尼可拉斯凱吉等勞拉鄧恩墜入愛河水手與盧拉,晚期電影中最硫磺的大衛林區。一部庸俗、暴力且極度悲觀的公路電影。
1990 年，大衛林區以兩部主要作品開啟了這個十年：他的系列作品雙峰，我們不再展示，還有電影水手與盧拉， 或者狂野之心原版改編自巴里吉福德的小說，該小說在坎城影展上獲得了金棕櫚獎。像大多數電影製片人的電影一樣，多年來它已成為必看的電影，但原因與穆赫蘭道或者失落的高速公路。
和水手與盧拉在《大衛林區》中，大衛林區並沒有為觀眾提供一個錯綜複雜的故事、潛意識的圖像和神秘的計劃，這些故事、潛意識的圖像和神秘的計劃在多年後仍然會產生各種理論，每一個都比上一個更古怪。在這裡，首先是一個愛的問題。尼可拉斯凱吉和蘿拉鄧恩飾演一對瘋狂的情侶，年輕熱情的戀人，卻被骯髒的世界吞噬以及一個變異的社會。
媚俗如你所願，過度的、怪誕的、甚至是戲仿的,水手與盧拉這是一部奇怪的作品，充滿了令人興奮的、幻覺和音樂序列，給人的印像是林奇在嘲笑他的兩個主角，以揭示他們的野心的天真，即成為完全不正常的社會中完全正常的夫妻。
邦妮和克萊德，或者幾乎
大衛林區將以第二部「公路片」結束 20 世紀 90 年代，一個真實的故事e.因此，他以第一部公路電影拉開了這十年的序幕，而此時正是這一類型電影失去動力的時刻。 70 年代後以及該類型的偉大經典，例如逍遙騎士丹尼斯·霍珀等人零極限點由理查德·C·薩拉菲安 (Richard C. Sarafian) 執導，他參與了公路電影的發展，但這種類型在 20 世紀 80 年代已經失去了動力。
公路電影具有政治性和反體制性，在 20 世紀 70 年代是邊緣化世代、反主流文化的象徵，是對越戰等創傷事件的直接反應。在 20 世紀 80 年代，公路電影似乎已經失去了這種叛逆的感覺，但接下來的十年澄清了這一點，瑟瑪與路易絲,真正的浪漫等天生殺手 已經到了。
不再探索美國風景，不再在路上吸毒，不再與嬉皮士交談，20 世紀 90 年代的公路電影似乎更加暴力和悲觀， 喜歡水手與盧拉。在這裡，兩人並沒有獨自踏上這條路，冒險進入未知的領域，尋找新的感覺或逃避深深的無聊。
水手里普利和盧拉佩斯福瓊是一對逃亡情侶，就像電影中著名的犯罪二人組一樣。邦妮和克萊德 由公路電影類型的另一位創始人阿瑟佩恩 (Arthur Penn) 於 1967 年上映。如果說邦妮和克萊德是這對逃亡夫婦中最具代表性的代表，而林奇也不可避免地受到了他們的啟發，水手和盧拉正在逃亡，但不是罪犯。
他們在脅迫下開車逃離盧拉的母親瑪麗埃塔是個危險的女人，她反對他們的結合，也是水手第一次入獄的罪魁禍首，她因殺死繼母的追隨者而被關押。水手被釋放後，他和盧拉逃跑了，很快就明白瑪麗埃塔不會放棄。
夫妻倆上路是為了逃避暴力，搬家是他們維持愛情和生存的方式。他們的動機既不是抗議也不是謀殺，恰恰相反。
我們生活在一個社會
被迫逃離，他們發現自己被迫邊緣化，一路上遇到其他被遺棄的人，還有一些被社會排斥的人，像是鮑比·佩魯（Bobby Peru）。飾演的角色是威廉·達福這才是最令人擔憂的。他惡毒、醜陋、噁心，甚至在大金槍魚（Big Tuna）對盧拉進行了性侵犯。
盧拉有一個非常暴力的過去，閃回表明她小時候被強姦，還有一個完全有毒的母親，由她自己的母親、女演員黛安拉德飾演。無論是過去還是現在，水手和盧拉遭遇危險人物並陷入暴力之中，這種暴力不是他們自己挑起的，而是強加在他們身上的。
這些遭遇只能證明兩位主角並不格格不入。非暴力，他們在這種環境中脫穎而出不良。水手和盧拉只想一件事，公開相愛，安定下來，建立家庭。從這個意義上說，他們延續了對家庭生活的保守看法，並希望重現我們所知的社會所建立的模式，但在電影的背景下是不可能的。
描繪的社會水手與盧拉是如此的污點，以至於他們的項目即使不是完全不切實際，也顯得不協調。和很多公路電影一樣，水手與盧拉 制定一個 觀察他的時代。浮現出來的是一片黑暗，一種非常悲觀的世界觀。當一切看起來為時已晚時，他們傳統價值的最新體現，另一個時代的幽靈。也許只有深愛的傳統夫妻才能成功逃離這個悲傷的世界觀。
完美媚俗
和水手與盧拉首先是一個愛情故事，至少林奇是這麼描述他的電影的，電影製作人顯然對經典的舞台表演並不滿意。要談論夫妻、社會和邊緣性，林奇無法上演一部浪漫喜劇，他需要乖張、悲觀，但最重要的是，需要大量的肉慾。
四年後藍色天鵝絨，林奇證實了他對色情表現的執著。如果水手和盧拉之間的性愛場面非常生動，那麼它們尤其散發出性感的氣息。這部電影透過親密來表達愛情。像往常一樣，林奇用引人注目的序列留下了自己的印記，例如夜總會中的音樂序列，在金屬狂野之後，水手開始唱歌愛我從貓王到盧拉。一瞬間，時間似乎凝固了，背景中傳來女人的尖叫聲，彷彿水手真的變成了貓王，一個在整部影片中一直伴隨著她的過度代名詞的人物。
從聲音設計到幽靈般的超現實幻影，就像《好女巫》中謝麗爾李 (Sheryl Lee) 的表演一樣。綠野仙蹤他在影片結尾鼓勵他不要放棄對盧拉的愛。儘管非常令人不安的序列就像葛蕾絲·札布瑞斯基攻擊可憐的強尼（哈利·戴恩·史丹頓飾）那樣，林奇並沒有像對待其他作品那樣讓他的電影成為一個謎題。
場景令人震驚、驚訝、違規，但也以荒謬為標誌，顯然是受追捧和完全假設的。這樣的彼此痴迷，兩個角色變得可笑。從他們的語言抽搐到誇張的身體表情，這些角色有時似乎直接來自模仿作品。
在水手與盧拉，絕對一切都是令人髮指的。就像音樂劇一樣，觀眾必須同意在這種情況下觀看一部另類的、不切實際的、甚至是粗糙的作品，以便讓自己沉浸在其中林奇的提案遠非傳統。尤其是尼可拉斯凱吉熱情地唱歌的片段，或是兩個角色似乎完全被愛情蹂躪的片段，讓這部電影陷入了戲仿。
與其他角色不同，他們不適應自己所生活的世界，看起來非常媚俗。 Sailor和Lula總是格格不入，他們脫穎而出，他們似乎來自另一個時代。
面對路上遇到的怪物，水手和盧拉看起來很理智，但最重要的是天真。讓他們看起來很可笑，讓他們看起來像戀愛中的白痴，透過嘲笑他們的痴迷，電影製片人揭示了他們的荒謬。水手和盧拉是虛假的叛逆者，是有著傳統思想的虛假的棄兒，注定活在一個扭曲的世界裡。
粗俗、戲仿、令人髮指，水手與盧拉 最終討論的主題比他可能表現的要嚴肅得多。林奇評論了一個病態的社會，充滿了危險的格格不入，但並沒有把他的兩個主角奉為神明。賽勒和盧拉都是理想主義者，他們太過天真，無法在林奇描繪的世界中生存。從這個意義上說，我們可以認為所提出的幸福結局參與了戲仿。
夢想愛情、婚姻、家庭的公路電影英雄，在1990年代會有好幾個。真正的浪漫克拉倫斯和阿拉巴馬彼此相愛，很快就結婚了，想要生孩子，並在天生殺手，馬洛里和米基「在逃亡中」結婚，最後的鏡頭表明他們已經成功組建了家庭。
從這個意義上來說，這兩部電影可以說是繼承者。水手與盧拉，即使天生殺手尤其將在暴力表現方面走得更遠讓兩個主角成為真正的殺手。
