達倫艾隆諾夫斯基 – 狂人安魂曲

從六萬美元到三千五百萬美元不等。您所要做的就是衡量預算之間的差距圓周率，他的第一部電影，以及噴泉這是他迄今為止的第三次也是倒數第二次，旨在了解達倫·阿羅諾夫斯基 (Darren Aronofsky) 的崛起是如何飛速發展的。在十年的時間和四部電影的時間裡，阿羅諾夫斯基從一個年輕的、破產的作家變成了一個令人羨慕的著名神童。而且這和機會無關。

1969 年 2 月 12 日出生於布魯克林，年輕的達倫在觀看地區舞台明星斯派克李的電影時很自然地發現了對電影的熱情。 1986年，看到諾拉·達林隨心所欲，發生點擊。在那之前他的嗜好是科斯比秀,第四維度黑白照片開始夢想底片。他進入哈佛大學學習人類學只是一個幌子：阿羅諾夫斯基已經決定他要嘛當導演，要嘛不當。他和室友一起製作動畫短片，然後開始自己的專案。 1991年，設立了兩個法院：超商掃一掃，由肖恩古萊特（哈佛同學）主演，飾演反社會者，以及幸運餅乾，靈感來自小休伯特·塞爾比，他的英雄是一個變態。我們已經注意到阿羅諾夫斯基對邊緣化、孤獨和病人的迷戀。 1993年，第三部短片《原生動物, 某種前奏 為夢安魂曲，因為這部電影講述了三個沉迷於電視的人類殘骸，並且不確定他們是否想戒掉。在電視迷中，劉玉玲（Lucy Liu）是其中之一。

奇蹟般地從哈佛大學畢業後，阿羅諾夫斯基決定進入洛杉磯的美國電影學院，並在那裡獲得了導演碩士學位。口袋裡幾乎沒有他的頭銜，他回到了家鄉紐約，開始寫一個帶有神秘標題的奇怪項目，圓周率。一個神秘而形上學的數字讓科學家們普遍著迷。圓周率以數學家馬克斯·科恩為英雄，他堅信世界的關鍵，從秋天的落葉到股市的價格，都在於這個數字（記住，它的價值是 3.14159265358979323846 和灰塵）。一位開悟者？沒有把握。阿羅諾夫斯基以粗糙但連貫的黑與白表達了偏執和瘋狂，甚至能夠吸引對數學最有抵抗力的人。第一部電影為他提供了學習 D 系統和管理預算的機會。因為一塊錢就是一塊錢：順利完成拍攝圓周率，阿羅諾夫斯基只有6萬美元。部分資金是達倫的家人和朋友（包括科恩的翻譯肖恩·古萊特）慷慨借出的。另一個來自阿羅諾夫斯基發起的一個行動，他讓盡可能多的人閱讀劇本，然後向每個熱心讀者乞討 100 美元。在拍攝之前，阿羅諾夫斯基爸爸在垃圾掩埋場中搜尋，尋找搭建英雄公寓所需的舊電腦。在拍攝期間，媽媽負責為團隊提供食物。擺脫了物質的限制，兒子就有了充足的時間來完善他的舞台表演。 1998年在聖丹斯電影節展出，圓周率獲得導演獎，阿羅諾夫斯基被譽為新的大衛林區（我們特別認為橡皮頭）。這部電影首先獲得了尊重，同時也是一部獲利的作品，票房收入超過300萬美元。一位作家誕生了。

就在那時，製片人埃里克·沃森向阿羅諾夫斯基提供了小休伯特·塞爾比的小說，返回布魯克林。這位年輕導演禮貌地拒絕了：他喜歡塞爾比​​，但從來都不是這本書的忠實粉絲，他也從未讀完這本書。華森堅持要求，阿羅諾夫斯基屈服了，重讀了小說，並咒罵自己當時鄙視這本小說。決定：返回布魯克林將是他的第二部長片。最初是在聖丹斯電影節寫作研討會上開發的，然後與塞爾比本人重新創作，改編自返回布魯克林, 名氣為夢安魂曲1999 年初準備就緒。布一角。拍攝於1999年4月，預算為450萬美元，為夢安魂曲周圍充滿了越來越多的嗡嗡聲。上映後，評論家稱其為傑作：這部電影是小說的完美改編，是一部噩夢般的作品，展示了成癮（毒品、藥物、電視）所造成的破壞。如果它的票房成績不是最驚人的，為夢安魂曲正在（太快地）逐漸在邪典電影領域佔有一席之地。這部電影是一種電影式的切分音，因其臨床和發自內心的舞台表演而聞名，充滿了令人不安的噱頭和以超快和令人痛苦的速度剪輯的鏡頭。以其頻閃和世界末日般的結局，為夢安魂曲它將給不止一個人帶來創傷，並將被用作打擊毒品的強大工具。獲獎無數（大部分頒給了艾倫·伯斯汀，就像一位沉迷於藥物的老太太一樣棒極了），為夢安魂曲明確地標誌著阿羅諾夫斯基進入了重要電影製片人的世界。

這樣的成功本應促使他走在雄心勃勃且誘人的計畫的最前線。導演的問題是這些項目很難成為電影。有一個時間問題，他改編漫畫浪人，由他的偶像弗蘭克米勒創作。然後我們討論一個追溯蝙蝠俠起源的線索，蝙蝠俠：第一年;但在與米勒本人合作完成劇本後，他因預算原因被迫放棄（此後，蝙蝠俠克里斯多福諾蘭幾乎摧毀了任何觀看的機會蝙蝠俠：第一年看到曙光）。於是阿羅諾夫斯基放下了自己的導演生涯來共同編劇深淵，一部充滿奇幻和心理驚悚色彩的有趣海底電影，由大衛「雷迪克」圖伊執導。

由於這麼多失敗的專案而感到沮喪，阿羅諾夫斯基決定孤立自己，思考他餘下的職業生涯。幾個月後，當他終於踏出家門時，腋下夾著一個劇本：噴泉一部浪漫的科幻電影，講述了一個男人穿越三個時代（16世紀、21世紀和26世紀）去拯救他所愛的女人的故事。這一次，可以肯定的是，這是他的第三部長片：這個場景讓製片人興奮不已，準備簽下大筆支票，尤其是讓同意扮演主角的布拉德皮特和凱特布蘭切特笑得很開心。阿羅諾夫斯基準備拍攝時，皮特留起了鬍子。但距離開始七週後，布拉德跳槽了。給出的理由：藝術差異。非正式地說，皮特寧願放棄微薄的薪水噴泉中大獎特洛伊。當凱特·布蘭切特也因日程安排問題退出時，阿羅諾夫斯基的情況並沒有好轉。準備將劇本丟進垃圾桶的導演陷入憂鬱，並前往中國退休數週。但華納兄弟希望不惜一切代價確保噴泉完了，他竭盡全力讓阿羅諾夫斯基振作起來。休傑克曼和瑞秋懷茲（現為阿羅諾夫斯基夫人）將飾演湯姆和伊茲克里奧。拍攝終於可以開始了。預算3500萬（此類電影來說還算合理，但相當於60倍）圓周率），阿羅諾夫斯基打造了一部雄心勃勃、連貫的電影，一定會吸引科幻迷、偉大的戀人和介於兩者之間的每個人。最後似乎準備好繼續新專案了。

那麼問題來了：之後阿羅諾夫斯基還能做出什麼讓人驚喜的事呢？噴泉？答案是不可能的：一部用手持攝影機拍攝的「簡單」電影，主角是一位患有心臟病的老年摔角手。摔角手這是一部純粹的成功，一部感人的作品，它表明，如果嘲笑不會殺人，它會讓你變得更強大。穿著這個遊樂場怪物曬黑皮膚的鞋子，米基·洛克只是聳人聽聞（就像他的合作夥伴一樣瑪麗莎·托梅和E通過雷切爾·伍德），證實了阿羅諾夫斯基不僅是一位傑出的各種宇宙的導演、創造者和探索者，也是一位出色的演員導演。拍攝前和拍攝期間摔角手，他毫不猶豫地將洛克推向極限，面對他的廢物狀況曾經充分利用它。追求自己的熱情的電影製片人變得越來越少。 《紐約客》就是其中之一，他從不去他所期望的地方，但總是帶著鋼鐵般的意志去那裡。如果我們不必為他的每一部電影鼓掌，我們必須認識到到達倫阿羅諾夫斯基的電影作品已經有一些令人驚嘆的東西。