他設計的、由他設計的程度。情況是這樣的抵押品,經過很多人之手(Frank Darabont、Mimi Leder、Fernando Meirelles),然後降落在 Michael Mann 的作品中。這條路也充滿了陷阱,從拉塞爾克勞(他把導演帶回專案並想扮演文森特)的離開,到拍攝三週後攝影指導保羅卡麥隆的離開。在另一個生活中,這部電影甚至應該在紐約拍攝,亞當桑德勒飾演一名計程車司機。

那麼發生了什麼事?邁克爾曼 (Michael Mann) 所做的一切都是他自己的權利。«我不喜歡這個故事情節。我不喜歡對話。但如果我們拿起劇本並掃描它,我們會發現它有一些非常美麗的東西。«。因此,電影製片人說他重寫了這部電影(史都華貝蒂仍然受到高度讚揚),甚至考慮了湯姆克魯斯扮演麥克斯面對女性刺客的想法。無論如何,這部電影承載著所有這些問題的痕跡,寫得有些重(文森特和麥克斯之間的一些非常明顯的交流,安妮是最後一個受害者的神聖巧合)。

巡航

但這並不是真正重要的抵押品。這部電影必須在夜間拍攝,麥可曼想在洛杉磯拍攝,這是電影拍攝條件最差的地方。電影製作人將這項限制轉化為一種意圖,選擇在影片中拍攝 80% 的鏡頭。高清數位相機,對光敏感,最重要的是要照顧好這種渲染並擁抱它而不是掩蓋它。這就是這個非常特殊的圖像的來源,以及存在於計劃的每個角落的銅綠。

超越技術挑戰(許多鏡頭在膠卷上是不可能的,無論是在出租車裡還是在外面),數字給人的印像是重新發現這個如此熟悉的裝飾帶著新的眼睛,彷彿夜之門已為永恆的括號打開。在這個荒涼的世界裡,一切似乎都充滿生機,尤其是城市的燈光,讓你可以看到潛伏在周圍的土狼(字面上的和比喻意義上的)。從而營造出一種磅礴的氣勢,用新的顏色和紋理重新定義暮光。

如果說湯姆克魯斯憑藉這個在英雄電影中脫穎而出的頭髮花白的掠奪者角色自然吸引了所有的注意力,那麼傑米福克斯也當之無愧。

邁阿密風雲

  • 出擊次數:2006
  • 時長:2小時15分

兩個朋友兼朋友的警察

為了什麼邁阿密風雲 是不是常被認為邁克爾·曼的重大失敗雖然票房失敗也不是第一次了(阿里,啟示錄)?也許是因為這是其最大的預算(135-1.5 億),而且它的最簡單的大眾電影鑑於該系列的受歡迎程度 - 知道他是該系列的執行製片人邁阿密的兩名警察,所以它不會憑空出現。

這更有趣,因為這個想法最初來自傑米福克斯,後來他告訴了他阿里這是一個潛在的商業成功(票房為 1.65 億,失敗是無可爭議的)。邁阿密風雲 最後卡在柯林法洛的喉嚨裡,他公開表示他不喜歡這部電影,尤其是麥可曼本人。導演重申他沒有無法實現他的野心,特別是因為他無法拍攝最初的結局(顯然是一個更大的槍戰場景),並且可能不應該稱之為邁阿密風雲

所以看起來官方失敗了例外:這是麥可曼最美麗的電影之一,這時候已經逐漸對大眾做出了感謝。

《時間就是運氣》

在這裡,成功並不是來自非常經典的場景,而是來自麥可曼的拍攝方式。在探索他最喜歡的主題時,他找到了新的動力執著於愛情故事,尤其是科林法瑞爾和鞏俐之間的那一幕。與羅伯特·德尼羅和艾米·布倫尼曼合作,正是透過停在懸疑時刻,電影往往變得精彩(桑尼和伊莎貝拉之間的最後一次討論)。正是因為他也拍攝了極端暴力(一開始聯邦調查局線人的死亡,與特魯迪的爆炸),這種對比變得引人注目。

至於抵押品,邁克爾曼 (Michael Mann) 與攝影師迪昂畢比 (Dion Beebe) 一起進行數位拍攝。但不同於抵押品,他們不只是拍攝城市的燈光。這裡有一望無際的海洋地平線,產生了神奇的場景,例如去古巴度假這些早晨之一透過莫比。因為就像任何邁克爾曼一樣,音樂很重要。從開業到麻木感從林肯公園(稍後在長版本中出現)到華麗的結局自動搖滾來自莫格瓦伊,邁阿密風雲震動所有感官,比程序建議的更加柔軟精細。

公敵

  • 出擊次數:2009
  • 時長:2小時20分

曾經是公敵,永遠是公敵

導演生涯中的虛空對角線電影,公眾的敵人儘管如此,對於犯罪總監而言,這是一個非常合乎邏輯的步驟。繼新黑色驚悚片和現代都市西部片之後,邁克爾曼 (Michael Mann) 探討了他的靈感來源: 組織犯罪的黃金時代。這是布萊恩·伯勒 (Bryan Burrough) 寫的一本書,最初設想作為迷你劇的起點,而迷你劇也是電影的基礎。根據 20 世紀 30 年代被 FBI 標記為“頭號公敵”的黑幫約翰·迪林格 (John Dillinger) 的真實故事改編。公眾的敵人圍繞著迪林杰的奔跑,結合了不同角色的命運。

在他自己的故事中,羅賓漢的故事更具詩意,而不是殘酷,他的同伴和同謀比莉·弗雷切特的故事,將領導決定性行動的過分熱心的特工梅爾文·普維斯的故事,冷酷無情的聯邦調查局的埃德加·胡佛的故事之間...迪林格危機對曼來說是一個機會描繪禁令後整個刑事和警察系統的圖景。儘管付出了努力並且演員陣容中也有明星(約翰尼·德普、克里斯蒂安·貝爾、瑪麗昂·歌迪亞等),但這部電影在公眾和評論界的成功相對有限。

貝爾在他們的營地

必須說的是,有時這部電影中並非一切都很微妙太經典了,誰還想演老好萊塢:黑幫的寫作就像一個圓滑的英雄,具有肌肉發達但溫柔的陽剛之氣,對一個年輕女子一見鍾情,她試圖把他趕走,但當他打到一個男人時,她就投入了他的懷抱,最後一個非常浪漫化和催人淚下(儘管很漂亮)的序列……但是,公眾的敵人比那更聰明,這一點透過梅爾文·珀維斯這個角色的寫作尤為明顯。這位飽受折磨的特務不像強尼戴普飾演的強盜那麼迷人,他專注於自己的角色(但相對沉默)電影提出的所有道德困境

他在對危險警察部隊的忠誠和他更正義的本能之間左右為難,珀維斯是迪林傑謹慎但複雜的否定。克里斯蒂安貝爾的演繹也值得一提,演員在表演中註入了悲劇性且易犯錯誤的背景,讓我們可以想像普維斯的自殺傾向(真實特工的死亡從未被證實是一場悲劇) 。再一次,曼對他熟悉的暴力死亡角色的看法的品質在於敏感的、近乎溫柔的寫作,強調了在槍擊事件和對話中的舞台表演,親切地觀察他們暴露的姿態

駭客

  • 出擊次數:2015
  • 時長:2小時13分

向後飛行

在這位電影製片人遭受的所有商業失敗中,他隨後離開電影拍攝地點好幾年,這可能是最痛苦的一次。然而,從紙面上看,該項目一切順利:7000萬美元的非常舒適的預算、著名的演員陣容、非常現代的宣傳以及以(某種程度上)實力的身份發布的邁克爾·曼。公眾的敵人。除此之外黑帽子, 標題駭客在法國受到美國評論家的冷遇票房完全陷入困境,帶來的收入不足2000萬美元。

問題在於,他的調查步伐緩慢,由一位典型的好萊塢惡棍 BG 領導。克里斯漢斯沃,主角可能會被認為是從某部大片中引進的。然而,正是我們今天所說的這些閾限空間,戰爭是透過中介伺服器上演的,這使得這部電影不僅是大師電影史上的重要作品,也是他對當下罪惡研究的終極體現

零、一,也許還有人

它著名的夜間外觀,在這裡比以往任何時候都更加令人難以忘懷,呼應了一個暴力已經完全去個性化的世界,至少直到一個巨大的反高潮將人類大眾和目光重新帶回設備上,就像是讓我們自己相信這些暴力的主導地位。曼尼亞的幻滅達到新的高度這甚至讓前來觀看科技驚悚片的觀眾感到沮喪:最初被描述為無趣,我們的駭客試圖破壞的神秘計劃隨著故事的進展逐漸顯露出其可怕的平庸。

奇蹟般地,曼成功地重新利用了沃卓斯基姐妹所普及的全速運行電路的數位影像,而沒有在這個過程中出醜,並在這個過程中得出了一個痛苦的結論:正是在這些抽象的電腦迷宮中,一切現在都在賭注。男人們只能在寒冷的街道上追逐 LED 燈,假裝愛恨情仇,而他們卻可以被電腦程式瞬間燒死,而這一切都在全球模糊縮寫的監控之下。美國國家安全局醜聞中最好、最令人沮喪的事情

法拉利

  • 出擊次數:2024
  • 時長:2小時10分

假的傳記片,但卻是真實的電影

麥可曼和恩佐法拉利,這是一個很長的故事。儘管這個傳記片計畫已經擱置了很長時間,但作者還是一度很喜歡福特訴法拉利(最終由詹姆斯·曼高德(James Mangold)以法國標題覆蓋勒芒 66)。看了他與亞當德賴弗 (Adam Driver) 合作的電影,我們了解電影製片人對執行長形象的興趣是著名汽車品牌的代表。他的方法大膽但又省錢,他的想法是只關注 1957 年,當時社會正在衰落。恩佐·法拉利剛剛失去了一個兒子,並抹黑了他與情婦所生的另一個孩子。

傳承問題顯然是這個系統的核心,特別是因為法拉利這個名字不斷面對公司的重量和代表它的臉。恩佐像對待其他許多兒子一樣對待飛行員,隱藏在他們背後,是一個被死亡困擾的父母形象。從那時起,這部電影轉變為一個令人震驚的病態物體,其核心是對速度超越的渴望,而這是透過暴力回歸現實和地球物理學來付出代價的。法拉利 這是一場潛在的悲劇,曼恩對車輛的迷戀首先揭示了他筆下人物的痛苦。一部不友善但令人著迷的作品。

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