我們（帶著愛和激情）回到電影機械哥吉拉的恐怖，假納納爾哥吉拉從 1975 年開始，值得重新評估。
2024年是哥吉拉年。首先是因為他今年要慶祝自己的 70 歲生日（想像場景：哥吉拉將放射性射線吐在一個漂亮的燒焦的生日蛋糕上），但也因為日本蜥蜴第一次贏得了奧斯卡獎！邪惡的舌頭說，只是為了特殊效果，但我們必須將這個價格理解為一種象徵性的獎勵，旨在慶祝批評者和公眾的成功哥吉拉減一在美國領土上。
但一鳴驚人的成功山崎隆這並不奇怪，因為這部電影似乎是為廣大觀眾設計的，從來不會讓觀眾感到太奇怪或迷失方向。因為《哥吉拉》系列曾經是最具象徵意義的化身，根據你的口味，《哥吉拉》系列是日本納納爾的必備品，或者日本無拘無束的紙漿中的精華。結合案例分析證明機械哥吉拉的恐怖（在法國也被稱為失落大陸的怪物），結束第一個傳奇的電影哥吉拉 1975 年出自東寶工作室。
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怪物納納爾蘭
哥吉拉形象的變形，以及東寶在該系列十五部電影中的製作風格（不包括存在於同一共享宇宙中的其他怪物電影，如羅頓或摩斯拉），有一些“難以置信”當你想到這一點時。想像一下：1954年，製片田中智之被指控本田五郎製作一部怪物電影。
結果呢？一個充滿災難場景的恐怖故事，怪物奪走了數百人的生命。一切都在無情且令人窒息的黑白之中，哥吉拉的可怕核形象儘管椿谷英二的特效團隊缺乏資源和時間。進而…
13年後，哥吉拉徹底改頭換面。現在有彩色和寬銀幕電影，並且他成為日本人的善良英雄。
野心勃勃的三人組
當他不忙著趕走那些透過摔角來威脅善良人類的怪獸時，他教他的兒子米尼拉（一個絕對醜陋的怪獸，旨在取悅孩子（窮人））像爸爸一樣吐出放射性呼吸。此時，怪獸電影被許多人視為（特別是在美國，自 1955 年起就開始發行哥吉拉電影）有點可笑的好奇心，特別是因為他們非常複雜的科幻場景。
機械哥吉拉的恐怖 不偏離規則，因為最遲鈍的人在電影中只會看到日本流行文化前沿的所有最低宇宙的彙編：一個巨大的機器人，怪獸/穿著戲服向臉上發送曼達爾的演員，危險的外星入侵者，一個機器人......
有問題的危險入侵者之一
哥吉拉，票房之王
要了解東寶是如何做到這一點的，我們必須了解工作室主要且最重要的是按照經濟市場邏輯運作。對於製片人田中智之來說，工作室的作品沒有任何有機的成分。如果說他在 1953 年就有了製作《哥吉拉》的想法，那是在《哥吉拉》的重新發行獲得成功之後。金剛。如果說電影在 60 年代變得更加面向兒童觀眾，那是因為兒童是電影院新的理想目標。
如果什麼機械哥吉拉的恐怖存在，完全是因為一年前，這部電影哥吉拉大戰機械哥吉拉多次進入該領土。此外，續集以前一部分的最佳打鬥蒙太奇開頭，只是為了告訴大家，機甲哥吉拉確實存在，而且觀眾將物有所值（即使這次在故事中只是非常次要的）。
想像好東西的臉
事實上，哥吉拉的機器人替身的存在是對荒井元 1970 年創建的劇本中心學生的唯一限制，該中心為學生提供了寫作比賽。獲勝者高山由紀子成為第一位撰寫該系列電影的女編劇，並且至今仍是唯一一位。
但是，東寶作品最薄弱時期的另一部懶惰的納納爾（或罪惡感快感紙漿，取決於你的口味）可能是終於成為一部真正的好電影當本田豬四郎同意重新擔任董事職務時哥吉拉，在他的合作者、特效主管 Eiji Tsubaraya 去世五年後離開。
2021 年（和美國）版本的機械哥吉拉
本田，一切順利
在昭和時期的 15 部哥吉拉電影中，本多豬四郎執導了 8 部，其中包括原作。他的作品與同時期其他電影製片人的作品有兩個根本區別。第一個是沒有人像他一樣策劃行動，這裡提供了哥吉拉在城市戰鬥中的最佳外觀，戰鬥前圍繞怪獸旋轉的華麗鏡頭，以及對特效總監 Teroysuhi Nakano 的爆炸的精彩利用。
毀滅色情片
第二個是他所描繪的充滿幻想的日本總是顯得更具體、更生動。他的同伴似乎被鎖在作為怪獸戰鬥場景的微縮模型中，不斷背叛這個世界的人造性，本田透過他電影的形式豐富性，而且最重要的是透過他為觀眾提供的人性，迫使人們暫停懷疑。
在機械哥吉拉的恐怖，對手是希望征服日本的其他地方的侵略者。到目前為止，沒什麼令人驚訝的，因為大多數電影哥吉拉 這個時期最懶惰的人以一種非常示意性和主要的方式反對壞外星人（他們通常只是帶有天線和發光服裝的日本人）和好日本人。
勒塞姆博士
這就是本田的觸感所在，本田與高山由紀子合作開發了這個場景，因為電影中的外星人得到了人類的幫助。馬船博士是一位科學家，他在日本海岸附近發現了一種水生恐龍的存在，他將其命名為泰坦龍。但沒有人願意相信這一點。在受到排斥和羞辱後，他決定與侵略者聯手，利用他可以遠端控制的泰坦龍蹂躪日本。
但這部電影真正的成功在於馬船博士的女兒桂這個角色。她父親的實驗給她留下了悲慘的傷痕，只有借助外星技術才能拯救她，使她成為一個機器人，也就是說，她是兩個現實之間的存在：生命和機器。其複雜性是故事的核心，因為她比她的父親更具人性，對她參與的復仇的合法性充滿了懷疑和質疑。本田也以她為開場，用一個意想不到的詩歌大鏡頭展示了她從旁邊的岩石觀察海洋，並已經將其銘刻在一種獨特的浪漫美學中。
泰坦巨龍
我是一個可憐孤獨的怪獸
桂的人類與機器人的雜交，實際上與哥吉拉在他的特許經營過程中的發展相呼應。起初，他是一個沒有任何特徵的怪物，可以比作一場自然災害，但他逐漸被擬人化，無論是手勢還是行為。在 20 世紀 70 年代上半葉，哥吉拉甚至借用了西方英雄的象徵意義，因為他的冒險以他走向日落的剪影圖像結束，伴隨著一首短歌講述他的義務警事。
當本田豬四郎在 1975 年帶著這個角色回歸哥吉拉時，他情不自禁地扭轉了這一趨勢，製作了自己的版本，更加苦澀和憂鬱——他的電影結局往往如此。他改變相機軸並從上方拍攝哥吉拉，並逐漸縮小以顯示該生物（儘管巨大）在浩瀚的海洋中變得越來越小。然後，伊福部晃的音樂變成了一種葬禮進行曲。在不知不覺中，本田豬四郎告別了電影和生物他將永遠與這部電影聯繫在一起。
就像水裡的核魚一樣
由於批評和商業上的失敗，續集沒有推出，哥吉拉花了九年和平成時代才重返銀幕。本田豬四郎自此之後就再也不想拍電影了。，即使他在拍攝過程中多次幫助他的朋友黑澤明，因此從一個電影的神聖怪物變成了另一個。
感謝專門研究 Ishirô Honda 和 Kaijus 的作者 Fabien Mauro 在本文件所需的研究中提供的寶貴幫助。
