《偶像》：亞馬遜上的評論比挑釁更尷尬

萊文森為誰敲響了喪鐘

自從在坎城影展播出前兩集以來，我們必須承認，我們很想看到其餘的內容偶像。不是為了該系列的內在品質，而是為了他最初幾個小時所造成的極度尷尬從序列到序列。然而，我們對坎城影展的看法偶像澄清薩姆·萊文森（Sam Levinson）的製作（欣快感）和 Abel Tesfaye（又名 The Weeknd）並不是一些人在發行之前就宣布的骯髒的 nanar。我們只能說，它的一些敘事和主題雄心與其在螢幕上的執行之間存在著大峽谷大小的差距。

透過講述喬斯林（莉莉-羅絲·德普飾）的故事，她是一位日漸衰落的流行歌星，發現自己受到了一位奇怪的夜總會經理特德羅斯（泰斯法耶飾）的影響，偶像 夢見一幅關於捕食的大型壁畫肉食演藝界的主題，就好像 The Weeknd 令人不安的輪廓（和他著名的老鼠尾巴）是它最後的寓言。經理人、製片人、朋友、家人……每個人都試圖利用喬斯林，按照自己的形象塑造她，就像憤世嫉俗和機會主義的皮格馬利翁。

莉莉-羅絲·德普對身體的客觀化，加上飛行員介紹場景和照片拍攝的支持，使莉莉-羅絲·德普成為一個迷人而投入的新布蘭妮·斯皮爾斯。該系列在播放時處於最佳狀態他男性目光的曖昧，都受到女主角的折磨和剝削。除非她一直活在這個光鮮亮麗的名人中，使她永遠活在客觀化之中。

偶像是一把雙面刃她拍攝的悖論，同時陷入了她似乎諷刺的粗俗失敗。它的挑釁和性感最終只是一種自滿的、華麗的外表，尤其是當鏡頭第一千次停留在主要女演員的臀部時。

美國偶像

小於零

從一開始，舞台就在對譚德塞所代表的幻想大師的迷戀和對他有毒行為的邏輯視角之間尷尬地搖擺。除了The Weeknd（既是故事的製片人又是合著者）對這個項目的狂妄吸血鬼化之外，這次聚光燈還想強調譚德塞只是冰山一角。阿貝爾·特斯法耶的粗暴而熱情的表演幾乎成為故事中其他「壞人」的焦點，事實證明，他們謹慎的惡作劇和其他合約同樣惡毒。

最後一集是這種方法不太聰明的精髓。，而喬斯林將她的整個團隊聚集在她的客廳裡，以確保她巡迴演出的未來。蒙太奇從一張臉移動到另一張臉，從互動到互動，並享受這種有組織的混亂，其中一些情節從同一沙發的一端到另一端。

慈祥的眼神

從邏輯上講，萊文森和特斯法耶首先熱衷於這籃子螃蟹所固有的口是心非，以至於這位歌手將 The Weeknd 的角色和他的自我毀滅傾向推向了極限（此後他宣布他很快就會離開這個角色）。

儘管有不和諧的效果和簡單的風格化，二人組仍然成功地創作了一些真正令人著迷的時刻，硬核劇集的製作放慢了節奏，並花時間思考其情境和角色語氣的變化。從混亂的音樂錄影帶拍攝到緊張的用餐場景，偶像審視整個系統的虛偽性，其毒性就像一台運作良好的機器一樣自我延續。

仍然有機會說《The Weeknd》的歌曲《Take Me Back》撕裂了他的比賽

雙重幻想還是雙重懲罰？

問題是，一旦這些暫停的時刻過去，我們就會意識到系列的空虛，邪惡地循環儘管劇集數量有所減少。譚德塞總是扮演馬基雅維利式的混蛋，而喬斯林總是扮演受過創傷的假天真少女，所有這些都在描繪得太糟糕的次要人物中間。這些主角的邏輯路徑試圖透過其挑釁來過度補償其明顯性——尤其是在音樂作品中間的可笑的軟色情場景中。

偶像然後採用以下形式一個偽成熟、反傳統青少年的幼稚虛張聲勢，當故事採取荒謬的捷徑來震驚家庭主婦時（包括用髮刷進行弗洛伊德式的打屁股......），這尤其會讓你微笑。更令人痛苦的是，這種方法消除了該系列想要賦予自己的所有複雜性。在社會正義和後#MeToo 時代，薩姆·萊文森 (Sam Levinson) 試圖改變他的生活歌舞女郎現代好萊塢鞋中的真石。在一個每個人都有值得責備的事情的體系中，我們如何能夠評判或譴責某人？

“在達納的山谷裡，睡覺吧”

這個問題有被提出的優點，而且偶像認為他會找到答案異常的季末轉折，這使得喬斯林從受害者變成了劊子手。這個想法將其悲觀主義帶到了一個完整的循環，但沒有任何舞台支持或發起這種範式轉變。為了重新完全掌握自己的手段，女主角別無選擇，只能承受同樣的毒性，彷彿女性的解放只能透過這個復仇的稜鏡才能存在。

我們可以將其視為萊文森對所謂任意取消文化嗤之以鼻的一種方式，同時他對他輕蔑地忽視的一場鬥爭置之不理。面對它想要譴責的世界的二元性，但該系列滿足於如此愚蠢和簡單的寫作。

《偶像》自 2023 年 7 月 3 日起可透過法國 Warner Pass 在 Amazon Prime Video 上觀看完整版